Акимов Иван Николаевич

Работы находятся в частных собраниях в Великобритании, Израиле, Канаде, США, Португалии,
Финляндии, Германии.

1983 15-я Московская молодежная выставка. Центральный выставочный зал "Манеж". Москва;
1986 17-я Московская молодежная выставка. Дом художника на Кузнецком мосту. Москва;
1989 Вне жанра. Дворец молодежи. Москва;
1989 Молодые художники из Российской Федерации. Аддис -Абеба. Эфиопия;
1990 АРТ МИФ 1. Ярмарка. Центральный Дом художника. Москва;
1990 ART London. Галерея "Union", Лондон;
1990 Русский авангард и современники. Галерея "Cooling". London;
1990 Современная советская живопись. Галерея "da Prasa". Порто. Лиссабон;
1990 ART Los Angeles. Галереи "Cooling" и "Union". Лос-Анжелес;
1991 АРТ МИФ 2. Московская международная художественная ярмарка. Центральный выставочный зал "Манеж". Москва;
1992 1-я выставка галереи "СТАНБЕТ". Зал дирекции выставок и аукционов Международного фонда культуры. Москва;
1993 АРТ МИФ. Галерея "Дар". Москва;
1994 "Soviet Painters". Галерея "Нина". Кембридж. Великобритания;
1994 Пути-письмена. Галерея "Дар". Центр современного искусства. Москва;
1994 В каждой картинке дом. Государственный музей архитектуры имени Щусева. Москва;
1998 Меж песней и судьбою. Государственный литературный музей. Москва.
Персональные выставки:
1991 Персональная выставка. Дом художника на Кузнецком мосту. Москва;
1996 ИваНЮшки. Московский международный фонд содействия ЮНЕСКО. Москва;
1996 Саша и Ваня в "Нехорошей квартире". Музей-квартира М.Булгакова. Москва;
1996 Знаки. Всероссийская библиотека иностранной литературы. Москва;
1997 Этапы. Галерея "Московская гостинная". Москва;
1998 Грезы в Летнем саду. Галерея "Летний сад". Москва;
1998 Portraits de femmes Russes. Atelier "Z". Paris;
1999 В поисках смысла. Галерея "Летний сад". Москва;
2000 Новые ИваНЮшки. Галерея "Летний сад". Москва;
2000 Мужчина и женщины. Галерея Международного университета. Москва;
2000 Стеклянная рапсодия. Галерея "Музей". Москва.

Живопись началась с 1983 года, а в 1984 я начал
выставляться на московских молодежных выставках. То что я делал вначале, было привычным
традиционным живописанием. Пейзажи, натюрморты, портреты - все было таким, как у многих москвичей моего поколения... В 1986 году поехал в Каргополь, немного позже началась соответствующая "каргопольская серия", которую и сегодня иногда продолжаю. Серьезные изменения и отход от прежней манеры начались в 1988 году.
На меня сильно повлияла фраза Николая Андронова: "Надо уметь смотреть репродукции". Он же поставил мне первый натюрморт, который я писал у себя дома, где и сейчас работаю, так как своей мастерской у меня нет. Года через 3-4 после первоначального общения с Андроновым я понял, что он, говоря о репродукциях и умении их смотреть, прав. У меня хорошая библиотека по искусству, но до практического занятия живописью я
книги и альбомы видел только извне, поверхностно, как зритель, а не как художник.
Писать и рисовать было интересно еще и потому, что за это мое личное удовольствие, за жизнь
и работу в согласии с самим собой оказывается
еще и деньги платят. Это мне показалось странным и удивительным...
На выставках меня с трудом помещали в экспозицию, искали отдельную стенку. Я не уживался с любыми соседями...
Мне часто не хватает традиционных средств живописи. Как ни странно, но многое возникает на моих картинах потому, что кто-то что-то мне приносит, и я начинаю думать, как это связать с тем,что я делаю на холсте. Валенки, например, связаны с "каргопольской серией", точнее, они вышли из нее, материализовались. А когда появились валенки, то они просто столкнулись с уже существовавшими звездами. Эта игра стала моим стилем...
В последнее время меня потянуло на красоту,
хочется работать акриловыми красками, фломастерами...

"Fresh Momentum for Moscow Art.", The Cristian
Science Monitor, 22 апреля 1992, p.14 (на англ. яз.);
В. Хан-Магомедова "В поисках смысла", Незави-
симая газета, 28 августа 1993, Москва;
Буклет галереи "СТАНБЕТ", 1992, Москва.