阿夫杰·特尔-奥加尼扬(Avdei Ter-Oganyan)

阿夫杰·特尔-奥加尼扬(Avdei Ter-Oganyan)

1961年,出生于罗斯托夫-纳-顿。1978-82年,就读于罗斯托夫美术学院(以M.格列科夫命名)。1988-90年,是“艺术或死亡”协会成员。1991-93年,与K.雷乌诺夫共同担任特列赫普鲁德内巷画廊主任。自1994年起,担任“前进!”画廊主任。1995-98年,莫斯科“当代艺术学校”项目负责人。1998年因在展览“艺术马内日-98”中的行为艺术《年轻的无神论者》引发司法诉讼,被迫移民。2002年在捷克布拉格获得政治庇护。现居住并工作于布拉格和柏林。博客:http://teroganian.livejournal.com

藏品所在的收藏

国立特列季亚科夫画廊(莫斯科);国立俄罗斯博物馆(圣彼得堡);国立当代艺术中心(莫斯科);察里津诺国家博物馆-保护区当代艺术藏品(莫斯科);ART4.RU当代艺术博物馆(莫斯科);罗斯托夫州立美术馆(罗斯托夫-纳-顿);俄克拉荷马市艺术博物馆克里斯蒂安·基兹藏品(美国,俄克拉荷马市);叶夫根尼·努托维奇、V.奥夫查连科、N.布里林收藏(莫斯科)。

展览与拍卖参与

主要个展:2008年,《奥尔加·斯维博洛娃——狗屎,或批判性话语的终结》,与佐娅·切尔卡斯卡雅合作,M&Y·盖尔曼画廊(莫斯科);2006年,《Telefonrechnung》,前进!画廊(柏林);《声音》(音频现成品),与阿列克谢·布尔达科夫合作,前进!画廊(柏林);《阿夫杰·特尔-奥加尼扬回顾展》,斯塔万格;2004年,《新作》,M·盖尔曼画廊(莫斯科);2003年,《非规范绘画》,M·盖尔曼画廊(莫斯科);1999年,《阿夫杰·特尔-奥加尼扬作品选》,M·盖尔曼画廊(莫斯科);1998年,《滚出艺术圈》,M·盖尔曼画廊(莫斯科);1997年,《便携式博物馆》,雅罗斯拉夫尔、克拉斯诺亚尔斯克;1996年,《杯中的太阳》,M·盖尔曼画廊(莫斯科);1993年,《当代艺术作品修复问题》,特列赫普鲁德内巷(莫斯科);1992年,《带烛台的静物》,M·盖尔曼画廊(莫斯科);1981年,市精神病院(罗斯托夫-纳-顿);1980年,青年中心(罗斯托夫-纳-顿)。主要群展:2008年,《俄罗斯贫困》,谢尔盖·戈尔杰耶夫项目,策展人:马拉特·盖尔曼,水运站(彼尔姆);2007年,《艺术家日记》,盖尔曼基金特别项目,第1届莫斯科双年展,中央艺术之家(莫斯科);2006年,《俄罗斯!》,所罗门·古根海姆博物馆(毕尔巴鄂);同年,《俄罗斯2.来自俄罗斯的坏消息》,WHITE BOX(纽约);2005年,《俄罗斯2.》,M·盖尔曼画廊在第1届莫斯科双年展特别项目(莫斯科);《肖像面(与I.基图普合作)》,M·盖尔曼画廊与MARС当代艺术中心项目(莫斯科);2003年,《艺术莫斯科》M·盖尔曼画廊展位,中央艺术之家(莫斯科);2002年,《当代俄罗斯绘画》,新马涅日馆(莫斯科);《Ex Patria》,汽车博物馆(休斯敦);《沉默!》,实验空间(布拉格);2001年《Kolmo k Ose 2》,艺术之家(奥帕瓦);《Check In/Check Out》,NOD实验空间(布拉格);《俄罗斯艺术家致安迪·沃霍尔》,M·盖尔曼画廊(莫斯科);1998年,《年轻的无神论者》,艺术马涅日(莫斯科);1997年,《伏特加》,M·盖尔曼画廊(莫斯科);第三届东欧国家国际双年展,新图像馆(南斯拉夫,采蒂涅);《历史面孔》,俄罗斯省级城市巡回展;《最新潮流五年展》,国立俄罗斯博物馆(圣彼得堡);1996年,《莫斯科艺术倡议论坛》,小马涅日馆(莫斯科);表演艺术节(蒂米什瓦拉);《第十一届FRAC PDL工坊》,圣纳泽尔;1995年,《新俄罗斯艺术》,基兹藏品展,俄克拉荷马市艺术博物馆(美国);《复制Mon Amour》,哥本哈根;1994年,第六届亚洲艺术双年展(孟加拉国达卡);《Fluchtpunkt Moscau》,路德维希论坛(亚琛,德国);《艺术家代替作品》,中央艺术之家(莫斯科);布拉迪斯拉发摄影月;《学院》,采蒂涅双年展(采蒂涅);1993年,《伟大大师的谦逊门徒》,特列赫普鲁德内巷(莫斯科);《献给俄罗斯人民代表大会第七次大会》,M·盖尔曼画廊、中央艺术之家(莫斯科);1992年,《莫斯科浪漫主义》,中央艺术之家(莫斯科);《0-10》,特列赫普鲁德内巷(莫斯科);《新学院》,特列赫普鲁德内巷(莫斯科);《侏儒》,特列赫普鲁德内巷(莫斯科);1991年,《仁慈》,特列赫普鲁德内巷(莫斯科);《伏特加之海》,特列赫普鲁德内巷(莫斯科);《那维琴托》,L-画廊,中央艺术之家(莫斯科);《不是喷泉》,特列赫普鲁德内巷(莫斯科)。策展项目:1998年《滚出艺术圈!》,M·盖尔曼画廊(莫斯科);1997年《便携式博物馆》(以察里津诺博物馆-保护区当代艺术藏品为基础),索罗斯当代艺术中心(莫斯科)、“Ars Forum”画廊(雅罗斯拉夫尔);1995年《练习》,当代艺术中心(莫斯科);1993年《未来主义者走上库兹涅茨基》,库兹涅茨基桥(莫斯科,行动艺术);1992年《形式与内容》(与K.雷乌诺夫合作),特列赫普鲁德内巷画廊(莫斯科);《艺术问题》,L画廊(莫斯科);《支持抽象主义》,特列赫普鲁德内巷画廊(莫斯科);1991年《周六夜晚》,前列宁博物馆(利沃夫);1990年《绘画大魔法师》,佩列斯韦托夫巷(莫斯科);《期待休息》,彼得洛夫大街文化中心(莫斯科);《支持文化休闲》,“卡希尔卡”画廊(莫斯科);苏联外交部外交学院(莫斯科);1989年《意大利的靴型》,艺术家联盟展览厅(罗斯托夫-纳-顿);《不可理喻的展览》,“青春”宾馆(莫斯科);1988年《不祥之物》,艺术家联盟展览厅(罗斯托夫-纳-顿);《省级先锋派》,合作厕所有限公司“进步”(罗斯托夫-纳-顿)。行为与表演:1998年,格拉诺夫斯基街行动(莫斯科);1997年,“当代艺术学校”(“金面具”节框架内),全俄剧协(莫斯科);1996年《前进!画廊呈现莫斯科艺术家表演》(东欧表演节框架),蒂米什瓦拉(罗马尼亚)、柏林(德国)。

艺术家自述

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评论

正如雅典从未有过菲迪亚,莫斯科也不会有贾斯帕·琼斯:阿夫杰·特尔-奥加尼扬为装饰首都提出的计划过于乌托邦。并非因为要在美国大使馆那座宏伟建筑的旗杆上悬挂琼斯的画作《国旗》而让大使先生受惊。相反,如此异想天开且在世界展览史上前所未有的创意令他们颇感兴趣,何况这件著名作品并非对原型的戏仿。早在1958年,法国评论家皮埃尔·雷斯塔尼就指出,琼斯巧妙地利用绘画以取得“立起象征整个美国神话、生活方式、价值体系和对世界政治立场权利的国旗”的权力。用当时的话说,琼斯“挑战”了绘画。35年后,特尔-奥加尼扬希望将这一隐喻化为现实——让美国波普艺术家著名的蜡画真正接受一次莫斯科秋雨的考验。主人里奥·卡斯特利也许根本无需置喙,只剩下一条路:复制。临摹琼斯和其它现代主义大师,特尔-奥加尼扬把自己置于“后历史”艺术家的角色。对他来说,这些只有在博物馆“生理盐水”中才能存活的珍贵工艺品——是热爱却无比遥远和陌生的新经典。他对琼斯杰作的无意“亵渎”并非要冒犯或推翻大师,而是源自近乎古典的天真与理性,理解了当艺术还未成为个人附庸、未成为某种作者立场的象征、“挑战”任何人的工具,仅用来描绘神明和装饰城市的古老意义。但也不可否认,他亲手将旗帜插上美国大使馆的渴望中,表达着出身省城的小混混、流浪儿和流亡者的野心与顽皮,他闯进莫斯科,如果有机会,还会征服纽约。——A.叶罗费耶夫,《阿夫杰·特尔-奥加尼扬》,《今天报》,1993年9月11日。

参考文献

特尔-奥加尼扬A., 朋友小组 // 艺术纪实,2009年第9期。布兰登·泰勒,《现当代艺术1970-2005》,莫斯科:Slovo,2006,256页,ISBN 5-85050-884-8。《俄罗斯行动主义1990-2000》,《世界艺术博物馆》第28/29期,莫斯科:WAM图书,2007,416页。M·盖尔曼画廊15周年目录,莫斯科:GIF,2007,560页,ISBN 5-9237-0026-3。A·科瓦廖夫,《姓名索引》,莫斯科:NLO,2005,400页,ISBN 5-86793-356-3。M.贝洛佐尔,《神奇国度》,圣彼得堡:红水手,1999,158页,ISBN 5-7187-0358-2。M.M.涅米罗夫,《A.S.特尔-奥加尼扬:生活、命运与当代艺术》,莫斯科:GIF,1999,96页,ISBN 5-9237-0002-6。A.叶罗费耶夫,《阿夫杰·特尔-奥加尼扬》,今日报,1993年9月11日。

作品 19

安迪·沃霍尔。《玛丽莲》(2部分)。出自《为博物馆创作的画作》系列,1989年,布面油画,160×220厘米 作者所有
安迪·沃霍尔。《金宝汤罐头》。选自《为博物馆的画作》系列,1989年,布面油画,130x100厘米。作者自藏。
伦勃朗。肖像。出自《为博物馆创作的画作》系列,1990年,布面油画,200×140厘米 作者收藏
毕加索。《乐器》。出自《为博物馆而作的画作》系列,1992年,布面油画,110×90厘米。作者收藏。
安迪·沃霍尔《金宝汤罐》,1992年,金属、硝基搪瓷,每个高40厘米,直径20厘米。
新作片段。装置艺术片段,1993年,彩色照片,丙烯,作者自藏。
现代艺术品修复中的若干问题,1993年,陶瓷、胶水、水泥,46×42×44厘米,作者收藏
《罗斯科》。出自“自己动手”系列,1993年,模板,纸本,87x63厘米
酒鬼面具下的自画像,1995年,彩色照片,作者自藏
瓶子烘干架,1995年,塑料、纸板,作者收藏
无题。出自《现代艺术学校》系列,1995年,电话、聚乙烯、绳索,作者私人收藏
《毕加索。椅子上的女人们》,1997年,布面油画,145x110厘米
少年无神论者,1998年
马列维奇。《至上主义者》。来自系列《流氓画作》,2003年
R·利希滕斯坦。《然后我想……》, 来自系列“顽皮绘画”,2003年
《立体主义》,2003年,布面油画,93x80厘米
来自《激进抽象主义》项目,2004年,布面丙烯,150x100厘米
丰塔纳。穿刺,2005年,70x90
奥尔加·斯维布洛娃——狗屎,或批判性话语的终结,2007年(与佐娅·切尔卡斯基合作)
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