Ерохин Евгений Николаевич

Ерохин Евгений Николаевич

Родился в 1958 году в Оренбурге.
В 1982 году окончил Оренбургское художественное училище.

В каких собраниях работы

Работы находятся в частных собраниях в России,
Испании, Франции, Германии, Швейцарии,
Польше.

Участие в выставках, аукционах

1989 Выставка оренбургских художников. Уфа.
Россия;
1989 Выставка Польского Фонда современного
искусства. Варшава;
1990 Выставка советской живописи. Мадрид;
1990 Ост - Вест. Мюнхен. Германия;
1991 АРТ МИФ 2. Московская международная ху
дожественная ярмарка. Центральный выс
тавочный зал "Манеж". Москва;
1992 1-я выставка галереи "СТАНБЕТ". Зал дирек
ции выставок и аукционов Международного
фонда культуры. Москва;
1993 Выставка галереи "СТАНБЕТ". Миккели.
Финляндия.

Автор о себе

Первое удивление - это наскальные росписи в
Башкирии, которые я увидел в одной поездке
вместе с отцом. Скала, мох и восторг от касания.
Все началось как бы с осязания красоты, от чувства ее вечности и многослойности.. Потом листал книги по искусству, альбомы, и появилось желание создать иллюзию старой стены. Первобытная культура соединилась с ощущением современности. Захотелось создать образ этого соединения.
Сначала учил меня мой отец. Он художник-реалист в полном смысле этого традиционного для нашего изобразительного искусства понятия. Он много путешествовал по Дальнему Востоку, Средней Азии и я вместе с ним... Шесть лет я писал только с натуры и усиленно листал альбомы классиков... Формально же я закончил Оренбургское художественное училище плюс- две мастерские. Мастерскую моего отца и Геннадия Глахтеева. Влияние последнего можно проследить в ранних работах...
Когда я стал более самостоятельным, очень на
меня повлияла одна книга, посвященная истории
письма, каллиграфии, теории знаков и кодов. Но
собственно живопись все-таки была первоосновой,
а знаки и коды оставались "за кадром".
...Меня волнует многосоставность жизни. Каким-
то одним-двумя жанрами я себя не ограничиваю.
Для меня важна "картина как вход". Я различаю
три таких "входа" - сначала я вижу картину на
большом расстоянии, и она должна привлекать
зрителя, не смотря на величину этого расстояния,
как цветовая музыка. Дальше - средняя стадия,
обычная, как в зрительном зале- один, два метра от поверхности холста. Третья- необычная- совсем вплотную (10-15 см). Эту стадию я называю моментом наслаждения, когда видно все до мазка, до первоосновы. Главное, что при всех этих вхождениях в картину зритель не должен разочаровываться...

Критика

См. бибилографию

Библиография

Каталог "L` ECOLE D`ORENBOURG", Odissud,
Blagnac, 1991, Франция;
В.Мейланд "Отрадное искусство", журнал
"Огонек", N19-20, 1993;
Буклет галереи "СТАНБЕТ", 1992, Москва.

Произведения 15

Из цикла "Профессии". Лист1, 1987, бумага, акварель, тушь, 40х50 Собственность автора. $ 500
Из цикла "Профессии". Лист2, 1987, бумага, акварель, тушь, 40x50 Собственность автора. $ 500
Прогулка, 1989, бумага, акварель, тушь, 45х60 Собственность автора. $ 500
Прохожий, 1989, бумага, акварель, тушь, 60х45 Собственность автора. $ 500
Философы, 1989, бумага, смешанная техника, 30х44 Собственность автора. $ 1000
Под зонтиком, 1990, холст, масло, 140х105 Собственность галереи "СТАНБЕТ". Москва
Пейзаж с котом, 1990, холст, масло, 91х83
Под зонтиком. Полдень, 1991, холст, масло, 89х100
Утро, 1991, холст, масло, 90х90
Полет, 1991, бумага, смешанная техника, 40х65 Собственность автора. $ 1000
Игра в нарды, 1992, холст, масло, 100х120
Под зонтом, 1992, холст, масло, 120х120
Натюрморт, 1992, бумага, смешанная техника, 30х20 Собственность автора. $ 400
Стремление, 1992, бумага, смешанная техника, 33х22 Собственность автора. $ 500
Одиночество, 1992, бумага, смешанная техника, 45х32 Собственность автора. $ 1000
Chevron Up