楚伊科娃·玛丽亚·米哈伊洛夫娜

楚伊科娃·玛丽亚·米哈伊洛夫娜

1960年 生于莫斯科
1979-85年 就读于莫斯科建筑学院(城市规划系)
自1987年 参与“医学解释学”检验团体的活动
自1989年 国际艺术家联合会成员
自1993年 与O.兹扬吉洛娃和N.卡梅涅茨卡娅共同成为俄罗斯国立人文大学文化艺术实验室的创始人之一

藏品所在的收藏

乡村MANI博物馆(莫斯科新艺术档案馆),莫斯科州
敖德萨当代艺术博物馆
Krings-Ernst画廊,德国科隆
Grita Insam画廊,奥地利维也纳
C.Jolles,瑞士苏黎世

展览与拍卖参与

个人展览(与O.兹扬吉洛娃及S.阿努弗里耶夫合作)
1993年 “生命之水”,敖德萨当代艺术博物馆
1994年 “俄罗斯的心理风景”,Parzival画廊,德国柏林
“寻找新的Nervi rerum”,Sprinkenhof,德国汉堡
1995年 “乘客枢纽”(“生命之水”项目中),敖德萨当代艺术博物馆
1996年 “先锋俱乐部10周年”,莫斯科佩列斯韦托夫巷(目录)
团体展览
1987年 先锋俱乐部第一次展览,莫斯科佩列斯韦托夫巷
1989年 “珍贵的艺术”,莫斯科青年宫
1990年 “来来去去”,莫斯科佩列斯韦托夫巷
“为文化休闲”,莫斯科卡希尔卡
“精神中国”,先锋俱乐部,莫斯科弗伦曾斯卡娅河畔展览馆
1991年 “MANI博物馆——法兰克福Karmelitenkloster展出40位莫斯科艺术家”,“MANI”,德国法兰克福
“到访”,莫斯科佩列斯韦托夫巷
1992年 “零号阿卡纳”,莫斯科中央艺术家之家
“四颗心”,人文研究所。军官之家,莫斯科
“马列维奇中心在古生物博物馆”,莫斯科古生物博物馆
1993年 “幸福梦想的创造”,俄罗斯美术学院,莫斯科
“ART MIF 3”,马涅日,莫斯科
“后改革:厨房女佣还是政界女性”,ICA,加拿大蒙特利尔
1994年 “观念的建筑”,艺术馆,德国汉堡
1995年 “启示录”,俄罗斯国立人文大学,莫斯科
“女工-2”,L画廊,莫斯科
与“医学解释学检验团体”合作
1989年 “三个孩子”(目录《路上没有死孩子》),青年人画廊,捷克斯洛伐克布拉格
1990年 “正统的浸洗-包裹与结论。MH小组的两个装置”,Kunsthalle,德国杜塞尔多夫
1991年 “小画的军旅生活”,Krings-Ernst画廊,德国科隆
1992年 “视角:苏联的神圣”,Grita Insam画廊,奥地利维也纳
“瑞士 + 医学”,Shedhalle,瑞士苏黎世
“19-91”,Walcheturm画廊,瑞士苏黎世
1993年 “瑞士+医学”,Swiss Institute,美国纽约
“金色圣像与黑线”,Kunstverein,德国汉堡
1994年 “我们是你们的爷爷!”,医学解释学检查团空间,“欧洲94”艺术节,德国慕尼黑
“塔中的照明”,Inge Baecker画廊,德国科隆
“PARAMEN”,Grita Insam画廊,奥地利维也纳
“游行”,Human Space Art Center,意大利米兰
1996年 “做客童话”(策展人O.萨尔基相),CSI,莫斯科(目录)
“白色窗口”(与医学解释学团体合作),Felolafig,德国
“先锋俱乐部10周年”,莫斯科佩列斯韦托夫巷(目录)
1997年 “空虚的生态学”,人文研究所,莫斯科
“第二节点”,文化中心“凤凰”,莫斯科
“科隆博览会”,Hohnthal und Bergen画廊,德国科隆
“重建艺术家A.布拉戈夫最后一个项目”(作者M.佩尔奇欣娜,策展人N.帕拉日琴科),“Spider & Mouse”画廊,莫斯科
策展项目
1993年 国际会议“后现代主义和民族文化”,特列季亚科夫画廊,莫斯科
研讨会“时代的告别”,俄罗斯国立人文大学,莫斯科
圆桌会议“女性与文化中的商业”,俄罗斯国立人文大学,莫斯科
1995年 国际会议“性别与文化范式转换”,俄罗斯国立人文大学,莫斯科
“启示录”(展览会议),俄罗斯国立人文大学,莫斯科
克里斯托弗·劳赫(汉堡)“乘客枢纽”,CSI,莫斯科
1996年 “诠释的边界”,俄罗斯国立人文大学,莫斯科
“人文及自然科学知识的诠释边界”会议(组织者),俄罗斯国立人文大学,莫斯科
1997年 “第二节点”,目录编撰(与V.波戈迪纳合作),文化中心“凤凰”,莫斯科
1998年 “欧式翻新”,展厅,文化历史中心“斯拉夫”,莫斯科
视频表演(与O.兹扬吉洛娃合作)
1990年 “恢复原始秩序”,莫斯科顿斯科伊修道院
1993年 “地基”,敖德萨
1995年 “层级”,“链条”,敖德萨

艺术家自述

我们的兴趣集中在艺术与科学、人文、自然以及精确知识交汇的领域。我们在科学研究与艺术实践的交界处活动,倾向于将自己的创作活动视为实验性实验室式的,帮助我们形成自己的话语建构。当代艺术中的诸多现象,实际上是后现代主义话语的体现,把艺术本身作为市场的一部分,因此艺术越来越趋向于表演和嘉年华式的娱乐性,其他功能被排到次要位置。艺术这种轻浮和表面化的走向促使我们转而关注另外一个严肃、具体和基础的领域——自然与人文科学。我们认为,这一领域最有意义的现象是不同学科的融合,产生了例如协同学和应用语言学等更广泛的新领域。要想科学整合成为主流,科学界的世界观需要发生巨大的变化。每个学科都是一个封闭的世界,有自己专门的术语体系,几乎不以整体文化视角自省。我们通过一系列的艺术和展览实验,发现了将不同科学版本嵌入当代艺术空间、用其语言揭示新颖甚至意外的概念方案的方法极为有效。我们认为,理性逻辑与艺术象征两种世界描述方式的结合,既顺理成章又极具前景。一方面,这方法可以催化科学的整合进程,另一方面,可以显现出当代艺术的创造性趋势。在创作过程中,我们曾涉足自然与人文的多个分支——数学、理论物理学、信息科学、结构语言学、古生物学、考古学及地质学。比如利用几何级数原理,将新的参数引入文本的“幸福信”作品;又比如,“磁单极子”装置以理论物理学中磁极假说为基础。我们近期正在进行国际项目“地质神话学”,将在不同国家举办展览。在这些装置中,将用当代艺术的语言,将某国“心智”与地质景观的特性进行对比与结合,将特定地方居民的心智与地理条件做出并置和交融。我们很高兴地发现,我们的活动吸引了艺术与科学两方面的关注,学者、艺术家与艺术史家都对彼此潜在的全新活动领域充满兴趣。俄罗斯人文大学更邀请我们在其下成立实验性的文化学实验室,目前计划举办国际研讨会、会议和展览活动。我们希望在科学与艺术等不同领域的交汇处,有可能产生对已知主题的新视角,以及新的问题与解决方案。

评论

我对你们的工作很感兴趣,因为我们在某种意义上处于艺术的两侧,但很明显存在一个相互作用和交流的边界,你们的项目预设了这条边界上的一层透明薄膜。这些项目不仅是空间,也是平面,而这个平面又是另一个空间的一部分,彼此之间有所连接,而你们属于两方。你们表面中立,实际上却对另一方充满兴趣:在保存观念主义中立标志的同时,暗含着其他空间的存在。你们顺着观念主义传统进行时,有“吸引”其他——包括科学和艺术——观念的趋势。观念主义局限于语言层面,强调一切皆为语言中,一切通过语言自我发展。然而,除了语言,还存在能量,除了符号,还有空白,这些空白至关重要。我觉得你们正是与这种过渡地带和能量打交道,只是你们对待它们的方式如同对待语言对象,在两者之间摇摆,不过终归更偏好通过语言形式处理能量领域。站在门另一侧的我,未必全懂,但始终愿意尝试展开对话。我觉得你们处于自身经验的表面,不仅能探索内部空间,也能通向未知、仍在发展的领域。此外,你们的项目重要的地方还在于它们对他人开放,每个人都可以试图加入自己的内容。这甚至被预设——那里留有空白,留给别人填写,从而不断增加新的可能性。
——V. 阿里斯托夫

作品 9

层级阶梯,1992年,混合媒介,200×100×100厘米,作者自藏
双重捕鱼,1992年,综合材料,作者收藏
保护,1992年,综合材料,30×25厘米,作者自藏
属性,1994年,布面,丙烯,100×100厘米 作者自藏
从森林到田野,1994年,布面丙烯,100×100厘米 作者所有
联系的结晶,1994年,布面丙烯,180×100厘米,作者自藏
寻找新的“事物之神经”(与S.阿努夫里耶夫和O.齐安吉洛娃合作),1994年,混合材料,100×100厘米,作者本人收藏
《侏儒生活系列》,1994年,纸本墨水,30x20厘米,Grita Insam 画廊,奥地利维也纳
来自系列《法兰克福,作为部分缺席的标志》,1994年,彩色照片,20x30厘米。作者所有。
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