亚历山大·米哈伊洛维奇·雷列耶夫

作品收藏于俄罗斯、瑞典、荷兰及其他国家的私人收藏中。同时，其参与建筑创作的艺术品也属于国家所有。

1990年 苏联玻璃展览，艺术玻璃中心，荷兰沙尔克韦克；1991年 CONFIGURA I，德国爱尔福特；1991年 苏联玻璃艺术家展览，“Glasi”画廊，瑞典斯德哥尔摩；1991年 苏联美术玻璃，“Glasi”画廊，瑞典斯德哥尔摩；1992年 俄罗斯艺术，艺术玻璃中心，荷兰沙尔克韦克；1992年 玻璃雕塑，比利时列日；1992年 俄罗斯玻璃艺术，“四月”画廊，瑞典厄勒布鲁；1992年 现代艺术，苏联中心，莫斯科；1992年 “STANBET”画廊首届展览，国际文化基金会展览与拍卖管理厅，莫斯科。

我对探索由火孕育的材料充满热情（黑色金属、陶瓷、玻璃、有色金属）。我有能力将这些材料结合，并与其他材料组合使用，以解决真实环境与依照美学法则所创作的人工环境之间的联系问题。

……作者希望在建筑空间中进行创作，这决定了其艺术探索的方向。他致力于创作纪念性与装饰性的艺术品——浮雕、彩绘玻璃、光影塑性装置和光影玻璃画。80年代，雷列耶夫用作品装点了包括约什卡尔奥拉、热列兹诺戈尔斯克、阿尔汉格尔斯克、莫斯科、索契等地的数十个公共建筑内饰。凭借其作品强大的造型表现力，每一件都成为各自建筑空间的突出艺术焦点。作者的多面性体现在其不断扩展艺术领域与种类，以及致力于探索不同材料；这种尝试既有实验者的渴望，也有工匠的深度。陶瓷与玻璃、木材与金属、塑料等材料都在艺术家手中和谐统一，原本似乎难以融合的元素被巧妙结合。80年代末，雷列耶夫转向玻璃艺术，开启了属于自己的玻璃雕塑新天地。“男人头像”“圣塞巴斯蒂安”（1990-1991）等采用热弯玻璃技法制作的作品，在俄罗斯、爱尔福特（CONFIGURA 91）、荷兰、瑞典等展览中获得认可。其雕塑作品以强烈的造型力度、质感与光影的对比、工艺创新和大型尺寸（雕塑立于高大柱状基座）而在玻璃艺术界中独树一帜。——莉娅·卡扎科娃

《艺术家与城市》文集，1988，莫斯科；“CONFIGURA I”画册，1991，德国爱尔福特；“苏联玻璃”画册，1991，瑞典斯德哥尔摩；“现代玻璃”画册，1991，荷兰乌得勒支；“现代艺术”画册，1992，莫斯科苏联中心；“俄罗斯艺术”画册，1992，德国。