Художник ШАРОВ СЕРГЕЙ АЛЕКСАНДРОВИЧ

Художник, архитектор.
Родился 29 июня 1945 года в Екатеринбурге. Живет и работает в Москве.

Член-корреспондент Российской академии художеств (Отделение архитектуры, 2009г.)

Образование:Московский архитектурный институт (1969г.).

Профессиональная деятельность: архитектор в «Моспроект-№1» в мастерской-№12 (1969-1981гг.); главный художник музея Карла Маркса и Энгельса в Москве (1971-1978гг.); художник-проектировщик Комбината декоративно-оформительского искусства МХФ (1978-1984гг.); соучредитель первого в Москве независимого художественного объединения М’арс (1988).

Основные проекты и произведения: в составе авторских групп - проектирование экспозиций музеев Ленина в Куйбышеве, Казани и Фрунзе, проект реконструкции Центрального музея Ленина в Москве; совместно со скульптором А.И.Рукавишниковым - памятник Л.Яшину на стадионе «Динамо» (1996г.), скульптурный рельеф памятника Ф.М.Достоевскому в Москве (1997г.), памятник А.Самаранчу в Лужниках (2001г.), памятник царю Александру II (2005г.), монумент посвященный религиозным деятелям – жертвам репрессий в г.Шуя (2006г.), памятник Дмитрию Донскому в Коломне (2007г.), памятник таджикскому поэту А.Рудаки в г.Душанбе (2008г.), памятник основателю Императорского православного палестинского общества В.Н.Хитрово в Москве (2012г.), памятник С.В.Михалкову на Поварской улице (2014г.), 25-метровая скульптура Гладиатора рядом со стадионом «Спартак» (2014г.). Принимал участие в работе над мемориальной доской Боровику, мемориальной доской писателю Л.Леонову, над памятником генералу Армии Говорову, над надгробиями Бескову и Гомельскому.

Является автором цикла полотен «Московские Каприччос», скульптур и инсталляций. Занимался журнальной графикой, книжной иллюстрацией, промграфикой и графическим дизайном.

Произведения представлены в собраниях Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, в коллекциях музея МАРС, в корпоративных и частных коллекциях России, Франции, Швеции, Финляндии, Германии, Колумбии, Австрии, Боливии, США, Японии, Чехословакии, Румынии, Англии и многих других стран.

Постоянный участник выставок группы «Двадцать московских художников» (с 1976г.) и объединения «АРС». В 1989 году состоялась персональная выставка в Лондоне.

СергейАлександровичШаров: свет перемен - Сергей Шаров - талантливый российский художник, чье творчество ознаменовало новую эпоху в искусстве. Его работы отличаются глубоким философским подтекстом и уникальным визуальным стилем. Родившись в простой семье, Сергей с детства проявлял незаурядные способности к рисованию. Уже в юности его картины поражали зрителей смелостью замысла и мастерским владением техникой. После окончания художественного училища Шаров переезжает в Москву, где начинается его взлет к славе. Раннее творчество Первые работы Сергея Шарова отличались тонким лиризмом и философскими размышлениями о человеческой душе. Художник создавал проникновенные портреты, пейзажи, натюрморты. Его картины того периода пропитаны грустью и надеждой одновременно. Однако постепенно творчество Шарова обретает новые черты - появляются сложные метафоры, символы, аллегории. Художник все чаще обращается к теме духовных исканий человека, вечного противоборства добра и зла. Работы приобретают мистический, загадочный характер. Зрелое творчество Настоящую известность Сергею Шарову приносят полотна его "московского" периода. Здесь художник вырабатывает собственный, узнаваемый стиль, соединяя реалистическое изображение с фантастическими образами. В работах появляются таинственные персонажи, напоминающие ангелов или демонов. Их фигуры парят над повседневными московскими пейзажами, создавая ощущение ирреальности происходящего. Шаров исследует контраст между духовным и материальным мирами. Позднее творчество В последние годы живопись Шарова приобретает черты сюрреализма. Художник создает фантасмагорические полотна, наполненные загадочными символами и архетипами. Его работы передают ощущение сна наяву, где реальность переплетается с потусторонним миром. В то же время, Шаров не теряет связи с действительностью. В его картинах по-прежнему угадываются черты современной Москвы, но в причудливом, трансформированном виде. Так художник выражает идею вечного круговорота жизни. Значение творчества За долгие годы работы Сергей Шаров создал уникальный художественный мир, который продолжает восхищать и волновать зрителей. Его творчество повлияло на многих современных живописцев, вдохновив их на поиск новых форм и образов. Шаров показал, что искусство способно передавать сложные философские идеи при помощи зрительных метафор и символов. Благодаря глубине мысли и оригинальности стиля, его наследие навсегда вошло в историю русской культуры. Эволюция стиля На протяжении своего творческого пути Сергей Шаров неоднократно экспериментировал со стилем живописи. Если ранние работы отличались реалистичностью и вниманием к деталям, то со временем его манера становится все более отвлеченной и символической. Особенно заметна эволюция в изображении человеческих фигур. Первоначально персонажи полотен Шарова были узнаваемы и индивидуальны. Позднее их черты размываются, превращаясь в условные очертания, за которыми едва угадывается облик человека. Цветовая палитра Не менее важную роль в работах Шарова играет колорит. На разных этапах творчества художник использовал совершенно разные цветовые сочетания. Для раннего периода характерны приглушенные коричневато-серые тона, передающие меланхолическое настроение. В зрелые годы появляются контрастные, яркие цвета, символизирующие борьбу противоположностей. В поздних работах преобладают фантастические оттенки, создающие иллюзию сна. Влияние на последователей Многие современные художники в той или иной степени испытали влияние творчества Сергея Шарова. Их объединяет интерес к философской живописи, сочетание реализма с мистикой, использование метафор и символов. В то же время, последователи Шарова интерпретируют его идеи в новом ключе, добавляя элементы собственного видения. Таким образом, наследие мастера продолжает жить и развиваться в работах его учеников. Наследие художника За десятилетия творческой деятельности Сергей Шаров создал обширное художественное наследие. Его работы находятся во многих музейных и частных собраниях не только в России, но и за рубежом. Регулярно проходят персональные и групповые выставки произведений Шарова. Издаются альбомы и монографии, посвященные его жизни и творчеству. Имя художника прочно вписано в историю русского искусства XX века. Вклад в культуру Вклад Сергея Шарова в отечественную культуру трудно переоценить. Его живопись отразила духовные искания эпохи, стремление человека к постижению глубинного смысла бытия. Благодаря яркой образности и философской насыщенности, произведения Шарова популяризировали сложные идеи, сделав их доступными широкой аудитории. Художник внес неоценимый вклад в развитие эстетического восприятия у зрителя.