
1947年出生于外贝加尔地区。1968年至1972年在克拉斯诺雅尔斯克苏里科夫美术学院学习。
作品收藏于新库兹涅茨克美术博物馆、克拉斯诺雅尔斯克边疆区美术馆,莫斯科“M'ARS”和“艺术现代”画廊的馆藏。
1984年 版画汇报展览。克拉斯诺雅尔斯克,俄罗斯;1986年 版画个人展览。诺里尔斯克,俄罗斯;1988年 版画个人展览。第比利斯;1988年 绘画个人展览。克拉斯诺雅尔斯克,俄罗斯;1990年 绘画个人展览。莫斯科;1990年 版画群展。莫斯科;1990年 “西伯利亚沙龙”群展。莫斯科;1990年 伦敦-90 当代艺术国际展览-交易会。英国;1990年 洛杉矶艺术-90 第五届当代艺术国际交易会。美国;1991年 ART MIF 2 莫斯科国际艺术交易会。中央展览大厅“马涅日”,莫斯科;1991年 “金画笔 I”。莫斯科;1991年 艺术伦敦-91 第六届当代艺术国际交易会。英国;1992年 个人展览。中央艺术家之家。莫斯科;1992年 “金画笔 II”。莫斯科;1992年 东京-90 当代艺术国际展览-交易会。日本;1993年 个人展览。新历史博物馆。卢布尔雅那,南斯拉夫;1993年 个人展览。“M'ARS”画廊。莫斯科。
多年来,尼古拉·雷巴科夫一直致力于西伯利亚亚洲主题。他着迷于西伯利亚各民族文化的综合融合,以及将过去和现在紧密相连的民族根源。主题的意义解读自然催生了隐喻性的艺术语言,每个人都能从中发现属于自己的东西。当然,这里面包含了很多主观性,但艺术家难道没有权利对主题有自己的看法吗?更重要的是,这只是一个更广泛问题的部分——在当代世界中,人的本源在哪里?西伯利亚正是东西方的汇聚与碰撞之地。既非“纯粹”的东方,也非“纯粹”的西方,而是某种新的统一体,是我们尚未完全抵达的目标。它是一层未被充分认知、几乎无知的文化。在雷巴科夫的创作中,对材质形式表现力的偏好十分强烈。然而,他深知华丽会扼杀美,过分精致和复杂的形式会使感情丧失活力,因此艺术家始终坚持写生。正是写生稿构成了他图瓦和哈卡斯系列综合性融合的基础。艺术家敏锐地感知世界,尽管画面中几乎没有传统意义的风景。天空与大地、树木与草丛,是广袤空间的一部分——正是从这样的空间中,如万花筒般诞生出人物和动物的形象。
叶·胡多诺戈娃