弗拉基米尔·杜博萨尔斯基

莫斯科国立特列季亚科夫画廊当代艺术收藏；圣彼得堡国立俄罗斯博物馆；莫斯科察里津诺博物馆·当代艺术收藏；伊万诺沃艺术博物馆；法国阿维尼翁当代艺术博物馆；美国杜克大学艺术博物馆，达勒姆；休斯敦当代艺术博物馆；奥地利维也纳MAK博物馆；法国巴黎乔治·蓬皮杜中心；德国波恩历史博物馆；奥地利维也纳塞塞西翁展览馆。

个展包括：2008年《新的人已经到来》，Deitch Projects，纽约；Meander，PIrogovo度假村，莫斯科州；《无题》，Vilma Gold 画廊，伦敦。2007年《艺术家的工作室》，Orel Art画廊，巴黎；《俄罗斯绘画的四季》，莫斯科国立特列季亚科夫画廊。2006年《蚂蚁窝》（与维诺格拉多夫联合展），XL画廊，莫斯科；《存在的轻盈》（与维诺格拉多夫联合展），快乐湾游艇俱乐部船坞。2005年《新绘画》（与维诺格拉多夫联合展），XL画廊，莫斯科。2004年《水下世界》（与维诺格拉多夫联合展），XL画廊，莫斯科；《阿斯特拉罕蓝调》（与维诺格拉多夫联合展），绘画，XL画廊，莫斯科。2003年——威尼斯双年展项目（与维诺格拉多夫联合展），意大利；杰弗里·戴奇画廊，纽约（与维诺格拉多夫）。2001年Claudio Poleschi 当代艺术画廊，卢卡，意大利（与维诺格拉多夫）；Vilma Gold 画廊，伦敦。2002年《总体绘画》（与维诺格拉多夫联合展），XL画廊，莫斯科。2000年《灵感》（与维诺格拉多夫联合展），一画展览，XL画廊，莫斯科。1999年《绘画还是仅仅是画作》（与维诺格拉多夫联合展），莫斯科Fine Art画廊；《基督在莫斯科》（与维诺格拉多夫联合展），一画展览，XL画廊，莫斯科。1998年《P.S.》（与维诺格拉多夫联合展），M. Gelman画廊，莫斯科。1997年《Erntedankfest》（与维诺格拉多夫联合展），Atelier-Ester Freund，维也纳，奥地利；《奥地利与俄罗斯文学》（与维诺格拉多夫联合展），Brasilica，维也纳，奥地利；《习作》（与维诺格拉多夫联合展），L-画廊，莫斯科。1996年《俄罗斯文学》（与维诺格拉多夫联合展），M. Gelman画廊，莫斯科；PLAYBOY俄罗斯项目（与维诺格拉多夫联合展），莫斯科Fine Art画廊；《庆典》（与维诺格拉多夫联合展），M. Gelman画廊，莫斯科；《繁荣的风景》（与维诺格拉多夫联合展），Kai Higelman画廊，柏林，德国。1995年《国会大厦画作》（与维诺格拉多夫联合展），Higelman画廊，柏林；《艺术家反色情》（与维诺格拉多夫联合展），曼哈顿快线夜总会，莫斯科；《定制油画》（与维诺格拉多夫联合展），L-画廊，莫斯科。1994年《毕加索在莫斯科》，Studio 20画廊，中央艺术家之家，莫斯科；《黑暗小巷》（与V. Koshlyakov联合展），Yakut画廊，莫斯科。1993年《蚀刻与陶瓷》，特列赫普鲁德尼巷画廊，莫斯科；《绘画与雕塑》（与V. Koshlyakov联合展），圣彼得堡国立俄罗斯博物馆大理石宫。（篇幅所限，仅展示部分展览。原始材料包含更多个展、群展及策展活动。）

杜博萨尔斯基-维诺格拉多夫并未放弃苏联绘画传统，更确切地说，他们将社会主义现实主义的基本要求为己用，并复兴了主题性大型画作的类型。他们宣称自己是受委托而创作，尽管他们的委托人往往是虚拟、并不存在的。实际上，他们针对的是所谓“社会委托”，即艺术家试图预测“普通大众”想要什么并用绘画表现。在这种“委托”框架下，两位艺术家以讽刺的方式玩弄流行文化的刻板印象和广告形象，创造出一种新英雄：积极而胜利的形象。鲜明的色彩、“不可能”出现在同一画面的不同人物身份，使“虚拟委托”的真实粉丝数量不断增加。杜博萨尔斯基-维诺格拉多夫的绘画语言如当代绘画诸多代表一样被理解为文本，但与前辈们不同，这种语言无需破解即可被观众轻松感知。

赤裸放纵的女拖拉机手、科尔出现在德国年轻人婚礼上、浪漫而有意义的英雄如叶利钦与列别德、史泰龙画着摆姿势的施瓦辛格和孩子们——这些充满趣味的虚拟幻想（很有社会主义现实主义风格）揭示了现代思维的所有悖谬与弯曲。难怪在年轻人中极具影响力的作家维克多·佩列文，经作者同意，用杜博萨尔斯基与维诺格拉多夫现有作品为新小说配图。值得注意的是，俄文版用的是美国流行偶像，英文版将以米什卡与芭比为形象，德文版则为德国的偶像人物。

——叶莲娜·塞琳娜，《当代俄罗斯绘画1992-2002》展览文本