罗曼诺娃·阿廖娜（叶莲娜·瓦茨拉沃芙娜）

俄罗斯装饰与应用艺术博物馆，莫斯科
俄罗斯联邦文化部，莫斯科
谢尔普霍夫历史与艺术博物馆，谢尔普霍夫
I. Goff，莫斯科
S. Rozelman，美国纽约
私人收藏，英国
私人收藏，荷兰

个展：
1990年 “物件艺术”，艺术沙龙，莫斯科文化基金会，莫斯科
1994年 “Villa dei misteri. 形象与肖似”，《知识就是力量》杂志，莫斯科
1996年 “习作”，俄罗斯文化和自然遗产研究院，莫斯科
群展：
1978-80年 莫斯科青年艺术家年度展
1983年 “服饰与饰品”，艺术家之家，库兹涅茨基桥，莫斯科
1984年 青年展
1985年 “第一届莫斯科首饰展”，俄罗斯装饰与应用艺术博物馆，莫斯科
1986年 “第八届利摩日国际双年展”，法国利摩日
1987年 “苏联艺术珐琅展”，扎戈尔斯克
“珐琅工坊”，帕兰加、里加、维尔纽斯、列宁格勒、莫斯科
1988年 “第九届利摩日国际双年展”，法国利摩日
“第二届莫斯科首饰展”，俄罗斯装饰与应用艺术博物馆，莫斯科
1989年 全联盟珐琅展，俄罗斯装饰与应用艺术博物馆，莫斯科
“当代首饰艺术”国际展，俄罗斯装饰与应用艺术博物馆，莫斯科
1990-91年 “金字塔秀”，莫斯科调色板协会，悉尼、阿德莱德，澳大利亚
1993年 “商店”（展览策展人），‘康斯坦丁’商店，奥林匹克综合体，莫斯科
1995年 “艺术中的俄罗斯女性”，伦敦康威厅，英国
“艺术珐琅与架上艺术”国际展，俄罗斯装饰与应用艺术博物馆，莫斯科
1996年 “当代首饰艺术”国际展，俄罗斯装饰与应用艺术博物馆，莫斯科
1997年 “逆向透视——俄式极简主义”，为日新艺术之日（参展及策展人），热兹夫
行为表演：
1995年 “魔法表演”，全俄电影节，苏兹达尔

艺术作为物件。 物件即艺术。 艺术家是在“画面”已终结时，依然在为世界图景工作的人。 材料之重要——因存在体现、获得实体之难。 "激活"视觉与感知的“死区”。

阿廖娜·罗曼诺娃并不是纯粹的平面设计师，也不完全是珠宝艺术家；她更多地在纸张和金属上进行非常规实验。她首饰的小空间里演绎的，是与其大型纸质装置相同的有机形式关联的主题——这些纸质作品让人联想到立体书籍或复杂的戏剧模型。这些饰品超越了饰品的层次，构建出了语言、文字和符号系统。正是在这种最大化的求真激情下——无论是珠宝，还是处理“生命空间”的作品（包装纸板或变成风景，或变为神话场景与“再现”，或成为一种光学“真实主义”物件），她在种类丰富多元的实践中实现了艺术的统一。如果有普遍的定律，它就应解释万物之间的结构关联，而手工的介入保障了结果的真实。

这些作品本身便揭示了生活的多层次性——图像文本结构层级无等级区分，整体中“信息”与背景、“噪声”难以分辨。直观层与隐性层、背景与图像、正面与背面可以互换，每一层都是表面——只有表面才是真实、客观的，并不与艺术家的“自我”主张相关。当然，在珠宝艺术实践中，暴露背面与“内部”的原则完全是反常规的；但研究分析的冲动让艺术家走向“圈外行为”——作品之美等同于所有万物皆美，是序列与整体和谐的美，是对世界结构某种法则的追求。
——G.叶尔谢夫斯卡娅