油画
艺术家使用油画颜料的画布是最受欢迎的。
技术人员
技术a la prima-"原始"，没有下画-其中，即使在第一届会议之后，艺术家在非干燥层上书写或以某种方式刷新其上出现的干燥膜。 这是第一种也是最常见的方法. 许多大师都努力用这种技术一步到位地写草图。 您还可以为多个会话"原始"工作。 为了使漆层更慢地干燥，使用缓慢干燥的锌粉刷，未完成的草图存放在凉爽但不潮湿的房间中。 所得薄膜溶解在彩色层上; 在开始工作之前，用洋葱或大蒜汁或用于绘画的特殊清漆擦拭油漆表面。
有必要注意在工作开始时没有太厚的油漆层，特别是在第一届会议上。 通常情况下，黑暗的地方首先写得更温暖和更轻，而照明的地方更暗和更冷，也就是说，它们承受草图的一般尺度，然后规定最亮的颜色对比。 在光线和阴影中最强的颜色阴影在最后一刻突出显示，当工作即将结束时。
多层次绘画的技术是基于几个彩色层的分层。 它与书写"原始"的不同之处在于，每层油漆在涂上下一层之前都要彻底干燥。 工作过程包括以下阶段：podmalevki，糊状注册和lessirovki。 在多层绘画的技术中，下画的含义与第一层薄层注册略有不同。 通常它是用grisaille制成的：使用白色和一些深色油漆。
有时这样的子画是在有色的，例如，在灰色的地面上完成的。 与此同时，用厚笔划对照明场所进行造型的粉饰，并用一层薄薄的深色油漆规定阴影。 此外，绘画是半糊状进行的，即在半音中进行：在明亮的地方进行粗笔画，在阴影中进行薄层。 下画也可以在水彩或蛋彩画中完成。 这些水漆只写在乳液底漆上。 这样的下漆然后需要一个完整的涂层与油画颜料，因为产生的色调将不同于随后的油笔。 第二次登记仅在干燥底涂层后开始。 如果它是用grisaille制作的，那么最好以减少的方式进行第二次注册。
Lessirovki是薄，透明的涂料层应用于其他已经彻底干燥。 它可以用所有油漆处理，除了强复盖的油漆-镉，那不勒斯黄色，英国红色-以及粉饰。 还应该记住，一些减色涂料是透明的（例如，翠绿色），其他是半透明的。
值得注意的是，应用涂片和彩色图层没有严格的配方。 笔触的纹理和性质应根据所描绘的性质的特征及其对特定作品执行技术的倾向来寻求。 因此，在拒绝调色板上获得的特定混合物之前，请尝试使用涂抹的不同选项。 有时，如果你把它放在水平上，而不是垂直上，一个看起来不成功的阴影很适合草图。
现代油画颜料与历史类似物的主要区别是其组成中存在大量辅助成分。 这些物质用于改善油漆的性能，主要是加速其干燥并防止在储存过程中脱层。
木板最初是油画的基础，几个世纪后，亚麻和棉花画布被画家用于这些目的。 为了防止油漆被吸收到基础上，在画布或木板表面涂上一层白垩或石膏基土壤。 如今，大师们使用更实用的丙烯酸底漆，这种底漆干燥迅速，很容易涂上不同的颜色。
绘画油画的主要工具过去是，现在仍然是不同大小的刷子，有一个木柄和一堆各种动物的羊毛（刷毛）。 除此之外，画家还使用调色板刀-带有金属形状铲子的特殊抹子。
和着名的提香（提齐亚诺），除其他事项外，不同于他的同事，他更喜欢用他的指尖涂漆画布。
油画的发展史
考古学家在阿富汗的巴米扬山谷发现了最早的油画例子。 在这里，围绕着用石头雕刻的佛像，古老的艺术家在七世纪用油画颜料画墙。 佛教画家不仅能够彻底混合不同的颜料，而且还学会了如何用特殊的保护清漆复盖它们。
在欧洲，油画出现的时间要晚得多。 直到十五世纪，蛋彩画和encaustic技术在这里占主导地位。 直到文艺复兴初期，情况才开始逐渐改变。 很长一段时间，人们认为欧洲油画的发现者是Jan van Eyck。 但如今，科学家们仍然得出的结论是，辉煌的荷兰人不是这项技术的先驱，而只是改善了使用方便油漆的方法，并以各种可能的方式促进了它们的普及。
从荷兰，油画传播到欧洲其他地区，到十六世纪中叶，在所有使用的技术中处于领先地位。 这种趋势只在十九世纪初加剧，当时管中油漆的大规模生产开始。 艺术家终于有机会不仅在他们的工作室，而且在户外舒适地创作。
二十世纪初化学工业的快速发展促成了各种合成涂料的出现。 尽管如此，油画仍然是专业人士和新手艺术家中最受欢迎的技术之一。
