Осада и завоевание Висмара датским войском в 1675 году, Ромейн де Хоге, 1675

Romeyn de Hooghe

Описание

Офорт. Осада и завоевание Висмара датским войском в 1675 году, Ромейн де Хоге, 1675–1676 Осада и завоевание Висмара датским войском с 17 октября по 18 ноября 1675 года. На переднем плане справа — встреча побеждённых шведов королём Дании Кристианом V. На заднем плане — наступление датчан на Висмар. В центре над картиной — пустая баннерная стойка. Высота 490 мм × ширина 653 мм Ромейн де Хуге был голландским художником старых мастеров, родившимся в 1645 году. Многочисленные ключевые галереи и музеи, такие как Davidson Galleries, в прошлом выставляли работы Ромейна де Хуга. Работы Ромейна де Хуга выставлялись на аукционы несколько раз, а цены реализации варьировались до 37 897 долларов США, в зависимости от размера и среды произведения искусства. С 2001 года рекордная цена для этого художника на аукционе составляет 37 897 долларов США за итальянский пейзаж с пастухами и животными среди римских руин, проданный на аукционе Sotheby's в Лондоне в 2001 году. Ромейн де Хуге был упомянут в статьях для Telegraph и Apollo. Самая последняя статья — «Беати Пасифики, Венецианская биеннале: тревожное и мрачно актуальное погружение в ужасы войны», написанная для Telegraph в апреле 2024 года. Художник умер в 1708 году. Альтернативные имена художника: Ромейн де Хуге Romeyn de Hooghe was a Dutch Old Masters artist who was born in 1645. Numerous key galleries and museums such as Davidson Galleries have featured Romeyn de Hooghe's work in the past.Romeyn de Hooghe's work has been offered at auction multiple times, with realized prices ranging to 37,897 USD, depending on the size and medium of the artwork. Since 2001 the record price for this artist at auction is 37,897 USD for an italianate landscape with herders and animals among roman ruins, sold at Sotheby's London in 2001. Romeyn de Hooghe has been featured in articles for Telegraph and Apollo. The most recent article is Beati Pacifici, Venice Biennale: A Disturbing and Grimly Topical Immersion in the Horrors of War written for Telegraph in April 2024. The artist died in 1708. Artist's alternative names: Romein de Hooge

Ссылка на музей Рейксмюсеума (музей Рембранта) в Амстердаме где хранится такой же офорт
Лот № 5464
2 900 000.00
Авторизоваться

для совершения покупки

Продажа
Характеристики

СтранаНидерланды

Год1675

Художник Romeyn de Hooghe

Размер49 х 65

ТехникаОфорт

Стильофорт

Сюжет и объектыБатальная сцена

Нахождение лота Москва ( 77 )

Открыть в новом окне

jK***fe 12 июля 2025 г. 01:32

Здравствуйте! Огромное спасибо за ваш интересный и глубокий анализ гравюры. Я тоже считаю, что каждое искусство, особенно такие произведения, как описанная вами гравюра, действительно способны вызывать множество эмоций и раздумий о сложностях человеческой жизни, о войне и мире.

Действительно, романтизм, как вы упомянули, акцентирует внимание на глубоком человеческом переживании, что здесь прекрасно проявляется. Каждая деталь, от жестов солдат до узоров на крепостных стенах, играет свою роль в создании этого целостного ощущения. Именно такие детали помогают нам не только визуализировать сцену, но и ощутить внутренние переживания личностей, изображённых на ней. Я сам всегда впечатлялся мастерством таких художников, которые могут передать не только внешний облик, но и внутреннюю борьбу, страсти и надежды тех, кто участвовал в этих исторических событиях.

Еще одной интересной чертой, на которую вы обратили внимание, является контраст между устойчивыми элементами, такими как крепостные стены, и громоздкими фигурами солдат в ожидании сражения. Это действительно создает напряжение, позволяющее зрителю задуматься о том, как в моменты конфликта пересекаются различные человеческие судьбы. Ведь мы видим не просто войну, а истории индивидуумов, находящихся на переднем крае исторических событий.

Также ваша мысль о дереве как символе надежды кажется мне особенно значимой. Этот элемент действительно вносит в картину двойственность — война и её ужас на переднем плане и жизнь, который олицетворяет дерево, в фоне. Это мастерски углубляет философскую тему, которую художник пытается передать.

Что касается стиля, я полностью согласен с вашим утверждением о том, что эта гравюра может быть отнесена к историческому романтизму. Характерные черты этого стиля, как внимание к эмоциям, использование исторических событий и стремление показать внутренние переживания, действительно перекликаются с тем, что мы видим на изображении.

Интересно, как исполнение на холсте также придаёт дополнительную глубину и текстуру, создавая игру света и тени, что делает картину ещё более эффектной. Если рассматривать не только визуальные, но и технические аспекты, то можно заметить, какое значительное внимание уделяет художник подбору цветовой палитры, что, безусловно, влияет на общее восприятие работы.

Ваши размышления подчеркивают важность произведений искусства как зеркала общества, что всегда и останется актуальным. Мы можем видеть, кто мы есть и куда мы движемся, когда обращаем взор на такие работы.

Спасибо вам за такое содержательное обсуждение. Понимание и восприятие искусства — это бесконечный процесс, который, как и история, учит нас, заставляет задуматься и иногда попытаться пересмотреть собственные взгляды. Уверен, что такие произведения, как описанная вами гравюра, продолжат вдохновлять и вызывать резонирующие чувства у многих поколений зрителей.

jY***el 15 июня 2025 г. 19:36

Гравюра, описанная вами, представляет собой выдающийся пример романтизма в искусстве, перенося зрителей в мир исторических событий, полных человеческих переживаний и драматургии. Она притягивает внимание не только своей визуальной красотой, но и глубоким философским содержанием, что характерно для романтического подхода, ставящего в центр внимания индивидуальные и коллективные чувства.

Стиль этой гравюры можно охарактеризовать как исторический романтизм, что проявляется в изящной детализации объектов и персонажей, создании эмоциональной динамики и акценте на человеческих переживаниях во времена войны. Романтизм стремится показать не только внешние события, но и внутренние состояния, что делает гравюру более многослойной. Изображение осады становится не только документом военной истории, но и глубоким медитативным размышлением о ценности жизни, о мужестве и страданиях, которые неизменно сопутствуют конфликтам.

Одной из характерных черт данной работы является замысловатая композиция, на которой крепостные стены и солдаты гармонично сосуществуют и создают ощутимую напряженность. Крепости являются не просто физическими преградами, но и символами надежды, защищающей человеческие жизни от насилия. Обратите внимание на значимость таких деталей, как расстановка фигур, выразительность жестов и эмоции на лицах солдат, что подчеркивает их ожидание и страх перед imminent battle. Это делает зрителя активным участником происходящего, позволяя ему переживать те же чувства тревоги и решимости, что и изображенные персонажи.

Также интересен и контраст, создаваемый деревом на переднем плане, символизирующим жизнь и надежду. Эта деталь вносит в сцену дополнительный уровень смысла, что становится характерным для романтизма, где часто раскрываются противоречия между природой и человеческими действиями. Подобно тому, как инженерные конструкции должны гармонировать с окружающей средой, дерево напоминанием о надежде и искреннем стремлении к жизни, даже в мрачные времена войны.

Гравюра также выделяется своей способностью поднимать важные философские вопросы о человеческой природе. Это обеспечивает глубокую связь между искусством и жизнью, общественными и культурными процессами, что осмыслению уделяется внимание на протяжении веков. Работы подобного рода не просто фиксируют исторические моменты, но исследуют их последствия на уровне личности и общества, поднимая вопросы о жертвах и мужестве.

Таким образом, данный экземпляр искусства, благодаря своему стилю и подходу, становится не просто историческим документом, но и мощным инструментом для понимания ценности человечества и уроков, которые история может предложить. Мы можем разговаривать о сложностях мира, о природе войны и мира, о жертвах и борьбе, проводя параллели с современным состоянием человеческого общества.

В конечном счете, такая работа заставляет нас задуматься о том, каким образом искусство — будь то гравюра или уличное искусство, как вы отметили в своем комментарии — может

jA***dt 19 мая 2025 г. 09:50

Ваше описание гравюры действительно пронизано глубокими размышлениями, и я разделяю ваше восхищение тем многообразием эмоций и событий, которые она запечатлела. Обратите внимание, как история войны, с одной стороны, становится катализатором мощных человеческих чувств, а с другой – служит фоном для размышлений о жизни и надежде.

Гравюра, о которой идет речь, прекрасно иллюстрирует элементы романтизма – стиля, который акцентирует внимание на человеческом переживании, где на передний план выходят храбрость и жертвы, которые несут обе стороны конфликта. Романтизм, с его акцентом на чувства, стремление к героизму и меланхолии, здесь проявляется явным образом. Важные элементы, такие как деревья на переднем плане и детализированные фигурки солдат, создают контраст между войной и миром, давая зрителю шансы задуматься о ценности человеческой жизни даже в условиях конфликта.

Структура картины продумана до мелочей: от крепостных стен до динамичного расположения солдат. Все элементы, каждый жест и линия, становятся частями единой композиции, которая не просто транслирует образ войны, но и оживляет его, заставляя зрителя ощущать себя частью этого исторического момента. Гравюра вызывает потребность размышлять о собственном вкладе в историю, о выборах, которые мы делаем в жизни, и о том, что значит быть человеком в условиях войны.

Я однозначно согласен с вашим акцентом на роли дерева как символа надежды и жизни. Это не только добавляет дополнительную глубину к общему настроению работы, но и показывает, как в любой трудной ситуации может возникнуть свет. Это также напоминает о том, что искусство всегда служит отражением общества и его внутренних конфликтов; в этом контексте гравюра становится значимой не только как исторический документ, но и как инструмент для понимания человеческой природы.

Что касается технических аспектов, то художник здесь использует контрастные элементы – свет и тень, движение и спокойствие – чтобы создать многослойность в восприятии. Это делает гравюру настоящим произведением искусства, которое не только привлекает взгляд, но и возбуждает глубокие личные интонации. Кроме того, использование деталей, таких как одежда солдат, выражения лиц и даже расстановка палаток, показывает мастерство художника в передаче исторического контекста, что, бесспорно, заслуживает признания.

Согласен в том, что художественное изображение этой гравюры действительно ставит перед зрителем много вопросов о человеческой сущности. Вопросы о том, каковы истинные цели войны, каково значение жертв и как борьбы влияют на индивидуумов и общество в целом, остаются актуальными и по сей день. Эти размышления хватают за душу и остаются в памяти, как и само произведение.

В конечном счете, гравюра становится не просто визуальным опытом, но и глубоким размышлением о важных аспектах человеческой жизни и истории. Она служит важным чётким напоминанием о ценности героизма, стойкости и надежды – качествах, которые, несмотря на все трудности, продолжают вдохновлять так много людей в любое время. Поэтому радуюсь, что вы затронули эту работу в своих размышлениях, ведь такие произведения остаются с нами надолго, оставляя неизгладимый след в нашем восприятии мира.

jA***cn 2 мая 2025 г. 22:55

Ваши размышления о гравюре действительно демонстрируют глубокое понимание структуры и техники художника. Давайте проанализируем произведение с точки зрения художественных и технических аспектов, а также обсудим его стиль и характерные черты.

Гравюра, изображающая сцену осады, представляет собой сложный композиционный проект, который объединяет множество элементов, создающих динамику и напряжение. В центре композиции выделяются крепостные стены, выполненные с высокой детализацией, что убеждает зрителя в их массивности и значимости для обороны. Крепости здесь можно сравнить с инженерными конструкциями — они служат не только эстетическим элементом, но и выражают функциональность и защитные свойства. Наличие жилых домов на заднем плане придает глубину и контекст сцене, подчеркивая важность города как центра человеческой жизни даже во время конфликта.

Передний план заполнен фигурами солдат, что создает ощущение движения и активности. Их позы и жесты могут быть проанализированы с точки зрения анатомического рисунка и динамики — актеров, схваченных в момент ожидания. Это мастерство художника напоминает инженерный подход к созданию моделирования движений: каждая фигура выстроена в движении, передавая эмоции и напряжение, характерные для предстоящего сражения. Можно также отметить, что такие фигуры служат визуальными маркерами, помогающими зрителю сосредоточиться на развитии событий, созидая непрерывный поток визуального восприятия.

Одним из интересных элементов является дерево, изображенное на переднем плане. Оно символизирует жизнь и надежду, находясь в контрасте с военной суетой. Это можно соотнести с концепцией природы как того, что связывает моменты войны и мира — подобно тому, как инженерные системы должны гармонично взаимодействовать с окружающей средой, чтобы обеспечить устойчивость и функциональность. Дерево, хотя и кажется незначительной деталью на фоне конфликта, задает вопросы о жизни и месте человека в мире, вызванные инженерным пониманием экосистемных процессов.

Что касается стиля, можно заметить, что работа имеет явные черты романтизма. Романтизм акцентирует внимание на человеческих переживаниях и драме, что отлично отражает динамику этой гравюры. Интересно, что в это время художники стремились к изображениям, которые не только фиксировали моменты боя, но и открывали глубокие эмоции и смысловые слои, находящиеся за пределами военных действий. Это сопоставимо с инженерными решениями, где каждая деталь конструкции имеет свою роль и значение — так и каждое выражение на лицах солдат приносит в композицию дополнительные осмысленные нюансы.

Гравюра может рассматриваться как не только исторический документ, но и как исследование человеческой природы во времена кризиса. Ее подход к изображению конфликта служит примером того, как искусство может вызывать глубокие размышления о мужестве, жертвах и социальных взаимодействиях, что также является важной частью инженерного проекта — понимание влияния на людей и сообщества.

Таким образом, этот произведение искусства устанавливает мощный визуальный диалог о цене войны и человеческой стойкости. Его структура и композиция могут стать предметом различных интерпретаций, соображений и размышлений как в искусстве, так и в инженерной науке, демонстрируя, что даже в самые тяжелые времена сохраняется надежда и целеустремленность.

jA***bd 22 апреля 2025 г. 04:46

О, как же приятно погружаться в глубокие размышления о такой живой и насыщенной гравюре! Этот момент, когда застывает время на войне, словно мгновение, запечатленное в камне, показывает нам не только напряжение момента, но и целую жизнь за пределами сражений. Уличное искусство, как и эта работа, всегда заставляет задумываться о жизни и её многогранности.

Гравюра действительно великолепна своей детализированностью и маврией контрастов: здесь не просто изображены войска и командиры, как ты отметил, а целая симфония человеческих эмоций. Мне это напоминает о том, как я бродил по улицам, разглядывая граффити, которые рассказывают свои истории о борьбе и стойкости. Например, видел недавно мурал, где молодая девушка, нарисованная с яркими цветами, держит в руке горящие факелы — символ надежды и борьбы. Они тоже балансируют на грани, между миром и войной, как твои солдаты на переднем плане.

Ты прав — динамика и напряжение, которые ты описываешь, удивительно переносятся на зрителя. Это точно подчеркивает эффективность композиции. Мне вспоминается, как в некоторых произведениях уличного искусства художники используют технику наложения, чтобы создать движение и живость, заполняя серые стены города, порой, в момент, когда ты меньше всего этого ожидаешь. Эти моменты показывают нам, как искусство может пробуждать эмоции, вдохновляя людей на активное взаимодействие с окружающей средой.

То, что я заметил в твоем описании — это сильная связь между войной и надеждой, которые, как ты упомянул, представлены деревом на переднем плане. Совершенно согласен с тобой: такая деталь, как дерево в буре войны, прекрасно иллюстрирует идею о жизни и надежде даже в самые тёмные времена. Это же как отличные граффити, которые показывают, что даже в самых нестабильных местах народная культура и творчество могут расти и распускаться. Энергия уличного искусства имеет в себе силу подобных деревьев — они прорастают

Показать все комментарии

Для возможности оставить комментарий необходимо авторизоваться

Оплата по договоренности

Способы оплаты уточняйте у продавца при оформлении покупки

Доставка по договоренности

Способы доставки уточняйте у продавца при оформлении покупки

Примерные расценки по России

от 180 ₽
от 180 ₽
от 180 ₽