弗拉基米尔·加拉坚科

作品收藏于莫斯科历史博物馆、俄罗斯美术家联盟展览管理局、莫斯科艺术家联盟、中央美术家之家展览联合会、莫斯科文化委员会、彼得罗扎沃茨克卡累利阿美术馆、南萨哈林斯克美术馆、库尔干州立美术馆、托博尔斯克美术馆、俄罗斯文化基金会、德国特里尔西梅翁斯蒂夫特博物馆、瑞士巴尔布拉德福德交易所、冰岛雷克雅未克哈夫纳菲厄泽文化和美术研究所、意大利米兰巴克提韦丹塔慈善基金会、德国德累斯顿Shifskommerz，以及俄罗斯、奥地利、英国、德国、丹麦、印度、冰岛、意大利、波兰、美国、土耳其、法国、瑞士、瑞典和前南斯拉夫的私人收藏。

1991 丹麦斯文堡“SAK”艺术联合会- 俄罗斯艺术家展；1991 英国伦敦杰弗里·柯蒂斯藏俄罗斯艺术家作品展；1993 德国康茨Karthaus修道院-俄罗斯当代绘画展；1993 德国奥格斯堡ART-LINE绘画展；1993 巴林莫斯科画家作品展；1995 冰岛雷克雅未克Hafnarfordur文化与美术研究所“Vatnslitamyndir”水彩画展；1995 德国特里尔Kulturtage’95当代俄罗斯绘画展；1996 土耳其安卡拉康拉德·阿登纳基金会画廊“俄罗斯艺术家展”；1996 莫斯科“ART马涅日`96”中央展览馆个人展；1997 德国特里尔市政厅“俄罗斯及特里尔地区印象”个人展；1997 卢森堡普希金文化中心“阳光广场”展览；1999 莫斯科德国国际文化联盟个人展；2000 莫斯科中央美术家之家“NORD”艺术小组展；2002 莫斯科俄罗斯联邦最高仲裁法院“契诃夫在梅利霍沃”个人展；2002 瑞典哥德堡俄国总领馆个人展；2003 法兰克福书展2003“客座国：俄罗斯”展览。第十届共和国展览会，莫斯科中央美术家之家。
图书插画：
《风之主》涅涅茨童话，莫斯科，儿童文学，1982；
《图瓦民间童话》，莫斯科，儿童文学，1984；
阿·谢杜金《普罗夏》，莫斯科，玛利什出版社，1987；
阿·特瓦尔多夫斯基《儿子》，莫斯科，儿童文学，1987；
利·库兹明《从前有个女孩》，莫斯科，玛利什出版社，1987；
《旧时光——19世纪上半叶俄国历史小说与故事》，莫斯科，文艺出版社，1989；
瓦·阿加福诺夫《国际跳棋杰作》，巴黎Les Beaux Sites出版社，1989；
米·切尔尼亚夫斯基《烈火叙事曲》，莫斯科，儿童文学，1991；
阿、鲍·斯特鲁加茨基《被诅咒的城市》，莫斯科，青年近卫军出版社，1991；
鲍·扎博罗茨基《四海船长》，莫斯科，图书协会，启蒙出版社与慈善出版，1991；
利·拉金《霍塔比奇老人》等，莫斯科，德罗法出版社，1993；
米·里德《四分之一血统的女奴》（BMLD卷13），莫斯科，儿童文学，1995；
康·包斯托夫斯基《短篇小说》、阿·格林《逐浪少女》《红帆》（BMLD卷21），莫斯科，儿童文学，1999；
梅里美《小说集》（BMLD卷36），莫斯科，儿童文学，1999；
《故事诗》古英语诗歌、传奇（英文），莫斯科，Terra出版社（未出版）；
契诃夫《精选集》，莫斯科，Astrel出版社，2003；
维·伊赛切夫《真诚的你》，意大利Biblion/Papergraf出版社，2004。

我创作的动力是对理想、美的追求。在创作中，对我来说，创作者本人的道德标准更为重要。对自我的持续不满足，让我无法止步于既定风格或固有主题。材料、形式不断变化，但一直保持着低调的色彩和浅层次的表现空间。我对自然怀有敬畏之心，这常常带来节制而感性的造型和不自觉的银色薄雾。我并不追求艺术革新，工作时更多依赖感觉和直觉。

从世界观来看，弗拉基米尔·加拉坚科是一个典型的浪漫主义者，他倾向于不只是记录自然的不同状态，而是将其升华、概括为个人的抒情体验。他近年来的绘画，结构复杂，思考深入，可以被称为“幻象”——一种绘画理想主义，将观者带入流动而几乎不可察觉的色彩和形态，以及光感和色调环境，其中存活的并非具体事物与可触实体，而是它们的影子。
当他注视风景、室内、花卉静物或女性形象时，艺术家通常不关注琐碎细节，而是看到整体、氛围和环绕物体的空气。这种方法的自然性无可置疑，观众随艺术家进入一种音乐般的状态，无需关注人物形体的结构或静物的布列顺序。加拉坚科所需的，仅是自然和自身中发现的和谐——无需以逻辑推敲。
风景在其创作中占据特殊地位。某种意义上，他如同从大地与四季的氛围、绿色树冠、永恒昏暗和雨雾空气中生发出来。描绘自然时，他是自由的诠释者，将具象与抽象、现实与想象结合。
他热衷表现水与空气这些易变的元素，以及水面和其中倒映的天空。水彩和石膏画成为展现湿润环境最理想的工具，由此延伸出装饰性强而几近抽象的作品，线条和色块的律动达到极致。
书籍插画在他艺术生涯中也占有重要位置。浪漫主义的氛围自然体现在他的插画系列中。
“世界四元素”系列虽为应用艺术，但与其其他绘画类型也紧密相连。尽管体积小巧，但这些作品却具备宏伟气势，可以用于装饰大型空间、天花板和公共建筑的建筑表面。可以说，加拉坚科的创作具有极其广泛的适应性，既能应对传统架上绘画，也能应对应用和装饰艺术课题。
大幅小幅画布、素描作品中常见“永恒女性”形象。情色元素并未被完全消解，而是通过碎片化画面与装饰性节奏加以柔化。例如在《二人》一作中，同时栖息着数个场景和题材：风景和静物切入室内，室内又成为数个肖像的背景，一切都仿若美梦难述。
在最优秀的作品里，加拉坚科始终是色彩与光的诗人、装饰派的浪漫主义者，引领观者进入自由想象的梦境和幻象。无需细分绘画技法与主题，他的精妙手笔让具象与虚构共存于理想的展览空间。
弗拉基米尔·加拉坚科是一位纤细的抒情音乐家，能够自如驾驭不同的绘画工具，在画布和纸上演绎室内乐和交响乐。——威廉·梅兰德

《水彩画》，第35-46页，АО МКС，莫斯科，1993；
俄罗斯第一频道电视“早晨”节目，莫斯科，1993年2月18日；
CD-ROM《艺术电脑收藏·现代视觉艺术》第4卷，ARTINFO多媒体出版社，莫斯科，1997；
《托博尔斯克复兴》年鉴，第42、46、74页，Galart出版社，莫斯科，1998；
《北方世界》杂志，1999年第1-2期，第49-52页，莫斯科；
《莫斯科杂志》第9期，第56-57页，莫斯科，1999；
《Contemporary Russian Artists》，第184-185页，ScanRus，莫斯科，2000；
《应用心理学杂志》第4期，第60-61页，莫斯科，2000；
《莫斯科杂志》第11期，第62-63页，莫斯科，2000；
《弗拉基米尔·加拉坚科》画册，GOFRN，莫斯科，2000；
《俄罗斯艺术/Russian Art Guide - 2002》，第20、291页，ScanRus，莫斯科，2002；
《俄罗斯艺术/Russian Art Guide - 2002》，第64-65、452页，ScanRus，莫斯科，2003；
《以你的名义Imeni Tvoemu/In Thy Name》，俄罗斯美术家联盟，402、665页，Interbook-business，莫斯科，2004；
《20-21世纪·版画/绘画·106位画家》，第142-143、169页，МСХ ОХГСИ，莫斯科，2004。
《以你的名义Imeni Tvoemu/In Thy Name》，俄罗斯美术家联盟，402、665页，Interbook-business，莫斯科，2004。