Назаренко Татьяна Григорьевна

Родилась 24 июня 1944 года в Москве.
В 1955—1962 годах училась в Московской средней художественной школе (МСХШ) при Московском государственном художественном институте (МГХИ) имени В. И. Сурикова.
В 1962—1968 годах обучалась в МГХИ имени В. И. Сурикова, в мастерских у профессоров А. М. Грицая и Д. Д. Жилинского.
В 1969 году принята в Союз художников СССР.
В 1969—1972 годах работала в мастерской Академии художеств СССР под руководством Г. М. Коржева.
В 1972 году звание лауреата премии Московского комсомола за картину «Казнь народовольцев».
В 1976 году первая премия на Международной выставке в Софии (Болгария).
В 1978 году творческая поездка в Международную школу искусств, Восс (Норвегия).
В 1987 году серебряная медаль Академии художеств СССР.
В 1987 году первая персональная выставка в Киеве, Одессе, Львове.
В 1987 году первая персональная выставка за рубежом, Леверкузен (ФРГ).
В 1988 году поездка на выставку «Русское искусство» по приглашению Питера Людвига в Кельне.
В 1988 году участие в аукционе Сотбис в Москве.
В 1989 году первая персональная выставка в Москве в Центральном доме художника (ЦДХ).
В 1989 году первая творческая поездка в Нью-Йорк.
В 1993 году лауреат Государственной премии Российской Федерации за выставку «Татьянин день» в ГТГ.
В 1998 году избрана член-корреспондентом Российской академии художеств, а в 2001 — действительным членом (академиком). С 2001 года член президиума РАХ.
В 1999—2016 годах профессор, руководитель мастерской в Московском Государственном Академическом Художественном Институте им. В. И. Сурикова.
В 1999 году лауреат премии Правительства Москвы.
В 2003 году заслуженный художник Российской Федерации.
В 2004 году награждена Почетной золотой медалью Российской академии художеств.
В 2008 году лауреат Независимой премии «ТРИУМФ».
В 2014 году Народный художник Российской Федерации.
11 марта 2014 года подписала обращение деятелей культуры Российской Федерации в поддержку политики президента РФ В. В. Путина на Украине и в Крыму.
Не замужем. Разведена в 2021 году. Сыновья Николай и Александр.
Живёт и работает в Москве. Создала две серии картин в жанре фигур-обманок.

После окончания Татьяной Назареко МГХИ имени В. И. Сурикова, появилась новая задача: поступить в Союз художников, устроить мастерскую. В это же время поступали заказы из «Комбината».«…оно давало нам заказы на сказочных героев для детских садов, на бесконечных Лениных с бревном для Домов культуры… Нарисуешь — и заработанных денег хватает на то, чтобы потом полгода работать для себя. Мы никогда не думали, что работы, которые мы делали по вдохновению, надо продавать и на это жить».Первая выставка состоялась в 1966 году. В 1969 году прошла выставка на Кузнецком мосту, которая была закрыта из-за несовпадения со взглядами официальной идеологии. Данную выставку даже не успели открыть: …повесили картины, партбюро прошло, прошли все инстанции, председатель МОСХа прошел и проверил все, чтобы было как надо и прочее, а потом написано: «Выставка закрыта по техническим причинам».Инсталляция «Переход», экспонирующаяся первый раз в ЦДХ в 1995—1996 годах, имела большой успех и позднее выставлялась в Германии, Америке, Австрии. Первая инсталляция состояла из 120 объектов, вырезанных из фанеры, раскрашенных и по размеру соотносимых с человеческим ростом. Данные фигуры, по замыслу, воссоздают обитателей московского перехода 90-х годов. Также в задачу входило показать действительность и время, окружавшее Татьяну Назаренко.
На персональной выставке «Диалог со временем» проходившей с 19 апреля 2019 года в Российской академии художеств, было представлено более 40 живописных произведений, тридцати графических листов, инсталляция и несколько арт-объектов, выполненных автором с 90-х годов по настоящее время. Среди них такие картины, как «Мастерская на Масловке», «Памятник истории», «Саломея», «Лот и дочери», «Игра», «Венецианский карнавал», «Любовники в синей спальне», работы из знаменитой серии «Семейный альбом» и графической серии «Люди звери». Выставленные произведения создают «панораму» работ, созданных за последние тридцать лет. «Выставочный проект „Диалог со временем“ осваивает иной взгляд на проблематику времени в творчестве Татьяны Назаренко.„Татьяна Назаренко устанавливает диалог не с самим временем, но с его политическими, практикуемыми возможностями. Художник уточняет сцены жизни и воспринимает её в категориях целостной исторической среды, выраженной в опыте различных культур, имеющих особые способы воспроизводства времени. Три измерения — прошлое, настоящее и будущее — связываются друг с другом в рамках динамичного и оригинального единства исторического взгляда“. В 2012 году состоялась выставка „Русские амазонки“ в галерее Alexandre Gertsman Contemporary Art, в Нью-Йорке. Среди участников — как признанные художники Наталья Нестерова, Татьяна Назаренко, Римма Герловина, Мария Эльконина, так и представительницы нового поколения, живущие в России и США. Татьяна Назаренко привезла на выставку инсталляцию из крашеных „обманок“ из фанеры, посвященную времени перестройки. «…Обманки-фигуры из фанеры ‒ бомжи, нищие, инвалиды. Публику московских подземных переходов художница вывела наверх. Показала жизнь такой, какая она есть на самом деле. Художница вспоминает: «Слепые, которых я увидела в переходе на площади Дзержинского. Там было общество слепых, и вроде они веселые сидят с большими балалайками. Но они слепые, они не видят. Их много, когда их много ‒ жуткое зрелище».После этой выставки критики назвали её абсурдным реалистом.
Тема города и город, как герой произведений, наиболее часто появляются в творчестве Т. Назаренко. По воспоминаниям художницы, среда с детства содействовала любви к данной тематике.«Я всегда любила Москву. Вернее, я любила старую Москву, я выросла в центре Москвы, на Плющихе. Передо мной всегда были красивые здания. Я выросла в доме начала XX века, где были роскошные витражи, где были львиные головы, которые держали цепи, кессонные потолки, две черные лестницы и парадная, в одной из квартир был фонтан. То есть я жила в таком доме, где трудно было не стать художником, потому что это все настраивало на то, чтобы восхищаться, мечтать».О подходе к своему творчеству Татьяна Назаренко говорит следующее:«Просто писала то, что видела вокруг…И если я писала алкоголиков, стоящих со стаканами, то они действительно стояли. Не видела ничего зазорного в том, что их изображаю. И никаких глубоких подтекстов».

Татьяна Назаренко входит в число самых известных художников современной России. Её картины находятся в крупнейших музеях и художественных галереях мира. Работы Т. Назаренко выставляются в Третьяковской Галерее, Русском музее и других музеях России. Также они представлены во многих зарубежных крупных музеях, например, в Вашингтоне, в Будапеште, в Пекине, в Софии, в Берлине, в Аахене.

1975 г. — групповая выставка совместно с О. Лошаковым, О. Вуколовым, И. Орловым, В. Рожневым. Москва
1976 г. — Международная выставка в Софии (Болгария) (получила первую премию)
1982 г. — выставка «Русское искусство сегодня» в галерее Levy, Гамбург
1987 г. — персональные выставки в Киеве, Одессе, Львове
1987 г. — «Татьяна Назаренко». Музей русского и западного искусства, Одесса, Украина.
1987 г. — «Татьяна Назаренко». Музей русского искусства, Киев, Украина.
1987 г. — персональная выставка в г. Леверкузен (ФРГ)
1988 г. — «Татьяна Назаренко». Олденбургский Государственный театр, Германия.
1988 г. — «Татьяна Назаренко». Бременская ратуша, Германия.
1989 г. — персональная выставка. Москва. ЦДХ
1989 г. — «Татьяна Назаренко». Центральный Дом Художника, Москва.
1990 г. — «Татьяна Назаренко». «SoHo Gallery», Бостон, США.
1992 г. — Совместно с Натальей Нестеровой. Fernando Duran Gallery, Мадрид, Испания.
1993 г. — «Татьяна Назаренко». «Gregory Gallery», Вашингтон, США.
1993 г. — персональная выставка «Татьянин день». Москва
1994 г. — «Татьянин день». «Русская галерея», Таллин, Эстония.
1995 г. — «Татьяна Назаренко». «Gregory Gallery», Нью-Йорк, США.
1995 г. — «Татьяна Назаренко». Галерея «Студия», Москва.
1996 г. — «Переход». ЦДХ Москва.
1996 г. — «Переход». «Henn Gallery», Кёльн, Германия.
1996 г. — «Переход». U-Bahn-Station Haus der Geschichte, Кельн, Германия.
1996 г. — «Люди — Звери», выставка литографий. Галерея «Московская палитра», Москва.
1997 г. — «Переход». Lehman College Art Gallery, Нью-Йорк, США.
1997 г. — «Московский стол». Галерея Марата Гельмана, Москва.
1997 г. — «Мой Париж». Музей истории города Обнинска.
1997 г. — «Переход». U-Bahn-Station Appelhofplatz, Бонн, Германия.
1998 г. — «Переход». Национальный музей «Женщины в искусстве», Вашингтон, США.
1998 г. — «Маврикий — рай для миллионеров». Центральный выставочный зал «Манеж», Москва.
1999 г. — «Переход». Дворец Финляндии, Хельсинки.
1999 г. — «Переход: Москва середины 90-х гг.». Музей истории Москвы.
1999 г. — «Переход». Московская городская Дума.
1999 г. — «Памятник». Центральный выставочный зал «Манеж», Москва.
2001 г. — «Другая жизнь». Фотогалерея «Феникс», Москва.
2001 г. — «Конец тысячелетия — гибель империи». Государственный музейно-выставочный центр «РОСИЗО», Москва.
2002 г. — «Восточные мотивы». Музей Востока, Москва.
2002 г. — «Татьянин день». Галерея «ART-21», Москва.
2002 г. — «Татьяна Назаренко». Музей Fondo del Sol, Вашингтон, США.
2002 г. — «Моя Россия». Центр искусств Patricia O’Donnel Ewers, Pace University, Нью-Йорк, США.
2003 г. — персональная выставка «Т. Назаренко. Живопись, инсталляции», «ВЦ Галерея», Ижевск
2004 г. — «Фрагменты». Государственная Третьяковская галерея, Москва.
2006 г. — «Исчезающая реальность». Государственный Русский музей, Санкт-Петербург.
2007 г. — «Праздники». Галерея «Волга», Москва.
2007 г. — «Путешествие на Восток». Галерея «Квадрат», Санкт-Петербург.
2008 г. — «Один день лета». Галерея «Айдан», Винзавод, Москва.
2008 г. — «Исчезающая реальность». Волгоградская областная художественная галерея.
2009 г. — «Рождество». Государственный музей-усадьба «Архангельское».
2011 г. — «Фамильный альбом ретроспектива». Киевский национальный музей русского искусства, Киев.
2011 г. — «Фамильный альбом графика». Одесский литературный музей, Одесса.
2011 г. — «Татьяна Назаренко». Рязанский Государственный областной музей им. И. П. Пожалостина Рязань.
2011 г. — «Татьяна Назаренко ретроспектива». Вятский художественный музей имени В.М. и А. М. Васнецовых, Киров.
2011 г. — «Фамильный альбом». Галерея Герцмана, Нью-Йорк, США.
2012 г. — выставка «Русские амазонки», галерея Alexandre Gertsman Contemporary Art, Нью-Йорк
2012 г. — персональная выставка «Коллекция человеческих историй». Галерея Вересов, Москва
2012 г. — персональная выставка «Графика Татьяны Назаренко», Открытый клуб, Москва
2012 г. — «Фамильный альбом». «KGallery», Санкт-Петербург.
2012 г. — «Фамильный альбом». Галерея «Квадрат», Санкт-Петербург.
2013 г. — «Он и Она». Государственная художественная промышленная академия им. А. А. Штиглица Санкт-Петербург.
2014—2015 гг. — персональная выставка «Party». ЮВС арт-галерея, Москва
2014 г. — «Между двух культур». Вятский художественный музей имени В.М. и А. М. Васнецовых, Киров.
2014 г. — «Фамильный Альбом». Государственный музей-усадьба «Архангельское».
2015 г. — «Жизнь или… Два панка и один бомж». Государственный Костромской Музей.
2016 г. — «Татьяна Назаренко». Плесский Государственный Музей пейзажа.
2016 г. — «Татьянин День». Галерея «АРКА», Москва.
2018 г. — «Пространство времени». Воронежский областной художественный музей им И. Н. Крамского.
2018 г. — «Путешествие на Восток». Галерея «АРКА», Москва.
2019 г. — персональная выставка «Жизнь как метафора», Музей искусства Санкт-Петербурга
2019 г. — персональная выставка «Диалог со временем», Российская академия художеств, Москва
2019 г. — «Библейские сюжеты». Тульский музей изобразительных искусств.
2020 г. — персональная выставка «Татьяна Назаренко. Будущее в прошлом», Московский музей современного искусства (MMOMA), Москва
2021 г. — «Татьяна Назаренко». Ярославский художественный музей.
2021 г. — «Пространство памяти». Плёсский историко-архитектурный и художественный музей.
2022 г. — «La Belle Époque», Тверской императорский дворец . Тверская областная картинная галерея.
2023 г. — «Мифология бытописания и типология образов Татьяны Назаренко». Всероссийский музей декоративного искусства и East Meets West Gallery.
2023 г. — «Истории Татьяны Назаренко». Нижнетагильский музей изобразительных искусств.

1995—1996 гг. — инсталляция «Переход».

Народный художник Российской Федерации (2014) — за достигнутые трудовые успехи, значительный вклад в социально-экономическое развитие Российской Федерации, реализацию внешнеполитического курса Российской Федерации, заслуги в гуманитарной сфере, укреплении законности и правопорядка, активную общественную деятельность, многолетнюю добросовестную работу'
Заслуженный художник Российской Федерации (2002) — за заслуги в области искусства
Государственная премия Российской Федерации (1993) — за серию живописных произведений с выставки «Татьянин день».
Премия Московского комсомола (1972) — за картину «Казнь народовольцев»
Премия Правительства Москвы (1999)
Серебряная медаль Академии художеств СССР (1987)

Работы находятся в Государственной Третьяковской галерее в Москве,
Государственном Русском музее С.-Петербурге,
художественных музеях Саратова, Вологды, Киева, Архангельска, Перми, Николаева, Брянска, Новокузнецка, Новосибирска, Элисты, Ростова-на-Дону, Братиславы, Ростока, Берлина, Софии,
музее П.Людвига, Аахен, Германия,
частных коллекциях в Германии, Франции, Финляндии, Турции, Италии, Великобритании, Испании, Португалии, США,
фонде Кремоны, фонде Вейсмана в США.

1975 5 московских художников. Москва;
1978 3 московских художницы 3-х поколений. Берлин, Росток, Шверин, Халле. Германия;
1981 23 московских художника. Центральный Дом художника. Москва;
1982 Russische Malereiheut. Thoma Levy Galerie. Гамбург. Германия;
1982-83 Выставки советских художников из коллекции П.Людвига. Кельн, Любек, Ребензбург, Майнс. Германия; Вена. Австрия; Тибург. Нидерланды; Онстад, Ховикодон. Швеция;
1984 Russische kunst des zwanzigsten jahnunderts. Sammu long Seemjonow Galeria der stadt essfibgen an Neckar. Germany;
1986 Art of Moscow. Западный Берлин;
1986 Kunstlerinnenaus der sowjetunion. Kunsthalle Recklinghausen. Germany;
1987 Contemporary Soviet Art. Selection from c. Norton T. Dodge. Kennesaw College Art Gallery. USA;
1987 Персональная выставка. Одесса, Киев, Львов. Украина;
1987 - 88 Персональная выставка. Леверкузен, Бремен, Олденбург. Германия;
1988 Русский авангард и современное искусство. Аукцион "Сотбис". Москва;
1988 Sowjetkunst heute. Музей П. Людвига. Кельн. Германия;
1988 International images. Cевиклей. Пенсильвания. США;
1989 Von der revolution zur perestroika. Работы советских художников из коллекции П.Людвига. Барселона. Испания;
1989 Персональная выставка. Центральный Дом художника. Москва;
1990 Персональная выставка. Галерея "Сохо". Бостон. США;
1990 Moscow theasures and traditions. Сиэтл. США;
1990 Москва - Вашингтон. Государственная Третьяковская галерея. Москва;
1990 The quest for self expression. Painting in Moscow and Leningrad 1965-1990. Columbus museum of art. Columbus, Ohio, USA;
1990 26 художников Москвы и Ленинграда. Центральный выставочный зал Союза художников РСФСР. С.-Петербург;
1990 Frammenti d`arte contemporanea 32 protagonisti daol USSR. Рим;
1991 Figuration-Critique. Grand Palais. France;
1991 Washington - Moscow Art exchange exhibition. Garneqie Library. Washington;
1991 Artistas rusos contemporaneos. Satiago de Compostela. Spain;
1991 Pintusa russae sovietica em Portugal de Nicolay IIa Gorbachev. Castel de Leirea. Leirea. Portogal;
1992 Expo-92. Барселона. Испания;
1992 Персональная выставка. Gallery Fernando Duran. Madrid;
1993 Сон раскрывает природу вещей. Государственная Третьяковская галерея. Москва;
1993 Татьянин день. Государственная Третьяковская галерея. Москва;
1993 Персональная выставка. Галерея Грегори. США;
1993 Персональная выставка. Галерея "Сегодня". Москва;
1994 Персональная выставка. Русская галерея. Таллинн. Эстония.
1995 Галерея Грегори, Нью-Йорк, США
1995 Галерея Студия, Москва
1996 Центральный дом художника, Москва
1996 Государственная Третьяковская галерея, галерея Московская палитра
1997 Центральный выставочный зал "Манеж", Москва
1997 Галерея М. Гельмана , Москва
1997 Государственный музей изобразительных искусств им. А.С.Пушкина, Москва
1997 Галерея "EXIT-ART", Кельн, Германия

...Я работаю для того, чтобы высказать что-то для меня важное. Мне очень хотелось бы быть понятой - хотя и не обязательно в точности так, как я задумала свою работу. Мне важно передать общий строй своего замысла.
Я все время занимаюсь одним, варьирую одну и ту же тему - тему одиночества. Одиночество представляется мне одной из самых значительных драм человека. В разных работах - в больших исторических полотнах, в портретах или жанровых картинах - эта тема многое определяет в моих холстах. Я думаю над тем, как страшно одиночество, как оно тяжело и как неизбежно подстерегает человека в разных ситуациях жизни.
Заставить людей задуматься, призвать их к сочувствию - вот главная цель моей работы...
Обычно я приступаю к холсту, когда картина полностью продумана и сложилась у меня в голове. Иногда от замысла до исполнения может пройти год или два - это неважно.
Если впечатление от виденного очень сильно и мне кажется, что в картине будет изображено много людей, я предварительно рисую - на обрывке бумаги, на ресторанной салфетке, словом, на всем, что может оказаться под рукой. Обычно я не отхожу от первоначального замысла и только обогащаю холст какими-то деталями...
То, что меня волнует, я должна оставить на холсте или, по крайней мере, на обрывке бумаги. Это моя жизнь. Пока замысел не будет на холсте, не могу от него освободиться, как мать, которая ждет дитя. К картинам ведь и относишься, как к детям - они уходят из мастерской, покидают меня, имеют свою судьбу - счастливую, несчастливую...
Мне кажется, настоящее искусство начинается там, где есть секрет, некоторая недоговоренность, благодаря которой для каждого человека полюбившаяся вещь таит раскрывшееся лишь одному ему очарование...
Создавая картину, как бы подводишь итог какому-то этапу своей жизни. Во всяком случае, у меня со многими холстами происходило именно так. Неосуществленная вещь мешает жить, тревожит и напоминает о себе, так что ощущаешь свою ответственность перед жизнью, которая дала тебе возможность творчества.

Творческая звезда Татьяны Назаренко вспыхнула на небосводе русского искусства ярко и неожиданно в самом начале семидесятых годов. Ее духовное свечение не убывает и не растворяется во времени. Мир образов и язык живописи художника во многом обусловлены определенными историческими воззрениями, создающими ту атмосферу, в которой пробуждается наше понимание природы человека. Если мысленно представить галерею картин Назаренко от исторических жанров и "маскарадных" буффонад до портретов и натюрмортов, то все в них будет располагаться как бы на одной вневременной плоскости значимого, независимо от конкретности и тщательности воспроизведения отдельных атрибутов и реалий прошлого и настоящего.
Произведения Татьяны Назаренко обладают особым магнетизмом, они связаны не только с воспоминаниями о свершившемся, но и обращены к будущему. Ее работы будоражат воображение зрителя своей многоассоциативностью, метафоричностью...
В ее картинах предстают, словно воскресшие, герои давних событий, но воспринимаются они уже вне конкретных временных параметров, возможно благодаря тому, что она наделяет их чертами самой себе присущими, пытаясь соединить конкретные исторические характеры и судьбы с достоинствами и пороками нашего поколения. Таким образом, Назаренко выходит на особый уровень художественного обобщения, позволяющий оперировать общечеловеческими понятиями и ценностями даже применительно к ситуациям сугубо частной жизни.
Рассуждая о творчестве Назаренко в историко-философском аспекте, нельзя обойти стороной чисто живописные, пластические достоинства ее произведений. Она подолгу вынашивает замыслы своих картин, мысленно совершенствуя сюжетную фабулу, расставляя необходимые смысловые акценты. Одновременно она уже представляет будущую композицию, ее колористическую драматургию, световой аккомпанемент строго сдержанному, торжественному хору красок. Живописная манера Назаренко вобрала в себя и художественные приемы старых мастеров, с их представлениями о светоносности цвета, фактуре, и пластические открытия, привнесенные в искусство веком двадцатым. Как уже отмечалось, Назаренко видит будущую картину еще до того, как ее кисть прикоснется к холсту, поэтому ее работы отличает выверенность образных решений, цветовых и композиционных построений, а внутри этой статичной гармонии бурлят страсти, переживания.
А.Рожин

А. Дехтярь "Молодые художники 70-х годов" изд. "Советский художник", 1979;
А. Каменский "Татьяна Назаренко", журнал "Bildende kunst", N1, 1976;
А. Морозов "Татьяна Назаренко. Новые имена.", изд. "Советский художник", 1978;
Gambrell Samey "Soviet Art Today", журнал "Art in Amerika", ноябрь 1985;
Л. Кричевская "Картины Татьяны Назаренко", журнал "Художник", N6, 1982;
А. Якимович "Исторические композиции и жанры Т. Назаренко", журнал "Советская живопись", N5, 1982;
В. Лебедева "Живопись Татьяны Назаренко", журнал "Soviet Union Today" (на немецком яз.), N10, 1987;
Каталог персональной выставки, 1988;
А. Морозов "Татьяна Назаренко", Ленинград, изд. "Аврора", 1988;
Каталог аукциона "Sotheby`s", "Russian Avant-Garde and Soviet Contemporary Art", 1988;
Weiss Evelin "Sowjet kunst teute Cologne", Museum Ludwig, 1988;
Matthew Gullern Bown "Contemporary Russian Art", Phaidon Press Limited, Oxford, Great Britain, 1988;
В. Лебедева "Татьяна Назаренко", изд. "Советский художник", 1991.