法里德·亚赫亚耶维奇·博格达洛夫

1963年出生于莫斯科州卢霍维茨市。曾获得莫斯科及莫斯科州柔道冠军。
1984年至1986年就读于苏里科夫莫斯科国立艺术学院绘画系。1989年加入莫斯科市版画家委员会。
1987年成为“富尔曼尼胡同”艺术圈的创始人之一。
1990年与格奥尔基·利季切夫斯基共同成立“博利”艺术小组，并于1992年前一直参与其中。
与谢尔盖·卡林宁合作，创作了著名的列宾作品《1901年5月7日国事委员会盛会》的再现版，命名为《联邦议会盛会》，尺寸为4×9米。
自1994年起成为莫斯科艺术家联盟成员。
1995年与O.马夫罗马蒂共同成立“绝对之爱教派”艺术小组，成员还有皇帝VA VA、德米特里·皮梅诺夫、米哈伊尔和塔季扬娜·尼基京娜、阿廖娜·马尔蒂诺娃。

Kolodzei艺术基金会，美国。
Christian Keesee，美国。
Sam Harrell，美国。
Boris Dorofeev，美国。
Pierre-Christian Brochet，法国。
Julian Gori，意大利。
Paolo Sprovieri，意大利罗马。
Bern Jollis，瑞典。
安东·科兹洛夫藏品，莫斯科。

群展
1979 集体展览。科洛姆纳市展览馆
1989“未完成作品展”。K.兹韦兹多切托夫工作室，莫斯科富尔曼尼胡同
1989“Furmanny zaulek”。波兰华沙Dawne Zaklady Norblina
1990“Furmann街工作室”。瑞士苏黎世
1990“自我表达的探索。1965-90年莫斯科与列宁格勒的绘画”。美国哥伦布哥伦布艺术博物馆
1990“俄罗斯绘画传统”。莫斯科历史与改造博物馆
1990“13 Positionen zur Zeit”。奥地利林茨Linz-Nordico市政博物馆、Maerz画廊
1990“Chistoprudny Boulevard”。西班牙马德里Galeria XXI开幕展
1990“忏悔艺术”（展览行动）。莫斯科动物园
1991“俄罗斯艺术节”。美国旧金山The Lab
1991“美学实验”。莫斯科库斯科沃庄园
1991“Strastnaya”。莫斯科第一画廊
1991“Milano-poesia”。意大利米兰七大城市艺术节
1991“Novecento”。L画廊。莫斯科中央艺术家之家
1991“在Prato博物馆讲学”。意大利普拉托
1992“第三届伊斯坦布尔国际双年展”。土耳其伊斯坦布尔Greater Istanbul Municipality Nejat F. Eczacibasi艺术博物馆
1992“Stilleven”。莫斯科Velta画廊
1992“a Mosca... a Mosca...”。意大利埃尔科拉诺Villa Campoleto、博洛尼亚现代美术馆
1992-93“战斗与田园”。莫斯科Velta画廊
1993“穿越边界”。莫斯科文化基金会
1993“ART MYTH 3”。莫斯科Manezh雅库特画廊
1993“未来转变的纪念碑”，ICA纽约、ISI莫斯科
1993 莫斯科中央艺术家之家
1994“五月展”。莫斯科画廊，莫斯科库兹涅茨基莫斯特20号
1994“纸上作品”。Kolodzei当代俄罗斯艺术基金会藏品选展。美国俄克拉荷马市艺术中心
1994“黑色楼梯”（展览行动）。莫斯科Krylienko街公寓楼梯
1995“冰淇淋—艺术”（展览行动）。莫斯科“冰菲利”冰淇淋厂
1995“精神与大地II”。莫斯科Kashirka画廊
1995“该起床了”。莫斯科TV Gallery
1995“Tanya与Natasha Kolodzei藏品展”。莫斯科“七颗钉子”画廊、俄美新闻中心
1995“新俄罗斯艺术：Christian Keesee藏品中的绘画”。美国俄克拉荷马市艺术中心
1995“In Moscow... In Moscow...”。德国卡尔斯鲁厄Badischer Kunstverein
1996“Tanya与Natasha Kolodzei藏品展”。莫斯科“七颗钉子”画廊、俄美新闻中心
1997“新俄罗斯艺术：Christian Keesee藏品中的绘画”。美国俄克拉荷马市艺术中心
1997“In Moscow... In Moscow...”。德国卡尔斯鲁厄Badischer Kunstverein
1997“时代的映射”（Kolodzei姐妹藏）。莫斯科“欧洲之家”
1998“我们如何处理纪念性宣传？”（第二版，增补）。与V.巴赫查年、K.博伊姆、G.基泽尔沃特、I.基图普、V.科马尔、O.库利克、D.科舒特、L.拉姆、A.利特文、G.利季切夫斯基、S.马尔钦奇克、A.梅拉米德、V.帕佩尔内、P.佩佩施泰因、A.罗伊特、L.罗马诺娃、L.索科、I.斯捷平、S.费比索维奇、O.切尔尼舍娃、舍勒和乌波罗夫等共同。莫斯科马拉特·格尔曼画廊暨当代艺术研究所
1999“祖国或死亡”（与N.阿列克谢耶夫、I.瓦尔德隆、K.兹韦兹多切托夫、B.马特罗斯夫、“米特基”小组、“辣椒”小组、A.菲利波夫等合作）。莫斯科兹韦列夫博物馆

行动
1990“白色行动”（放弃莫斯科标准的象征），Chistoprudny Boulevard，莫斯科
1990“方块”（‘BOLI’小组）。“ЧП”画廊，莫斯科
1990“利季切夫斯基的开幕”（‘BOLI’小组）。“ЧП”画廊，莫斯科
1990“布拉金诺之母”（‘BOLI’小组）。“ЧП”画廊，莫斯科
1990“饺子馆”（‘BOLI’小组）。莫斯科切尔尼雪夫斯基街饺子馆
1990“收藏家”（‘BOLI’小组）。“ЧП”画廊，莫斯科
1990-91“方块疗法”（‘BOLI’小组）。“ЧП”画廊，莫斯科；美国旧金山The Lab；意大利佛罗伦萨Juliano Gori博物馆；意大利米兰Museo Poesia
1992“莫斯科先锋派之鱼”。莫斯科Chistoprudny Boulevard
自1995年起，“绝对之爱教派”策划的行动——“镜像病”。莫斯科克里姆林宫库塔菲亚塔
1995“为猫而生”。莫斯科Sadovaya Triumfalnaya街
1995“天使自杀”。莫斯科Sadovnicheskaya河堤（已拆校址）
1995“苍蝇王”。莫斯科
1995“爱情三角”。莫斯科加加林广场（加加林雕像）、Savvinskaya堤岸、十月广场
1995“爆米花·杜罗娃角”。莫斯科杜罗娃角
1995“中暑”。莫斯科CDSA花园
1995“所多玛”。莫斯科迪纳摩水上运动场

创作信条：
“不可为自己制造偶像，不可为自己立雕像，也不可在你们的地上放雕刻的石头——以致跪拜它们……”
《圣经·利未记》第26章第1节

通过引号风格的混合，法里德·博格达洛夫的《多米诺》（1992）显然属于后现代主义。博格达洛夫凭借该流派特有的平等性或多元性，将沃霍尔的玛丽莲·梦露、波洛克的绘画片段、马列维奇至上主义的黑方块以及阿尔曼风格的碎小提琴“据为己有”，并通过极简主义系列进行“整合”。与此同时，一切都带有某种苦楚，是艺术难以选择优先次序、建立价值体系的痛苦。最终的成果是强力且优雅的观念作品，通过打造一系列不可调和的对比实现——比如马列维奇的黑方与沃霍尔金色方块（黑色代表无政府主义，金色代表资本主义），或更巧妙地说，波洛克的暗线性与俄语文本的诗意相对比。整体形成了一种由已变得平凡的形象构成的具体视觉诗。暗示随意繁衍，但最重要的暗示及指涉体现在标题：艺术成为了多米诺骨牌的结构，一块倒下，一切崩塌。
换言之，博格达洛夫以卓越的智性讽喻表达了后现代主义的虚无主义。艺术创作不仅是游戏，更是一场竞速，每个艺术家都在赶超别人，但终点无人真正领先，即在质量与思想意义上都无高下之分。博格达洛夫的作品华丽地充满熵与荒诞：它精确地表达出艺术可见的死胡同和无休止的繁殖，那种让人惊恐而无法逃脱的后现代迷宫。博格达洛夫建立了一个系统，任何片段都可随时调换，但对系统本身及各部分并无实质影响——这些片段都像讽刺的至上主义方块。任何现代主义形象都不逊于其他，传统形象同样如此。艺术充斥着过剩，也许博格达洛夫把以往美国和俄罗斯艺术前卫的形象据为己有，正是想昭示，俄罗斯同样可成为像美国那样富有的资本主义社会，艺术也能成为重要商品。但这一切究竟意味着什么并不明朗。也许，这仅仅象征了艺术的成功，以及在资本社会中其大规模（过度？）生产的现实——许多作品都是如此并置衔接。博格达洛夫的作品是艺术挪用的杰作，其作者比大多数人更深刻地理解后现代主义的讽刺性。
D·库斯皮特，《新俄罗斯艺术》。展览“新俄罗斯艺术：Christian Keesee藏品中的绘画”图录。美国俄克拉荷马市艺术中心，1994年