叶罗欣·叶夫根尼·尼古拉耶维奇

作品收藏于俄罗斯、西班牙、法国、德国、瑞士、波兰的私人藏家手中。

1989年 奥伦堡艺术家展览会，乌法，俄罗斯；
1989年 波兰当代艺术基金会展览，华沙；
1990年 苏联绘画展览，马德里；
1990年 东-西 展览，德国慕尼黑；
1991年 ART MYTH 2 莫斯科国际艺术博览会，中央展览大厅“马涅日”，莫斯科；
1992年 “STANBET”画廊第一次展览，国际文化基金展览及拍卖厅，莫斯科；
1993年 “STANBET”画廊展览，芬兰米凯利。

第一次的惊喜是在巴什基里亚看到的岩画，那是我和父亲一起旅行时见到的。岩石、苔藓和触摸带来的激动，一切仿佛都始于对美的触感，对其永恒与多层次的感受。后来翻阅艺术书籍与画册，渐渐有了想创造出“古老墙面幻象”的念头。原始文化与现代感受结合，我渴望塑造这一合一的形象。
最初是父亲教我，他是传统意义上现实主义画家。他曾多次前往远东和中亚，我也跟随他……我有六年时间只画写生，并努力翻阅大师们的画册。从形式上说，我完成了奥伦堡艺术学校的学业，还在我父亲和根纳季·格拉赫季耶夫的画室研修。后者的影响在我早期作品中可以看到……
当我变得更独立时，有一本书极大地影响了我，这本书讲述了文字、书法、符号和编码理论。但终归绘画始终是根本，符号和编码只是“幕后”。
我关注生活的多元性，不拘泥于一两个绘画题材。对我而言，“绘画如同入口”很重要。我区分三种这样的“入口”——首先是远距离观看，这时画面应像色彩音乐般吸引观众；其次是在观众席，如距画布一两米时的常规距离；最后一种是非常近的体验（仅10-15厘米），此刻可以看到一切细节、笔触和画面的基础。我认为无论从哪个“入口”进入画面，观众都不应失望……

见参考文献。

《奥伦堡画派目录》，Odissud，Blagnac，1991，法国；
V.梅兰德《欣慰的艺术》，《小火炬》杂志，第19-20期，1993；
“STANBET”画廊宣传册，1992，莫斯科。