Daum France/Daum/玻璃生产

着名的法国工厂Daum可以追溯到1878年，当时没有玻璃业务经验的律师Jean Dom将南希的一家小玻璃工厂作为未偿还债务的支付。 他的两个儿子很快成为商业伙伴。 他的儿子安托万和奥古斯特清晰的领导能力和创造性的才华给了这家企业一个新的经济规模和革命性的艺术方法。 生产已经从简单的餐具和眼镜扩展到全世界公认和收藏的玻璃装饰艺术杰作。 1891年，法国小镇南希（Nancy）、奥古斯丁（Augustin）和安东尼*多姆（Antonine Dom）兄弟、路易斯*马约雷尔（Louis Majorelle）、艺术家维克多*普鲁维特（Victor Prouvet）和埃米尔*加勒（Emile Galle）聚集了一定的环境组合。 由于疯狂的天才和雄心勃勃的人的合作，出现了令人惊叹的新艺术运动风格，后来不仅用于建筑和室内设计，还用于服装和配饰。 1900年，在正式承认新艺术运动风格开始的巴黎环球展上，Daum的作品成为公众的最爱并获得大奖赛。

首次展出的电灯，灯罩由夹层漆玻璃制成，引起了难以置信的轰动。 产品的特点是颜色的深度，优雅的形式，不寻常的纹理眼睛和使用时尚的花卉装饰。 一年后，才华横溢的社区吸引了建筑师Eugene Wallen工作，并组织了"南希学校"。 在接下来的十年中，玻璃杰作成为私人收藏的财产，今天它们以惊人的价格在拍卖会上出售。 例如，与着名设计师Louis Majorelle合作创作的Daum台灯于1989年在苏富比以1,760,000美元的价格出售。

早在20世纪20年代初，Daum就改变了方向：他们为玻璃带来了几何尖锐的形状，这成为即将到来的装饰艺术的显着特征。 在1925的展览会上，该公司再次获得了为着名的班轮"诺曼底"制作菜肴的订单，引起了轰动。 值得关注的是，南希家族的每一代继承人都为新系列的风格带来了自己的热情。 因此，在1925年，奥古斯丁的儿子保罗*多姆（Paul Dom）成为装饰艺术风格的第一批追随者之一。 花卉装饰品，水滴形形状，透明哑光新艺术风格涂料的光滑度已被慷慨的民族图案，几何形状和现代材料所取代。 到30年代末，工厂开始不仅使用玻璃，还使用水晶。

1968年，Daum复兴了"pâte de verre"的古老技术，即所谓的玻璃面团，很快成为该品牌的商标。 这种方法的本质可以追溯到古埃及艺术，它的本质是将彩色玻璃和水晶片在耐火模具中烘烤，完全重复其轮廓。

这给出了一个惊人的纹理，并允许您实现复杂的，总是不同的颜色过渡。 水晶原来是密集的，不完全透明，沉重，更像一块石头–明亮，从内部发光。 该公司规定邀请当时的相关和标志性艺术家-萨尔瓦多*达利，帕洛马*毕加索，塞萨尔，博内蒂和阿尔芒设法访问其中。 不想跟上现代潮流，今天该品牌与Philippe Starck，Hilton Mcconnico和Richard Orlinsky合作。 Daum产品是已知的和期望不亚于加勒，蒂芙尼和Lalique的作品。