Соскиев Владимир Борисович
Владимир Борисович Со́скиев (осет. Соскъити Бариси фурт Владимир; род. 14 января 1941, Сурх-Дигора, Северо-Осетинская АССР) — советский и российский скульптор, монументалист и педагог. Академик Российской академии художеств (2007), народный художник Республики Северная Осетия — Алания (2009). Один из наиболее значительных современных скульпторов, чьё творчество органично соединяет классические традиции русской скульптурной школы с древней осетинской культурой, мифологией и духовным миром. Произведения Соскиева находятся в Третьяковской галерее, Русском музее, Музее искусств народов Востока, Национальной галерее Софии, а также в частных коллекциях в России, Франции, Германии, Бельгии и Румынии.
Биография
Родился 14 января 1941 года в селении Сурх-Дигора Северо-Осетинской АССР, у подножия Дигорского ущелья. Отец, Борис Налукович Соскиев, пропал без вести в 1941 году. Мать, Софья Михайловна, одна воспитывала двоих сыновей. Художественные способности проявились в раннем детстве: будущий скульптор лепил из красной глины, использовавшейся на местном кирпичном заводе.
После окончания школы поступил на художественно-графическое отделение Северо-Осетинского педагогического училища, однако в 1962 году был призван в армию. Три года служил на Украине, где продолжал заниматься рисованием. В 1973 году окончил Московский художественный институт имени В. И. Сурикова, где учился в мастерской профессора, народного художника СССР Павла Ивановича Бондаренко. По окончании института вступил в Союз художников СССР (1976). Длительное время работал в небольшом подвальном помещении площадью 30 квадратных метров, которое сам называл «подвалом художника».
Первые работы Соскиева появились на художественных выставках в начале 1970-х годов. Его дебютная скульптура — «Портрет Едзиева» (портрет осетинского скульптора Сосланбека Едзиева) — была представлена в 1971 году на всероссийской выставке «Юг России» и приобретена музеем. В 1990-е годы скульптор начал активно работать в области монументального искусства, создав ряд памятников деятелям науки и литературы.
В 1990-х годах приобрёл европейскую известность: участвовал в совместной выставке советско-французских художников в Париже и Москве, был удостоен первой премии на международной выставке «Триеннале скульптуры малых форм» в Будапеште (1990), первой премии Московского союза художников за лучшие работы года (1990), первой премии на IV биеннале скульптуры малых форм в Познани (1990), а в 1992 году — Гран-при Международной выставки в городе Нанси (Франция). Искусствовед Надя Брыкина в монографии, посвящённой скульптору, отметила: «В 1990-е годы никто уже не сомневался, что Владимир Соскиев стал одним из самых ярких скульпторов своего поколения».
В 1997 году в Третьяковской галерее состоялась персональная выставка Соскиева. Искусствовед Людмила Марц написала: «Экспозиция работ художника убедительно подтвердила еще ранее сложившееся представление, что творчество Владимира Соскиева — одно из самых значительных и самобытных явлений в современной скульптуре». Третьяковская галерея приобрела у скульптора более 50 работ. В 2001 году был избран членом-корреспондентом Российской академии художеств, в 2007 году — действительным членом (академиком) Российской академии художеств.
Владимир Соскиев женат, имеет сына Бориса, который также занимается скульптурой и совместно с отцом работал над монументом Уастырджи в Дигорском ущелье.
Творчество
=== Стиль и тематика ===
Творчество Соскиева характеризуется своеобразной пластикой, тонкой психологией и подчёркнутой глубокой национальной ментальностью. В его работах органично соединились классические основы русской (прежде всего московской) скульптурной школы и традиции древней осетинской культуры, её мифологии и духовного мира. Искусствовед Надя Брыкина отмечала: «Творческий метод скульптора Владимира Соскиева не позволяет зрителям остаться равнодушными. Ему доступны поразительные вещи: одежда и тело рождаются одновременно и составляют единое целое. Это очень редкое качество, ценное в скульптуре».
Сам скульптор определяет своё творчество следующим образом: «Автопортретов у меня нет. Все вещи, которые я делаю — это я и есть… Что такое сделать хороший памятник? Если у скульптора и модели, с которой он лепит, нет духовного родства, трудно сделать настоящий памятник. Какая-то моя частица в работе остается. В любом случае ты будешь в ней присутствовать. Я подписываюсь своим именем под каждой работой. И это ко многому обязывает…».
=== Монументальные работы ===
Соскиев является автором многочисленных памятников, установленных в России и за рубежом. В 1994 году во Владикавказе был установлен памятник защитникам города, погибшим во время ингушско-осетинского конфликта, созданный Соскиевым. Работа продемонстрировала обострённое чувство тревоги скульптора в восприятии войны.
В 2001 году на русском кладбище Сен-Женевьев-де-Буа в предместьях Парижа при содействии дирижёра Валерия Гергиева и предпринимателя Таймураза Боллоева было открыто надгробие писателю Гайто Газданову работы Соскиева. Памятник признали шедевром поклонники писателя. По мнению Гергиева, в нём удачно соединились темы Петербурга начала века, эмиграции и творческого подъёма, преодолевающего разобщение с родиной.
В 2006 году в городе Тарусе Калужской области был установлен памятник Марине Цветаевой работы Соскиева. В 2008 году в Москве на улице Академика Пилюгина был открыт памятник учёному-конструктору Николаю Пилюгину. Авторами проекта выступили скульптор Владимир Соскиев и архитектор Сраждин Ильясович Сатубалов. Бронзовый памятник изображает учёного в полный рост на гранитном скошенном постаменте, на котором изображены траектория и этапы вывода искусственного объекта на орбиту Земли.
В 2009 году в сквере Академии художеств в Санкт-Петербурге был установлен памятник Коста Хетагурову работы Соскиева. В 2010 году на проспекте Мира во Владикавказе появилась бронзовая скульптура поэта. Памятник выполнен в реалистичном стиле: Хетагуров изображён в натуральный рост сидящим на лавочке, покрытой буркой. В 2016 году во Владикавказе разгорелся спор о возможном переносе памятника: члены фамилии поэта требовали перенести скульптуру во двор дома-музея из-за актов вандализма, однако более 400 жителей города высказались за сохранение памятника на его историческом месте.
В 2015 году в Дигорском ущелье на 30-метровом утёсе была открыта бронзовая скульптура Уастырджи — главного героя нартского эпоса, покровителя путников и воинов. Над монументом Соскиев работал более двух лет вместе со своим сыном Борисом.
В 2018 году на территории Богоявленского Аланского женского монастыря в Северной Осетии был освящён памятник архимандриту Ипполиту (Халину) работы Соскиева.
В 2021 году, в первую годовщину смерти сатирика Михаила Жванецкого, на его могиле на Новодевичьем кладбище в Москве был установлен памятник работы Соскиева. Монумент создан по инициативе друга Жванецкого, мецената Михаила Опенгейма. Памятник изображает силуэт сатирика, повёрнутого спиной к зрителю, с цветком в одной руке и портфелем — в другой. Монумент вызвал противоречивую реакцию у поклонников: одни сочли, что он хорошо отражает феномен Жванецкого, другие посчитали, что образ мог быть решён иначе.
=== Станковая скульптура ===
В станковом творчестве Соскиева центральное место занимают образы, связанные с осетинской культурой и мифологией. Среди наиболее значительных работ — двухфигурная композиция «Дигорское ущелье» (2011), посвящённая легенде о Задалески Нане («Святой матери»), которая, по преданию, спасла детей, уцелевших после нашествия войск Тамерлана, и тем самым дала начало возрождению осетинского народа. Дорогими для художника образами являются осетинские женщины, на долю которых выпало много потерь; в своих работах Соскиев изображает их в тяжёлом труде, хранящими нравственные устои и традиции семьи.
Среди других героев скульптур Соскиева — осетинский скульптор Сосланбек Едзиев (1865—1953), поэт и драматург Коста Хетагуров (1859—1906), Булат Окуджава («эталон чести и достоинства» по определению скульптора), Иосиф Бродский (над памятником которому Соскиев работал несколько лет), а также Александр Пушкин — большая композиция из дерева и войлока, посвящённая путешествию поэта на Кавказ.
=== Выставки ===
Творчество Владимира Соскиева получило широкое признание как в России, так и за рубежом. Скульптор регулярно участвовал в крупнейших международных форумах современного искусства, а также представлял свои работы на персональных выставках в ведущих выставочных залах Москвы, Парижа и других городов.
==== Персональные выставки ====
1989 — Персональная выставка в Центральном Доме художника (Москва).
1991 — Персональная выставка в Международном центре искусств (Париж, Франция). Выставка в Париже, наряду с участием в других международных проектах, принесла скульптору европейскую известность уже в 1990-е годы. По оценке искусствоведа Мадины Атаевой, работы Соскиева в Европе успешно выставляли несколько галерей — в Цюрихе, Риге, Париже, Нанси, где появлялись образы осетинской национальной культуры.
2020 — Выставка под открытым небом в селении Ногкау (Северная Осетия). Это была первая персональная выставка скульптора на его малой родине, приуроченная к 80-летию мастера и посвящённая памяти отца, пропавшего без вести на фронтах Великой Отечественной войны. На большой поляне в окружении горных вершин расположились 25 скульптур из дерева и бронзы, приехавшие на трейлере из Москвы. Выставка продлилась несколько дней.
2021 — Выставка «Скульптура Владимира Соскиева» в музее-заповеднике «Царицыно» (Москва). Юбилейная выставка к 80-летию мастера разместилась в шести залах Большого дворца. На ней было представлено 70 работ из бронзы, дерева и керамики, охватывающих разные периоды творчества художника. Экспонаты доставили шесть десятонных грузовиков. За эту серию работ Соскиев был удостоен премии города Москвы в области литературы и искусства в номинации «Изобразительное искусство».
==== Избранные групповые выставки ====
1981 — Групповая выставка десяти московских художников в Центральном Доме художника (Москва).
1981 — Триеннале скульптуры малых форм (Будапешт, Венгрия). Участие в этой выставке принесло скульптору первую премию.
1982–1990 — Регулярное участие в Осенних салонах в Гран-Пале (Париж, Франция).
1984 — Выставка скульптуры (Рига, Латвия). Награждён первой премией Квадриеннале скульптуры.
1985 — Международная выставка скульптуры малых форм (Познань, Польша). Отмечен первой премией.
1991 — Международная выставка (Виттель, Франция). Удостоен золотой медали.
1992 — Международная художественная выставка (Нанси, Франция). Получил Гран-При.
2023 — Выставка «Шестидесятники» в Музее нонконформизма (Москва).
Кроме того, работы Соскиева регулярно участвуют в крупнейшем в Европе фестивале скульптур под открытым небом в Бад-Рагаце (Швейцария), а также экспонируются в галереях Цюриха, Риги, Парижа и Нанси. Скульптуры Соскиева успешно выставляют несколько европейских галерей; в Цюрихе, в частности, на одной из улиц установлена его работа «Вестник».
Награды и звания
Государственные и ведомственные награды:
Премия Московского комсомола
Первая премия на триеннале современного искусства (1979, Будапешт, Венгрия)
Серебряная медаль ВДНХ СССР (1983)
Гран-при Международной художественной выставки (1992, Нанси, Франция)
Золотая медаль Российской академии художеств (2004)
Медаль «Во славу Осетии» (2011)
Премия города Москвы в области литературы и искусства (2022) — за серию работ, представленную на персональной выставке в музее-заповеднике «Царицыно»
Звания:
Член Союза художников СССР (1976)
Член-корреспондент Российской академии художеств (2001)
Действительный член Российской академии художеств (2007)
Народный художник Республики Северная Осетия — Алания (2009)
В каких собраниях работы
Работы находятся в Государственной Третьяковской галерее в Москве,
Государственном Русском музее в С.-Петербурге,
Государственном музее искусств народов Востока в Москве,
Национальной галерее Софии,
частных коллекциях в России, Франции, Германии, Бельгии, Румынии.
Участие в выставках, аукционах
1981 Групповая выставка 10-ти московских художников. Центральный Дом художника. Москва;
1981 Триеннале скульптуры малых форм. Будапешт;
1982-90 Осенние салоны в Гран Пале. Париж;
1984 Выставка скульптуры. Рига. (1 премия);
1985 Международная выставка скульптуры малых форм. Познань. Польша;
1989 Персональная выставка. Центральный Дом художника. Москва;
1991 Персональная выставка. Международный центр искусств. Париж;
1991 Международная выставка. Виттель. Франция. (Золотая медаль);
1992 Международная выставка. Нанси. Франция. (Гран При).
Произведения 9
