尤里·亚历山德罗维奇·莱德曼

莫斯科察里津诺国家博物馆保护区当代艺术馆藏，莫斯科MANI博物馆，圣彼得堡国立俄罗斯博物馆，莫斯科国立特列季亚科夫画廊，意大利普拉托路易吉·佩奇当代艺术博物馆，德国亚琛路德维希收藏新画廊，澳大利亚墨尔本维多利亚国家美术馆，法国巴黎国家当代艺术基金会（FNAC），意大利罗马P.Sprovieri，法国巴黎FRAC等。

个展：1989年ASP博物馆（华沙）、塔拉布拉画廊（克拉科夫）；1991年“精神迷幻现象的稳定化”（科隆Krings-Ernst画廊）；1992年“最佳与高度可疑”（莫斯科‘学校’画廊及1.0画廊）、“献给约瑟夫·科苏斯与格林人文明”（明斯克Vita Nova画廊）、“井与钟摆”“巴斯克维尔猎犬”——‘动物项目’节（莫斯科‘丽吉娜’画廊）、“太空中的西方”（与A.Andora合作，拜科努尔发射场）；1994年“最佳与高度可疑”（科隆Inge Baecker画廊）、“世界杯足球赛”（莫斯科‘学校’画廊）、“Jura-Paris之路（片段）”（图尔Michel Rein画廊）；1995年“Les equipes perolues”（法兰西瓦朗斯Art 3）；1996年“教一只猫学习欧洲历史”（法国兰斯FRAC香槟-阿登）；1997年“爱斯基摩人”（莫斯科‘大衣’画廊）；1999年“圆与巨石”（卢布尔雅那Skuc画廊）；2002年‘鸭翼的腋窝’（德国不来梅GAK）；2004年Le Quartier（法国坎佩尔）；2005年“地缘诗学报告”（马赛当代艺术博物馆）；2007年“瑞士队长回家看到桌上有个圆盒”（地缘诗学-5，莫斯科当代艺术博物馆）；2010年“记忆之地”（莫斯科俄罗斯当代艺术中心）。群展（摘选）：1982–84年Apt Art展（莫斯科、敖德萨）；1987年先锋主义者俱乐部首展（莫斯科Peresvetov胡同）。此后参展于全球多个城市大型群展（略）。2003年威尼斯双年展“个人系统”，2004年上海双年展“显而易见的技巧”。

尤里•莱德曼的知识传记在不同时期将其与“档案诗学”及“现实诗学”紧密联系。他曾深度参与伊利亚·卡巴科夫与安德烈·莫纳斯提尔斯基为代表的莫斯科观念艺术学派，是“医学解释学”这一核心追随团体成员。后来，当该团体创作呈现出档案化趋向时，他选择疏离，随后又与奥列格·库利克、阿纳托利·奥斯莫洛夫斯基等人共同努力，推动莫斯科艺术界价值取向的更新，但当后者的创作演化为现实诗学时，他再次拉开距离。他清晰认识到“地下传统”的耗竭：无谓复兴、神化其文本和教条。传统应归于历史事实。然而，随着传统消隐，支撑存在本体论地位的最后体系也随之衰竭。这场灾变的规模与戏剧性必须深刻负责地体认，因为对现实的盲目信任消解了批判距离，也妨碍了对现实的理解。

因此，莱德曼诗学矢志于后灾变新身份的建立，可称为“消极本体论”。其意义在于持续关注普遍主义视野和本体构建，与现实诗学一味直接不同，他重视思辨的精微、因果推理的严密与结构的完整性。但其体系始终埋藏一个意义真空：意义链的某一环注定断裂。也即，莱德曼一方面重建本体价值，同时又瓦解之。在本体论危机时刻，为避开意识形态幻象和保守正统，他试图赋予求本体的过程本身以价值。

对于莱德曼的诗学而言，这些意义消散区尤为珍贵，在清澈笛卡尔逻辑中形成显著对照。正是在这些区域，新的维度与其他可能意义得以显现。对比绝对化过去的“档案诗学”与绝对化当下的“现实诗学”，“消极本体论诗学”则敞开未来时间的潜能。相比重视传统文本、着眼新权属的两种取向，消极本体论主张一种全然超然的不带功利目的的观看体验。纯粹观看的经验成为本体崩塌过程唯一可提炼的价值，也成为构建后灾难身份的唯一基础。

由此可见，致力于纯粹观看的莱德曼诗学全然无意于“再现”——既无战术意义，也无战略诉求。因为战术性考虑总让艺术陷于职业惯性，战略目标则终将艺术沦为表演业。当代的真实意义已难以疏通表达，愈加内隐且不可言传。因此唯一可能的再现是充分呈现其无效性，同时赋予观者对另一种、不可再现交往的期待。如今只有出于惯性或天真才会坚持艺术的意义，其唯一价值只是赋予经验的机会，与艺术本身并无直接联系。

——V. 米齐亚诺，《尤里•莱德曼的消极本体论》，展览“Jura-Paris之路（片段）”图尔Michel Rein画廊，法国，1994

莱德曼，尤。Olor。M.：新文学评论，2004年，416页。ISBN 5-86793-301-6。莱德曼，尤。《电子的名字》。圣彼得堡：新月出版社，1997年，228页。