维克多·皮沃瓦罗夫
1937年出生于莫斯科。1962年毕业于莫斯科印刷学院艺术系。曾从事儿童文学插画工作。1967年创作了“圣安东尼的诱惑”系列单印版画，成为其艺术创作的起点。70年代创作了受到超现实主义影响明显的硝基搪瓷绘画系列《疯狂警察的蓝色眼镜》。继伊利亚·卡巴科夫之后，开始创作以专辑形式表达的作品，这些画册中以超现实主义形象为主，介于文学性与梦境之间。70年代成为莫斯科观念艺术学派的创始人之一。1982年迁居布拉格，此后一直在当地生活与工作。自1977年起参加展览。
藏品所在的收藏
莫斯科国立特列季亚科夫画廊。圣彼得堡国立俄罗斯博物馆。莫斯科国立普希金造型艺术博物馆。莫斯科国立文学博物馆。陀思妥耶夫斯基博物馆。布拉格国家美术馆。德国亚琛“路德维希论坛”美术馆。捷克卡洛维发力美术馆等。以及俄罗斯、瑞士、德国、捷克及美国的私人收藏。
展览与拍卖参与
个展：2009年，《A Cockroach for Dinner》（蟑螂的晚餐），Jiri Svestka画廊，布拉格，捷克。2007年，《如果……》，XL画廊，莫斯科。2006年，《吃柠檬的人》，莫斯科现代艺术博物馆。2005年，《狐狸与假期》，Pleskot画廊，布拉格。2004年，《机械师的步伐》，米哈伊洛夫斯基城堡，圣彼得堡。2004年，《黑暗房间》，XL画廊，莫斯科。2004年，《A Guinea and a Magician》，ad astra画廊，库里姆，捷克。2001年，《Philemon》，iFA画廊，柏林，德国。2000年，《风景中的对象》（与P.佩佩尔施泰因联合展），Obscuri Viri，莫斯科。1999年，《父与子》（与P.佩佩尔施泰因联合展），Kunsthaus Zug，楚格，瑞士。1998年，《汉语课》，Velta画廊，莫斯科。1998年，《忧郁的细节》，Sternberg画廊。1998年，《Ost-Trava》，Sokolska 26画廊，奥斯特拉瓦，捷克。1998年，《天堂的切尔姆》，Vaclav Spala画廊，布拉格。1997年，《Sonja and the Angels》，Leopold-Hoesch博物馆，杜伦，德国。1997年，《Sonja and the Angels》，圣艾蒂安当代美术馆，法国。1997年，《Dramatis Personae》，Obscuri Viri，莫斯科。1996年，《角色》，莫斯科当代艺术中心。1996年，《公寓22号》，Wels市画廊，奥地利。1996年，《Metempsychose》，U dobreho Pastyre画廊，布尔诺，捷克。1996年，《水上游戏》，Sypka画廊，布尔诺。1996年，《Skupina Jauza》，Veseli nad Moravou画廊，捷克。1996年，《Sonja and the Angels》，Rudolfinum画廊，捷克。1995年，《日记片段》，Red Art画廊，莫斯科。1995年，《未曾失去的幻觉》，Ruce画廊，布拉格。1995年，《公寓22号》，格拉茨Glazer Kunstverein，奥地利。1994年，《我们不可见但我们在这里》，Krings-Ernst画廊，科隆，德国。1994年，《我是动物》，Window画廊，英国领事馆，布拉格。1994年，《在挪威的特工》，Obscuri Viri，莫斯科。1993年，《Metempsychose》，L画廊，莫斯科。1992年，回顾展，Krings-Ernst画廊，科隆。1992年，《绘画的无限可能》，Behemot画廊，捷克。1992年，《巨大悲伤中的小小喜悦》，Cultural House，布拉格。1991年，《素描》，Washington Project for the Arts，华盛顿，美国。1991年，《白色小球》，Krings-Ernst画廊，科隆。1989年，1969-1989回顾展，人民之家，布拉格。1989年，《图像与文本》，艺术之家，布尔诺。1988年，《音乐会》（与卡巴科夫联展），卢塞恩，瑞典。1987年，《插画展览》，国家文字博物馆，布拉格。1984年，《素描与水彩画》，布拉格。
艺术家自述
无资料
评论
维克多·皮沃瓦罗夫无疑是莫斯科观念主义的奠基人之一。70年代初，他创造了一种全新的艺术形式——“画册”，在其中文学语言和视觉形象达到了特殊的统一，是文字和图像意义的复杂体。实际上，皮沃瓦罗夫在其创作技法中揭示了文化机制中潜藏的可能性——即视觉哲学，让人们“看到”契诃夫《三姐妹》中人物弗尔希宁的名言：“先生们，让我们来点哲学吧。”在皮沃瓦罗夫的艺术中，物象开始说话、获得了语言，如同安徒生的童话一样。在这些策略中，词语亦转化为物体——成为可见的图像。词与形象相互交叉又各自分离，形成当前矛盾统一的新整体，仿佛统一场理论中粒子（词语）与波动（形象）在对话中完成了宇宙的完整。
——维塔利·帕丘科夫
“皮沃瓦罗夫的创作手法接近彼得·勃鲁盖尔，因为他在‘翠玉般的云彩’上漫步、品尝过涅槃之蜜后，自愿回到最简单、最日常甚至最黑暗、最恐惧的境地，但依然不失伟大的美感。艺术家试图在其作品中展现这样的体验。他如同弗洛伊德那样，把‘最黑暗最可怕的东西’唤到明面上，目的是引导病患走向更好……皮沃瓦罗夫用自由联想的方法来治疗现实主义，这也是精神分析治疗的基础。在这个情境下，艺术家仿佛在自己这里看诊，邀请观众作为可信的见证者，通过半开的门观察，来评判治疗的效果。”
——娜塔莉亚·苏霍娃，http://www.tvgallery.ru
不同的符号体系在虚无、诗意和严格现实之间的刀锋上游走。不知不觉中我们被带到微妙游戏的领域，这里的符号意义混杂，随意撒落于多元共存的平面，从而触及后现代及后观念主义带来的新范式。
——彼得·涅多马
参考文献
A.科瓦列夫，《姓名索引》，《新文学评论》，2005年。Ж.瓦西列娃，《皮沃瓦罗夫与其他智者》，文学-时政月刊《利哈伊姆》，2008年12月。В.图皮岑，《公共（后）现代主义》，Ad Marginem，莫斯科，1998。
