库利克·奥列格

特列季亚科夫国家画廊（莫斯科）
莫斯科当代艺术博物馆
莫斯科国家当代艺术中心
莫斯科摄影之家
莫斯科欧洲贸易银行
美国新泽西州罗格斯大学诺顿和南希·道奇收藏的简·沃尔希·齐默利博物馆
察理津诺国家历史艺术博物馆（莫斯科）当代艺术收藏

个展：
2007 “Olegkulik”，莫斯科中央艺术家之家
2005 “戈壁测试2”，XL画廊，莫斯科
2004 “戈壁测试”，XL画廊，莫斯科
2003 “Oleg Kulik”，那不勒斯当代艺术中心
“标语”，瑞吉娜画廊，莫斯科
“标语”，国立俄罗斯博物馆，圣彼得堡
2002 “博物馆”，XL画廊，莫斯科
2001 “深入俄罗斯”，S.M.A.K，根特 “两位库利克”，Ikon画廊，伯明翰
2000 “奥列格·库利克在华沙”，乌亚兹多夫堡，华沙；“洛丽塔vs爱丽丝”拉布旺-穆西翁画廊，巴黎
1999 “红色房间”，XL画廊，莫斯科，“俄罗斯”，瑞吉娜画廊，莫斯科
1998 “Oleg Kulik”，拉布旺-穆西翁画廊，巴黎；里加当代艺术中心
1997 “未来之家”，M. Helman画廊、XL画廊，莫斯科；“虚拟狗”，M. Helman画廊，莫斯科；“我咬美国，美国咬我”（与米拉·布雷迪欣娜合作），Deitch Projects，纽约
1995 “我的家庭，或自然是完美的”，M. Helman画廊，莫斯科；“同样与斯科季宁”，XL画廊，莫斯科；“历史的终结”，XL画廊，莫斯科
1994 “我爱戈尔比”，M. Helman画廊，莫斯科
1989 “不自由的预感”，青年宫，莫斯科
1988 “悖论作为方法”，塞瓦斯托波尔区展览馆，莫斯科
群展：
2009 俄罗斯录像艺术史第二卷，莫斯科现代艺术博物馆
2006 “俄罗斯！”，所罗门·古根海姆博物馆，纽约和毕尔巴鄂
2005 “StarZ”，第一届莫斯科现代艺术双年展，莫斯科现代艺术博物馆；“永远略前一步”，第51届威尼斯双年展军械库；“历史的天使——莫斯科观念主义及其影响”，安特卫普当代艺术博物馆
2004 FIAC，M. Helman画廊展台，巴黎；“柏林–莫斯科”，莫斯科历史博物馆
2003 “生命文化”，泰特现代美术馆，伦敦；“现实的地平线”，穆卡，安特卫普；“信息”，国立俄罗斯博物馆，圣彼得堡；“理想城市”，第二届瓦伦西亚双年展，瓦伦西亚；“绝对一代”，第50届威尼斯双年展，威尼斯；“掩体”，柏林
2002 “东欧艺术2000”，卢布尔雅那现代美术馆；卡尔斯鲁厄ZKM；“莫斯科：天堂”，Krinzinger Projekte，维也纳；“艺术部落”，罗马市立现代美术馆；“皮下”，莱姆布鲁克博物馆，杜伊斯堡；第四届采蒂涅双年展，历史与艺术博物馆，采蒂涅（黑山）；“俄罗斯病人”，弗洛伊德博物馆，伦敦；“Davaj！：俄罗斯当代艺术”，柏林、维也纳；“社会性展览主义”，拉脱维亚摄影博物馆，里加
2001 第49届威尼斯双年展，南斯拉夫馆，威尼斯；“身体与罪”，第一届瓦伦西亚双年展，瓦伦西亚；“变性快车”，圣莫妮卡艺术中心，巴塞罗那
2000 “欧洲的另一半”，蓬帕杜艺术中心，巴黎；“表演中的身体”，泰特现代美术馆，伦敦；“北欧、波罗的和俄罗斯摄影”，赫尔辛基芬兰摄影博物馆；奥伯豪森国际短片电影节，奥伯豪森；“视频熵”，基辅当代艺术中心；“动物挑战——从博伊斯到卡巴科夫”，卡尔斯鲁厄市立画廊
1999 “动物”，莫斯科国家当代艺术中心；“俄罗斯”，瑞吉娜画廊；“红角落”，XL画廊；“地方利益”，索菲亚外国艺术国家画廊；“墙后”，斯德哥尔摩现代博物馆；“今日莫斯科”，根特当代艺术博物馆
1998 第二届莫斯科国际摄影月；“世界艺术”，巴黎雷兹通道；“媒体化”，斯德哥尔摩Edsvik美术馆；“公共利益”，基辅艺术家之家；“夏季展览”，根特当代美术馆；“肉体与堕落”，布鲁塞尔；“身体与东方”，卢布尔雅那现代画廊；“群展”，南特卢瓦尔省当代艺术基金会；“第二十四届圣保罗双年展”，圣保罗
1997 “虚拟狗”，M. Helman画廊，莫斯科；“美好世界”（与米拉·布雷迪欣娜合作），维也纳分离派协会，维也纳；“欧罗巴特”，第47届威尼斯双年展，威尼斯；“被重新发现的地方”，塞雷迪拉波拉诺当代艺术中心，锡耶纳；“塞莱斯特艺术双年展”（与米拉·布雷迪欣娜合作）；第三届采蒂涅双年展，采蒂涅历史与艺术博物馆；第五届伊斯坦布尔双年展，伊斯坦布尔铸币厂
1996 “国际警报”，斯德哥尔摩Fargfabriken；“马尼菲斯塔1”（与米拉·布雷迪欣娜合作），鹿特丹V-2；“红门”，根特当代艺术博物馆；“分歧：现实的破坏”（与米拉·布雷迪欣娜合作），汉堡美术馆
1995 “无人地带”（与米拉·布雷迪欣娜合作），哥本哈根当代艺术中心；“基辅会面”，XL画廊，莫斯科/乌克兰之家，基辅；“隐秘的艺术”，卡塞尔Documenta会馆；“动画”，察理津诺博物馆，莫斯科；“苏黎世大展”，苏黎世
1993 “国家代表大会专展”，M. Helman画廊，莫斯科中央艺术家之家；“书籍展览”，列宁图书馆
1992 “害羞的道歉，或第一手艺术”，瑞吉娜画廊，莫斯科；“关于透明”，瑞吉娜画廊及Zimenki村；“名字的哲学”，雅基曼卡当代艺术中心，莫斯科
1990 “悖论逻辑”，青年宫，莫斯科；“俄罗斯绘画传统”，莫斯科历史博物馆；“纳塔莉亚·图尔诺娃”，瑞吉娜画廊；“女性与权力”，莫斯科CDRI；“从孵育到插入”，明斯克艺术宫
展览项目、行为艺术及表演略

我是一个拥有强大投射意志的艺术家。我的项目之所以有趣，正因为它们对社会来说具有危险性或令人厌恶。当我能够利用对现实机制的了解去实现自己幻想的幽灵时，我能感受到至高无上的幸福，而我也希望让我的粉丝和欣赏者一同感受到这种幸福。

任何从小学习马克思著作的人都熟知："人是社会动物（zoon politicon），只有在社会中才能个体化"。奥列格·库利克经常在谈及其创作的形而上基础时用到这个概念，但与无产阶级独裁的理论家不同，他更字面地看待这个词——即愿意投身政治的动物。这种观点的悖论性只是表象，有一定的历史渊源。例如在奥威尔的《动物农庄》中，猪——库利克的图腾动物——既被神化又被消灭，它们在马克思主义者拿破仑（以斯大林为原型）的带领下掌权。与之对立的公猪雪球则影射托洛茨基。库利克常模仿变成的狗在作品中象征“契卡人员”。可以说，库利克的政治戏剧承袭着深厚的传统。文学层面有霍夫曼的猫穆尔，政治上有斯威夫特《格列佛游记》里的会说话的马，那里人类处于服务地位（著名的“耶胡”）。但库利克的动物癖不仅止于文学联想，也有逻辑—哲学的根源。逻辑史中有一种不为人知的“上帝—动物同一性”原则，即绝对权力者与被操控命运者的同一，这种存在属于超越人类秩序，处于语言范畴之外。库利克在行为作品《新布道》中让圣经雄辩的基督在莫斯科肉市成为无言的动物之神。与其他莫斯科当代艺术家一样，库利克具有敏锐的社会直觉，能准确把握不断变化的社会语境。这既是俄国艺术家的传统，也是推动过去百年俄罗斯艺术四大流派（巡回展览画派、经典先锋派、社会主义现实主义、莫斯科概念主义）发展的社会功能——两种为赞美、两种为批判。概念艺术和社会主义艺术证明了社会常数在俄文化中的重要性。库利克的许多行为是社艺术的直接继承，受到社艺术创始人科马尔和梅拉米德的高度理解，而他们理念也与库利克的动物中心主义契合。当然，也可以从不同角度看。实际上，这不是反思能力的问题，新艺术家在社会反思上甚至较早期概念主义者更为敏锐。新事物永远基于传统而存在，艺术家必须反思和寻找传统。对社艺术和概念主义来说，传统源自苏联官方符号学，其语言则融合欧洲和美洲现代主义。那库利克等莫斯科行动主义者的传统是什么？或许是塔尔图学派的符号学、俄罗斯结构主义（洛特曼、乌斯宾斯基、伊万诺夫、托波罗夫），因为正是该学派建构了俄罗斯知识分子意识理论，成为苏联战后文化中唯一的知识主义传统。当然，不重要库利克、布雷纳或奥斯莫洛夫斯基是否熟知塔尔图学派的著作，只要他们了解其法国同仁如福柯、拉康、列维-斯特劳斯和巴特即可。传统之所以为传统，是因其作用不依赖于个人认知。传统如同法律，不懂也不能免责。而当前戏剧性的关键在于，我们无法确定“国家法”与“盗贼法”的界限，因此唯一可突破的只是道德法则，即理性的普遍立法。库利克的新“政治动物”孤独的地狱犬，正是新的时代英雄。伊·巴赫施泰因