伊戈尔·弗拉基米罗维奇·穆欣

莫斯科历史与重建博物馆，莫斯科
沙里茨诺国家博物馆现代艺术馆藏，莫斯科
摄影收藏博物馆，莫斯科
俄罗斯联邦文化部，莫斯科
XL画廊，莫斯科
Victor Barsokevitch博物馆，芬兰库奥皮奥
巴黎音像欧洲摄影之家，法国巴黎
K. Roberts，美国旧金山
M. Pauseback、U. Herbrand，德国科隆
B. Strathmann，德国汉堡
J.F. Bizot，法国巴黎
英国私人收藏

个展：
1987年 “青年论青年”。莫斯科国立大学文化宫
1988年 乌拉尔玛什工厂俱乐部，斯维尔德洛夫斯克
1989年 摄影画廊，库伊比舍夫
新闻摄影记者俱乐部，乌赫塔
1990年 摄影画廊，列宁格勒
1993年 “苏联纪念性艺术研究”。摄影画廊，约什卡尔奥拉
1994年 “长椅：面向未来的变形”。XL画廊，莫斯科
1995年 “40幅摄影”。革命博物馆，莫斯科
1996年 “城市生活”。拉脱维亚摄影博物馆，里加，拉脱维亚
“变迁的风景”（“新神话与新现实——俄罗斯当代摄影”展），艺术家之家，莫斯科库兹涅茨基大桥
1997年 “莫斯科。莫斯科”。“Slepenais experementa”俱乐部，里加，拉脱维亚
“苏联时代：长椅与纪念碑”。Photohouse，里加，拉脱维亚
“穿越”。歌德学院，莫斯科
“文化公园·回忆”。“KUKART III”艺术节，备用宫殿，沙皇村
“V. Siomin & I. Moukhin：当代俄罗斯摄影”。The Camera Obscura Gallery，美国丹佛
“莫斯科：城市与人民”。LEK，卢布尔雅那，斯洛文尼亚
“I.Moukhin”。Galeria Gerulata，摄影月，布拉迪斯拉发，斯洛伐克
1998年 “大城市的青年”。98年摄影双年展，马涅日，莫斯科
1999年 “Nonstop”，XL画廊，莫斯科
2000年 “巴黎的青年”。（巴黎摄影月），Galerie Carre Noir，巴黎
2002年 “莫斯科”。国际摄影节，中国平遥
2003年 “莫斯科—巴黎”。斯特罗加诺夫宫，俄罗斯国家博物馆，圣彼得堡
2004年 “冬日沉重的呼吸”。XL画廊，莫斯科
2005年 “旅程”。摄影中心，莫斯科，“摄影中的时尚与风格”节
2008年 “Igor Moukhin”，瑞典斯德哥尔摩展览中心
2010年 “伊戈尔·穆欣·抵抗” XL画廊，Winzavod艺术中心，莫斯科
主要群展：
1986年 “摄影86”。莫斯科马拉亚·格鲁津斯卡亚街28号
1987年 “摄影87”。莫斯科马拉亚·格鲁津斯卡亚街28号
“摄影展览”。艾尔米塔什协会，莫斯科普罗夫索尤兹纳亚大街100号
1988年 “当代苏联摄影”。瑞典斯德哥尔摩、丹麦欧登赛摄影博物馆
“莫斯科摄影展”。利沃夫摄影博物馆
1988-89年 “请微笑！”巴黎法国Galerie Comptoir de la Photographie，伦敦Portfolio Gallery，莫斯科电影中心
1989年 “摄影桥”。莫斯科佩列斯韦托夫小巷
“摄影150年”。马涅日，莫斯科
“苏联摄影家展览”。法国谢尔堡剧院
1990年 “向东看”。丹麦奥胡斯Image画廊
“为文化休闲”。‘Kashirka’，莫斯科
1991年 “变化的现实”。美国华盛顿科科兰美术馆
“摄影宣言·改革摄影”。巴尔的摩、南安普敦,美国
“俄国—苏联1914-1991”。观点变迁，法国巴黎
1992年 “莫斯科当代艺术与摄影”。德国慕尼黑Albecht画廊
“Litza：俄罗斯、白俄罗斯与乌克兰肖像摄影”。Foundation CIRC，阿姆斯特丹，荷兰
“Experiences Photographiques Russes”。法国巴黎L`Atrium de Grand Ecran（巴黎摄影月）
“II 国际摄影三年展”。“虚构现实”德国爱斯林根
“首展摄影”。法国巴黎Gallery du Jour
1993年 “寻找父亲”。法国巴黎Espace Photographiques
“我是谁？选择的艺术”。莫斯科“Union”画廊与“School”画廊
“莫斯科尘埃”。莫斯科摄影收藏博物馆
“纪念碑：面向未来的变形”。莫斯科ISI，中央艺术家之家；美国纽约ICA
“艺术神话3”。马涅日，莫斯科
“艺术新领地”。克拉斯诺亚尔斯克国家艺术博物馆
1994年 “当代摄影艺术。俄罗斯、乌克兰、白俄罗斯”。莫斯科中央艺术家之家
“谁是谁：新俄罗斯名人”（摄影肖像展），莫斯科中央演员之家
“艺术家取代作品”。莫斯科中央艺术家之家
“纪念碑与记忆：前苏联回眸”，美国康涅狄格Eastern Connecticut State University及其他场馆
“意义的表面。重叠帷幕”。莫斯科中央艺术家之家
1994-95年 “俄罗斯新摄影艺术”，德国多馆巡展
1995年 “俄罗斯摄影”，美国坦帕当代艺术博物馆
“隐秘的艺术—俄罗斯非主流1957-1995”，德国多馆巡展
“俄罗斯的愿景”。荷兰Naarden摄影节
“莫斯科工坊”（俄罗斯当代摄影艺术），德国柏林Kunste马尔斯塔尔学院
“五年后”（摄影月），斯洛伐克布拉迪斯拉发Dom Kultury
“亚洲之夜”。瑞典哥德堡展览中心
“格尔曼画廊五周年”，莫斯科艺术家之家
“论俄罗斯”。莫斯科艺术家之家
1996年 “新神话与新现实。俄罗斯当代摄影”。莫斯科艺术家之家
“今日莫斯科”，1996摄影双年展，莫斯科小马涅日
“馆藏新摄影”。美国科科兰美术馆
国际摄影双年展，希腊斯科佩洛斯
“反法西斯，反·反法西斯”。莫斯科当代艺术中心
“俄罗斯：变化纪实”，美国佛罗里达东南摄影博物馆
“更新与蜕变：苏联晚期到90年代的俄罗斯摄影师”，美国M.I.T.博物馆、费奇堡美术馆
“摄影双年展”。圣彼得堡
“黑材料”。莫斯科格尔曼画廊
1997年 “莫斯科在俄罗斯及外国摄影师作品”。马涅日，莫斯科
“1994—1996摄影项目”。莫斯科中央艺术家之家
“从罗德琴科到当下”，A-3画廊，莫斯科摄影收藏博物馆
“俄罗斯：变化纪实”。美国华盛顿摄影中心
“欧洲摄影之家”。法国巴黎
“今日莫斯科”。阿塞拜疆巴库、俄罗斯沃洛格达、马伊科普
“真实与想象的俄罗斯”。匈牙利布达佩斯俄罗斯文化中心
第三届当代艺术双年展，蒙特内哥罗采蒂涅
“俄罗斯形象”。美国圣塔莫尼卡G. Ray Hawkins画廊
1998年“勇气”。莫斯科当代艺术中心
“馆藏摄影”。纽约现代艺术博物馆
“摄影之光下的雕塑”，德国杜伊斯堡欧洲现代雕塑中心
1999年“墙之后”，瑞典斯德哥尔摩现代美术馆，德国柏林汉堡火车站国家美术馆等巡展
“转型中的俄罗斯1978—1998”，美国纽约徕卡画廊
第5届国际摄影节，德国Herten
2000年 “青春之都”，巴黎13区市政厅（巴黎摄影月）
“时中的莫斯科1920-2000”，柏林俄罗斯之家、莫斯科现代艺术博物馆
“摄影双年展2000”，莫斯科中央艺术家之家
“墙”，萨哈罗夫博物馆，莫斯科
2001年 “莫斯科：天堂”，维也纳Krinzinger Projekte及萨尔茨堡巡展
“观念摄影：后现代主义”，美国新墨西哥美术馆
“工作坊”，莫斯科中央艺术家之家
“土地改良”，莫斯科地区阿尔特·克良兹玛艺术节
“海滩摄影”，莫斯科马涅日
2003年 “莫斯科：天堂”，奥地利韦尔斯市画廊
“我们-他们”，莫斯科中央艺术家之家
2004年 “超越记忆：苏联非主流摄影与相关艺术”，美国罗格斯大学Jane Voorhees Zimmerli艺术博物馆
莫斯科摄影双年展2004
“13:1”，莫斯科现代艺术博物馆
2005年 “摄影中的时尚与风格”节，工厂项目，莫斯科
“俄罗斯视野中的欧洲”，布鲁塞尔Rouge-Cloitre艺术中心
2006年“游戏的变形”，圣彼得堡大展览馆
2007年 “社会艺术：俄罗斯政治艺术”，特列季亚科夫画廊，第2届莫斯科当代艺术双年展
2008年 “摩擦与冲突——东北欧的文化影响与交流”，瑞典卡尔马艺术博物馆
“诺亚方舟/主展”，尼科洛-列尼韦茨村大田野
2009年 “康定斯基奖——提名展”，莫斯科中央艺术家之家
“新旧冷战”，红色十月工厂，第3届莫斯科当代艺术双年展
“不是玩具！？”，特列季亚科夫画廊，第3届莫斯科当代艺术双年展

1961年出生于莫斯科。自1988年起与RAPHO（巴黎）图片社合作。活跃于众多出版机构，为俄罗斯当代艺术史题材提供纪实摄影。80年代末创作系列作品“纪念碑”，该主题概念与弗里德兰德作品相呼应。艺术家通过摄影过程，呈现对艺术品及其隐秘生命的观察与凝视。穆欣运用多种视角，营造了多重视觉效果：如纪念碑在城市之上形成压迫感，通过细节“赋予生命”等。
下一组系列是作为“大风格”替代而构思的“长椅”。尽管这一主题更为静谧、偏向生活场景，但艺术处理依然体现出大气、充满动感的视角和特写，使长椅本身也如同“纪念碑”。值得注意的是，在雕塑中，摄影的“二次性”很明显，即照片是在雕塑完成后才拍摄，可在“长椅”系列中，这一线索则更为细腻。摄影中的长椅更像极简主义雕塑，而非破损座椅，这一感觉极为鲜明，却难以言说，也难以找到具体参照物。
自1986年起参展，1988年后常赴海外展出。
伊戈尔·穆欣，摘自《隐秘的艺术——俄罗斯非主流1957-1995》目录，普雷斯特尔出版社，慕尼黑-纽约，1995
纪实摄影的潜力在摄影师仿效构成主义者、将纪实本身转化为艺术手段时，尤受关注。这正是伊戈尔·穆欣在“纪念碑”系列中的做法。这组作品呈现了苏联时代纪念性雕塑（既有著名也有较少人知者），以20年代摄影风格拍摄，但采用奇特透视和不寻常的角度，将“罗德琴科视角”作为现成结构（ready-made）。穆欣用石膏足球运动员和金属尤里·加加林取代了罗德琴科的真人模特——运动员、少先队员、作家——揭示了罗德琴科作品的意识形态特性，并说明建构主义的诗学与斯大林艺术修辞本质上无异。
（E.德戈特，《新莫斯科摄影——乌托邦与怀疑的图景》，载《莫斯科当代摄影艺术》，普雷斯特尔出版社，慕尼黑-纽约，1995）
穆欣还以摄影图像为主题，探索苏联政权符号与象征。随着苏维埃文化符号逐渐模糊和消失，在穆欣作品中这些符号同样丧失意识形态功能：失去作为体系权威之“压舱石”的作用后，也随之失去其原有光环及纪念性。此类符号的“失稳”乃因穆欣为拍摄对象选择了一种不稳定甚至反向于纪念性构图技法的透视。穆欣关注摄影在雅恩·阿斯曼所称“符号文化建构”过程中的作用。
如纪念碑这样的国家政权符号，随着权力结构变迁，被降格至社会文化意识的其他层级，失去功利性和教化功能后，便向激进重释敞开。它们从正面典型蜕变为负面反典型。
摄影可以揭示同一符号既可代表权力、亦体现权力丧失。在穆欣的作品中，拍摄对象变得日常，从“高”向“低”、由重要化为平常。
（K.贝克尔，《摄影vs艺术·艺术与摄影》，载《莫斯科当代摄影艺术》，普雷斯特尔出版社，慕尼黑-纽约，1995）