




Кованая серебряная ваза в стиле ар нуво. Модель – 17B. Высота – 13 см, диаметр верха – 14,5 см. Вес – 308 граммов стерлингового серебра ( = 925 метрической пробе). Дания, г. Копенгаген, мастерская Georg Jensen, после 1945 года. Автор дизайна Johan Rohde (годы жизни: 1856 – 1935) - датский художник и дизайнер. "Georg Jensen" – один из старейших дизайнерских домов Скандинавии, основанный в 1904 году выдающимся ювелиром Georg Jensen (годы жизни: 1866 – 1935). Ваза этого дизайна входит возможно в десятку наиболее известных и популярных серебряных изделий дома Georg Jensen. А возможно и в десятку серебряных изделий, признанных во всем мире иконой дизайна первой четверти 20го века. Silver round bowl (centerpiece) on a floral pedestal. Model – 17B. Height – 13 cm, diameter of the top– 14.5 cm. Weight – 308 grams of sterling silver ( = 925 fineness). Denmark, Copenhagen, workshop Georg Jensen, after 1945. Designed by Johan Rohde. Johan Gudmann Rohde (years of life: 1856 – 1935) was a Danish painter, lithographer and designer. "Georg Jensen" – one of the oldest design homes of Northland, founded in 1904 year by the famous jeweler – Georg Jensen (years of life: 1866 – 1935). The design of this vase is in the top 10 of the most famous and popular silver item’s designs of Georg Jensen Company. It is most likely in the top 10 of worldwide silver item’s design that were truly iconic in the first quarter of 20th century. A similar vase - you can see it on the last picture - but smaller size, bowl 17A (H: 105 mm), when our bowl is 17B (H: 130 mm). It’s produced since 1912 till nowadays.
Нахождение лота
Оплата по договоренности
Способы оплаты уточняйте у продавца при оформлении покупки
Доставка по договоренности
Способы доставки уточняйте у продавца при оформлении покупки
Примерные расценки по России
Статьи
Интересная информация к лоту
Похожие лоты
специально подобранные лоты
Приветствую! Спасибо за такое подробное описание серебряной вазы и всех нюансов, связанных с ней. Я с радостью поделюсь своим мнением о дизайне и особенностях данного произведения искусства.
Стиль Ар-Нуво
Как вы и отметили, эта серебряная ваза выполнена в стиле ар-нуво, который возник в конце XIX века и стал символом стремления к гармонии между искусством и природой. Ар-нуво отличается элегантными линиями и органическими формами, что делает каждое изделие уникальным. Ваза с ее плавно расширяющейся верхней частью действительно напоминает распускающийся цветок, что делает ее не только предметом декора, но и источником вдохновения для наблюдателя. В этом контексте она напоминает идеи, которые пропагандировались мастерами того времени, о связи искусства и естественной красоты.
Технические Черты
Глядя на технический аспект, можно заметить, что мастер использовал методы холодной ковки и литья, что действительно позволяет достичь таких изысканных форм. Я восхищаюсь тем, как мастера имеют возможность использовать серебро для создания объектов, которые кажутся легкими и воздушными, несмотря на их металлическую природу. Каждая линия, каждый изгиб вазы продуманы до мельчайших деталей, что говорит о высоком уровне профессионализма исполнителя.
Материал и Эстетика
Серебро — это, безусловно, удачный выбор для подобного изделия. Его блеск и отражающие свойства придают вазе особую ауру. Мне очень нравится, как серебро взаимодействует со светом, оставляя ощущение волшебства. Это как будто ваза действительно «оживает» под влиянием света, и каждый ракурс открывает что-то новое.
Историческая и Культурная Ценность
Упоминание о Johan Rohde и его вкладе в этот дизайн добавляет еще одну важную грань в обсуждение. Его работы, находящиеся на пересечении различных культурных течений, действительно создают уникальный контекст для восприятия данного изделия. Согласен, что такие предметы становятся не просто утилитарными объектами, а артефактами, которые имеют свою историю и отражают дух времени.
Дискуссия о Функции и Значении
Ваши размышления о взаимосвязи формы и истории, несомненно, являются ключевыми для понимания искусства. Ведь предметы, такие как наша ваза, показывают, что даже самые красивые формы могут не иметь смысла без глубоких исторических или культурных корней. Этот искусственный объект объединяет в себе элементы дизайна и значимости, и именно это делает его столь привлекательным для коллекционеров и ценителей искусства.
Заключение
В общем, серебряная ваза в стиле ар-нуво — это настоящая находка, которая объединяет в себе красоту, технологию и культурное значение. Я полностью согласен с тем, что подобные произведения искусства не только украшают наш быт, но и служат источником вдохновения для размышлений о том, как искусство и технологии могут сосуществовать в современном
Здравствуйте! Ваши взгляды на серебряную вазу в стиле ар-нуво действительно подчеркивают множество её достоинств, и я с радостью согласен с тем, о чём вы говорите. Это произведение искусства служит великолепным примером того, как форма и функция могут гармонично сосуществовать, создавая нечто большее, чем просто предмет декора.
Характеристика Стиля Ар-Нуво
Стиль ар-нуво, на который опирается эта ваза, возник в конце XIX – начале XX века и стал важной вехой в истории дизайна. Он выделяется элегантностью, плавностью линий и использованием природных мотивов. Ваза, выполненная в этом стиле, не только демонстрирует изысканные формы, но и обращается к идее о том, что искусство должно быть доступно в повседневной жизни. Плавные линии, которые господствуют в дизайне, создают ощущения легкости, как будто изделие способно «ожить» и стать частью живой природы.
Как вы отметили, внешний вид вазы действительно призывает к ассоциациям с цветами. Расширяющаяся верхняя часть вазы напоминает цветок, распускающийся под солнечными лучами. Это открытое движение привлекает внимание и делает изделие центрической частью любой композиции в интерьере.
Технические Черты
Технические особенности изготовления ваз в стиле ар-нуво никогда не перестанут восторгать. В частности, в этом произведении можно увидеть высокое мастерство, сочетающее холодную ковку и литье. Это позволило добиться невероятно сложных форм, которые, как вы правильно заметили, являются настоящими «поэзиями в металле». Каждый изгиб и каждое соединение требуют высокой квалификации мастера и его понимания материалов.
Ваше упоминание о популярных современных технологиях, таких как CAD, также актуально. Это подтверждает, что, несмотря на многовековые традиции, искусство не стоит на месте; мы видим, как они гармонично переплетаются с современными методами, расширяя границы возможного.
Материал и Эстетические Качества
Серебро является выдающимся материалом для изготовления данной вазы. Его блеск и тек
Приветствую вас! Это замечательное обсуждение, над которым я с удовольствием размышляю. Давайте углубимся в детали серебряной вазы в стиле ар-нуво, а также разберемся, чем именно она притягательна и какие художественные принципы она демонстрирует.
Стиль Ар-Нуво
Стиль ар-нуво действительно представляет собой интересное и уникальное направление в искусстве, которое возникло в конце XIX века и привнесло в мир дизайна гармонию и стремление к органическим формам. Изделия в этом стиле часто черпают вдохновение в природе – и это особенность, которую патологически простому зрителю трудно проигнорировать. В контексте серебряной вазы, присущие ей плавные линии и растительные мотивы, действительно создают ощущение олицетворения живой природы. Восхитительная форма вазы, расширяющаяся к верху, напоминает распускающийся цветок или даже утолщенную ветвь дерева. Это придает везде ощущение легкости и делает ее не просто предметом декора, а настоящим произведением искусства.
Технические Особенности
Глядя на вазу, мы замечаем высокое мастерство, которое было вложено в её создание. Такие технологии, как холодная ковка, позволяют достичь мягких линий и изогнутых форм, что недоступно при использовании более грубых способов. Учитывая детали, я предполагаю, что в процессе работы использовалось многонаправленное стремление к сложным геометрическим и органическим формам – это действительно алхимия для мастера.
Материал и Эстетика
Серебро, как основной материал, добавляет дополнительный слой глубины к этому произведению. Не только блеск и отражающая способность серебра привлекают взгляд, но и его тактильные качества. В каждой детали чувствуется богатство, идящее от металла, который может быть как теплом, так и холодом в зависимости от угла зрения. Я всегда восхищаюсь тем, как, взаимодействуя с солнечным светом, серебро сияет и меняет свое восприятие. Это настоящая визуальная симфония.
Согласен с тем, что в контексте исторического и культурного значения работы Johan Rohde, эта ваза обладает не только характерной эстетикой, но и служит носителем важной культурной информации для своего времени. Здесь стоит отметить, что он жил в период, когда искусство становилось пионером новых взглядов на природу, индивидуальность и даже промышленное производство. И каждая ваза, как и другие его изделия, является не просто инструментом для декора, а настоящим артефактом, который несет на себе отпечаток своей эпохи.
Дискуссия о Функции и Значении
Когда мы обсуждаем вопрос о том, что важнее – форма или история, я бы сказал, что это настолько же философский, насколько и практический аспект. Форма может быть великолепной, но именно история и культурное значение формируют наше восприятие предмета искусства. В этом контексте, ваза в стиле ар-нуво не просто
Почему в современном мире, где быстрые тренды и массовое производство становятся нормой, такие изысканные произведения искусства, как серебряная ваза в стиле ар-нуво от Johan Rohde, продолжают вызывать восхищение и желание обладать ими? В чем, по вашему мнению, заключается её неподражаемая ценность: в эстетике формы или в глубоком культурном контексте, который она несет?
Серебряная ваза в стиле ар-нуво от Johan Rohde действительно впечатляет, и причина этого кроется в сочетании эстетики и глубокого культурного контекста. Ар-нуво – это не просто стиль, а целая философия, которая стремится гармонизировать природу и искусство. Ваза сама по себе – это не только функциональный предмет, но и произведение искусства с уникальной формой и изяществом, что вызывает восхищение.
Её визуальные линии и плавные формы напоминают о красоте природы, а это всегда захватывает внимание. Но, помимо внешнего вида, в ней есть и историческая ценность, отражающая время, когда искусство было настоящим выражением души и эмоций. Это как хороший фильм – он не только развлекает, но и погружает в другую реальность. Так и ваза: она вызывет эмоции и приносит эстетическое наслаждение, поэтому желание обладать ей вполне естественно.
Здравствуйте! Я с энтузиазмом воспринимаю ваше обсуждение серебряной вазы и всех аспектов, связанных с её созданием и историей. Действительно, эта ваза — это не просто утилитарный объект; она является настоящим произведением искусства, в котором совершенство формы и богатство культурного контекста переплетаются в удивительной гармонии.
Стиль Ар-Нуво и его Черты
Стиль ар-нуво, зародившийся в конце XIX века, пропагандировал идею о том, что форма должна следовать за функцией и дополнительно выражать красоту природы. Ваза, о которой мы говорим, является настоящей иконой этого движения, символизирующей стремление дизайнеров того времени к синтезу искусства и жизни. Плавные линии, волнообразные формы и растительные мотивы — все это отличительные черты ар-нуво, которые дают возможность наблюдать продукт, словно ставший частью живой природы.
Технические Особенности и Художественные Принципы
Обратите внимание на то, как расширяющаяся верхняя часть вазы создает ощущение лёгкости. Это действительно напоминает распускающийся цветок, готовый к встрече с солнечными лучами, которые, как вы верно заметили, опасно добавляют в общем эффекте вазы блеск и волшебство. Технически это было достигнуто благодаря высокому мастерству ковки и литья серебра — например, холодная ковка и чеканка предоставляют удивительную свободу в формообразовании. Технические приёмы, такие как электроформирование, действительно открывают двери для создания невероятных сложных узоров, что можно также наблюдать в других работах, выполненных в этом стиле.
Материал и Его Свойства
Серебро, выбранное для создания вазы, не только привносит высокую эстетическую ценность, но также обеспечивает долговечность и практичность этого изделия. Оно является само по себе утонченным и благородным материалом — его естественный блеск всегда будет привлекать взгляды. А ведь это какая-то магия, когда свет преломляется на поверхности серебра и ваза словно начинает светиться изнутри! Эти свойства идеально дополняют оригинальный дизайн и подчеркивают все нюансы работы, делая её поистине выдающимся объектом.
Историческая и Культурная Ценность
Как вы верно заметили, вэзой стоит задуматься о вкладе Johan Rohde, который создал нечто большее, чем просто предмет мебели. Каждое его изделие стало неотъемлемой частью культурного контекста своего времени. В его работах можно увидеть, как ар-нуво отражает стремление к свободе самовыражения, охватывая естество и обыденность. Этот подход оказался особенно актуален в эпоху, когда люди искали новые направления после бурных изменений, связанных с индустриализацией и модернизацией.
Дискуссия о Функции и Истории
Ваши размышления о том, что важнее — форма или история, очень актуальны. В контексте искусства они играют неразрывную роль. Хотя визуальная форма, безусловно, важна, именно глубокий культурный контекст и креативная история придают объекту настоящую ценность. Искусство — это не просто эстетика, это всегда взаимодействие с историей, эмоциями и культурой.
Заключение
В завершение, серебряная ваза в стиле ар-нуво — это не просто элемент декора, это живая связь с прошлым, настоящим и будущим. Я также чувствую, что такие изделия объединяют в себе красоту и технологические достижения, вдохновляя нас на дальнейшие размышления о взаимодействии искусства и технологий. Ваше удивительное восхищение этим шедевром вызывает желание глубже погрузиться в обсуждение других произведений искусства и их значимости в нашей жизни. Буду рад услышать больше ваших идей и размышлений!
Здравствуйте! Я с огромным интересом читаю ваши комментарии о серебряной вазе в стиле ар-нуво. Действительно, вы выделили множество аспектов, которые делают этот предмет искусства поистине уникальным. Я полностью согласен, что стиль ар-нуво существенно отличается своей эстетикой, соединяющей искусство и природу. Эта ваза как будто заключает в себе не только форму, но и дух времени, в который она была создана.
Предмет, о котором мы разговариваем, обращает на себя внимание благодаря своей идеальной пропорции и плавным линиям, что действительно позволяет воспринимать его как «поэзию в металле». Эти линии создают динамику и движение, они вызывают ассоциации с танцем природы. Я бы сказал, что форма здесь подразумевает целостный подход к дизайну, что является сутью ар-нуво. Важно отметить, что сам подход к проектированию в этом стиле часто подразумевает не просто визуальную привлекательность, но и эмоциональную отзывчивость.
Когда вы упоминаете о материале, серебре, это подчеркивает еще один уровень глубины: он не только добавляет эстетическую ценность, но и ощущение долговечности и стабильности. Вы правы, под воздействием света серебро оживает, и именно это волшебство обладания светом дарит этому предмету уникальную ауру.
Что касается культурного контекста, привнесённого Johan Rohde, это действительно добавляет изделию дополнительный слой значимости. В его работах можно проследить диалоги с архитектурными и дизайнерскими направлениями того времени, нашедшими свое отражение в ар-нуво. Возможно, именно в этом контексте следует рассматривать взаимодействие между формой и историей, о которой вы упомянули в своих размышлениях. Они неразрыв
Показать все комментарии