弗拉基米尔·普罗宁
1955年出生于莫斯科州。1974年毕业于费多斯基诺微型画学校。1982年毕业于莫斯科纺织学院应用艺术系。作品风格为装饰性新象征主义。
作品收藏
作品收藏于俄罗斯、德国、美国、澳大利亚等国的私人收藏中。
参展与拍卖
1991年 莫斯科“Geoid”画廊展览；1991年 参加莫斯科中央美术家协会“ART-MIF”；1992年 莫斯科“新名字”画廊展览；1992年 莫斯科马涅什“ART-MIF”；1993年 澳大利亚悉尼国际博览会；1994年 美国内华达州拉斯维加斯“Art-Expo”国际展览；1994年 美国纽约Carl Springer设计中心和所罗门·古根海姆博物馆展览；1995年 美国纽约“Art-Expo”国际展览；1996年 为皇家加勒比邮轮公司新船创作五幅油画；1997年 美国纽约“Art-Expo”国际展览；1997年 在迈阿密被“Absolut”公司选为六位参与“粉色雨伞”艾滋病纪念行动的艺术家之一；1997年 美国宾夕法尼亚州斯特拉斯堡East-West International Gallery展览；1998年 纽约“Art-Expo”国际展览，是“迈阿密狂欢节1998”海报大赛十名决赛选手之一；1994-1998年 迈阿密比奇Mayfair Fine Art画廊常年展出；1999年 莫斯科Radisson-Slavjanskaya酒店Moscow Business Plaza“嘉年华”双人展（与M.谢米亚金）；1999年 莫斯科Golitsyn公馆，在俄罗斯文化基金支持下，参加stART画廊“通过艺术和谐到社会和谐”活动；1999年 莫斯科中央美术家协会，参加莫斯科国际艺术沙龙；1999年 俄罗斯文化基金捐赠人日活动；1999年 参与别尔哥罗德州立美术馆“静物”展览；1999年 莫斯科Small Manezh参加苏富比慈善拍卖；2000年 美国佛罗里达州迈阿密比奇Galeria Del Sol个人展；2000年 佛罗里达Ocean Reef Club个人展；2000年 莫斯科国际住宅区“Rosinka”展览；2000年 莫斯科“Moscow country club”展览；2000年 莫斯科加拿大大使馆展览；2001年 莫斯科冰岛大使馆展览；2001年 俄罗斯文化基金会“希望行动”慈善拍卖会；2001年 莫斯科“创造”国家展览馆与A.Maranov联合展览；2001年 莫斯科国际贸易中心参加第七届酒店与餐饮业国际展览；2002年 莫斯科“新”艺术沙龙展览。
作者自述
我也不知道是我选择了“方形”，还是‘方形’选择了我。有一次我发现了自己的“方形”圣母与圣婴，就明白这正是我一直在寻找的。这就是我的理念、我的独有技法。世界上没有其他人用这种方式绘画。我们的想法和灵感在出生时就已被赋予，只需学会倾听自己。我从不在心情恶劣或带有愤怒时画画，因为那些负面情绪必然会体现在画布之上。观众应该在我的作品中看到的不是我的痛苦，而是我的喜悦。这正是创作者的责任。
评论
艺术家弗拉基米尔·普罗宁用自己的作品证明了在“地平线之外”获得成功的权利——他多次在美国（佛罗里达、宾夕法尼亚、内华达、纽约）举办画展。返回俄罗斯后，他在莫斯科也举办了诸多精彩展览：如与著名的米哈伊尔·谢米亚金联合展出的Radisson-Slavjanskaya酒店展，Space公司旗下的“叶卡捷琳娜广场”文化中心和俱乐部、Cosmos酒店，“Moscow Country Club”高尔夫俱乐部、国际住宅区“Rosinka”等。
弗拉基米尔·普罗宁1955年生于莫斯科附近的克拉斯诺戈尔斯克。1974年毕业于费多斯基诺微型画学校，1982年毕业于莫斯科纺织学院。在专注于架上绘画艺术前，他长期从事面料设计、室内设计和文物修复工作，这些职业经历塑造了他独特的绘画风格。他的作品就是各种色彩和造型的万花筒，与严格的几何形式（以方形为主）相结合。普罗宁传承了莫斯科工艺的最佳传统——马赛克圣像、民间拼布工艺。他的作品总能一眼吸引观众。普罗宁用绚丽多彩的装饰图案为人物面庞镶边，这种风格独树一帜，很难与他人混淆。
艺术评论家斯塔尼斯拉夫·阿伊迪尼扬这样评价：“在弗拉基米尔·普罗宁的探索之路上逐渐形成了一种可以称为装饰新象征主义的艺术风格。这种风格表现出多种变化，但画家的个人特质始终鲜明可辨……”
普罗宁始终遵循自己的理念，作品题材涉及多个领域：宗教（《彼得与保罗》《圣乔治》《天使》《撒罗米》）、戏剧性题材（《人生如戏》《色彩的化装舞会》《哈雷奎和考伦比娜》）、女性肖像（《女先知》《爱情魔药》《晨星》《梦之女王》）。他关于儿童和动物题材的作品（如《小音乐家》《指挥》《甜蜜的梦》《盛装肖像》《第二次生命》等）也深受观众喜爱。
他最喜欢的作品之一是《甜蜜的梦》，画中展现了母与子之间的温柔、爱意和神秘联系。这不仅是一幅肖像，更是艺术家塑造自己的“圣母与圣婴”形象的尝试。
《甜蜜的梦》也成为他与手工艺中心“Gobelin Design”合作的起点。Gobelin Design于2000年创立于千禧之交，旨在复兴刺绣这一古老工艺。《甜蜜的梦》被绣品化后成为Gobelin Design首次且极为成功的当代艺术合作杰作，由叶夫根尼娅·霍缅科付诸绣制，画作获得“第二次生命”。此后，双方又合作完成了三联画《彼得与保罗》的刺绣。
“Gobelin Design”的宗旨不仅是还原图像刺绣，更是让普通人也能体验过去只有俄皇后才能拥有的创作乐趣。只要购买Gobelin Design的手工套件，您自己也能成为艺术家。
对艺术的热爱不仅令普罗宁与Gobelin Design创始人叶夫根尼娅和尤里·霍缅科惺惺相惜，他们对社会问题同样充满关怀，积极参与社会事务。Gobelin Design手工艺中心吸纳残疾女性工作，为她们提供自我价值实现和辅助收入的机会。
普罗宁常年参与各类慈善项目。他的作品《爱情魔药》于1999年在“微笑行动”慈善拍卖售出，该项目由著名的苏富比拍卖行支持。他还积极参与由俄罗斯文化基金会发起的“希望”慈善项目，为建设莫斯科儿童神经外科中心筹款。
艺术家与Gobelin Design计划联合推出更多有趣项目。近期即将举办联合展览，定会引起绘画及工艺美术爱好者的兴趣。
弗拉基米尔·普罗宁非常珍视与Gobelin Design的合作。早在纺织学院求学及从事面料设计时，他便热爱纺织工艺，并梦想把自己的画作变成织物。这种创作机遇为艺术家带来动力，也让我们相信日后定能欣赏到普罗宁与Gobelin Design更多崭新佳作。
普罗宁自己说：“画作就像一个生命体，有着自己的命运。创作者的责任就在于让这个生命体只带给世界善良、欢乐与光明，因为这个世界的阴暗已经够多了……”
作品 12
