На пашне. 1909-1911 гг. Серая бумага, гуашь Размер 22 * 34,2 см Слева внизу авторская подпись Оформлена в раму Эта работа экспонировалась на выставке в 1976 году в Москве в выставочном зале Союза художников РСФСР, ко дню рождения Алексея Степанова. Виды исследований: (МБС, УФЛ, ИКЛ), макрофотосьемка, исследование фактуры живописной поверхности, рентгенографирование, стилистический анализ, сравнение с эталонными произведениями художника из собрания ГТГ и других музеев, специальная литература. Произведение выполнено ТИПИЧНОЙ ДЛЯ А.С. Степанова манере письма с использованием излюбленной палитры холодных серебристо-серых, голубых и фиолетовых тонов. В движении кисти, характере мазка, красочных замесах узнаваемы характерные приемы этого живописца. Проведенное исследование в МБС, сравнение фактуры живописной поверхности и рентгенограммы с эталонными произведениями А.С. Степанова позволяют подтвердить авторство и датировать произведение 1910-ми годами. Работа могла быть выполнена когда А.С. Степанов проводил лето у озера Удомля в имении Аракчеевых Гарусово, где были написаны многие картины. В 1909 г. участвовал на выставке в Мюнхене, в 1911-м — в Риме. Написал картины «Волки» (несколько вариантов), «На пастбище», «На террасе», «На пашне», «На промысел», «Ночка», «Оттепель», «Портрет А. П. Щепкиной», «Ранняя весна. Стадо». Стилистически исследуемое произведение соответствует таким картинам живописца из собрания ГТГ, как «Прачки в Виши» (1905), «Ночное» и «Зимний пейзаж» (обе - 1910-е). В них, также как в исследуемой работе художник пишет длинным, жидким и свободным мазком, выстраивая с его помощью пластическую форму, при этом, большую роль он отводит цветовому пятну. Красочное разнообразие природы Степанов передает не столько, оперируя яркой палитрой, сколько точно найденными тональными отношениями, что характерно для исследуемого произведения. Результат: Авторство А.С. Степанова подтверждается. Произведение «На пашне» имеет высокое художественное значение и представляет коллекционный интерес.
Способы оплаты уточняйте у продавца при оформлении покупки
Доставка по договоренности
Способы доставки уточняйте у продавца при оформлении покупки
Примерные расценки по России
от 180 ₽
от 180 ₽
от 180 ₽
Степанов Алексей Степанович
Описание
Степанов Алексей Степанович (1858-1923) - живописец, график. Родился в семье военного, участника севастопольской обороны. Рано осиротел, детство провел в Разумовском филиале Сиротского института императора Николая I в Москве. Первоначальное художественное образование получил в Константиновском Межевом институте, который окончил в 1870. С 1880 посещал занятия в МУЖВиЗ, до 1883 как вольнослушатель, в 1883–1884 — постоянным учеником. Учился у И. М. Прянишникова, Е. С. Сорокина и А. К. Саврасова. В 1883 за рисунок и эскиз картины «Отец и сын, или Военная беседа» награжден малой серебряной медалью. Годом позже за одноименную картину был удостоен большой серебряной медали и выпущен из Училища со званием классного художника.Жил в Москве. В 1883, когда Степанов еще учился в МУЖВиЗ, началось его сотрудничество с журналом «Природа и охота», продлившееся до 1895. Летние месяцы 1886–1887 он работал вместе с И. И. Левитаном и С. П. Кувшинниковой в Саввинской слободе под Звенигородом. В 1888–1889 путешествовал с ними по Оке и Волге, до Плеса. В те же годы познакомился с А. П. Чеховым. В 1894 совершил поездку по Европе, посетил Германию, Францию, Швейцарию, Северную Италию. В 1896–1897 неоднократно бывал в Крыму.С 1885 участвовал в выставках Московского общества любителей художеств. В 1891 вступил в ТПХВ, став постоянным экспонентом выставок Товарищества до 1910 (с перерывами). Две работы Степанова с выставок ТПХВ в 1889–1890 и 1891–1892 были куплены П. М. Третьяковым. В 1900 экспонировал свои работы на Всемирной выставке в Париже.С 1899 (до 1918) вел анималистический класс в МУЖВиЗ. В 1903 стал одним из основателей и активных участников выставок Союза русских художников (до 1923). В 1905 за картину «Утренний привет» избран академиком.В 1905 путешествовал по югу Франции, в 1907 посетил Париж, Виши, Ментону, Трувиль, в 1912 — Финляндию и Крым. Летние месяцы с 1906 по 1914 жил и работал на озере Удомля в Тверской губернии. В 1911 экспонировал свои картины на Всемирной выставке в Риме, в 1914 — на Международной выставке в Мюнхене.После революции продолжил активно работать и участвовать в выставочной деятельности. Работы Степанова были представлены на XVII выставке картин московских и петроградских художников в 1917 в Москве и в других экспозициях.Ретроспективные выставки произведений мастера прошли в 1941 в выставочном зале Союза художников СССР в Москве, в 1948 — в Государственной Третьяковской галерее (совместно с С. А. Коровиным), в 1959 (приурочена к 100-летию со дня рождения) и 1976 — в Москве (места неизвестны).Степанов — один из крупнейших пейзажистов и анималистов рубежа XIX–XX веков. В его раннем творчестве преобладали жанровые картины, выполненные в традициях передвижников под влиянием учителей — Прянишникова и Сорокина — и повествующие о событиях будничной жизни. Вместе с тем уже в них проявились поэтическое восприятие жизни и особая душевная теплота, отличающие лучшие произведения художника. В работах 1900-х — 1910-х особое внимание Степанов уделял передаче различных настроений природы: легкой грусти, умиротворенности, жизнерадостности. В своей живописи он использовал многие приемы импрессионистов, писал на пленэре в свободной манере, широко и эскизно. Излюбленной графической техникой художника была гуашь, непрозрачные краски которой имеют матово-бархатистый оттенок. Всего несколькими мазками ему удавалось очень точно передать в своих картинах световоздушную среду, подчас еле заметные изменения атмосферы. В картинах мастера поражает свежесть колорита и непосредственность живого восприятия, впечатление сиюминутности происходящего.Творчество художника представлено в музейных и частных собраниях, в том числе в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, ГМИИ им. А. С. Пушкина.
РУССКИЕ ХУДОЖНИКИ Степанов Алексей Степанович (1858-1923)
РУССКИЕ ХУДОЖНИКИ Степанов Алексей Степанович (1858-1923)
Скромного, деликатного, доброго А. С. Степанова, "Степочку", как его все звали, любили и ценили друзья - С. В. Иванов, Н. П. Чехов, братья С. А и К А. Коровины, И. И. Левитан, М. В. Нестеров - и многочисленные ученики, среди которых были П. Д. Корин, А А Пластов, Л. В. Туржанский и др. Корин после выставки Степанова говорил: "Словно я Пушкина стихи прочитал. Вот так же просто, просто, а высоко... Что о нем сказать? Художник он был. Вот все тут и сказано. И было в нем все просто, без эффектов. Душа в нем была, и это - самое главное. Но притом артистизм высокий, мастерство несравненное. Сверкающий он при великой своей простоте".Алексей Степанович СтепановСтепанов очень рано лишился родителей. С семи лет его воспитывал опекун, по настоянию которого юноша в 1879 г. окончил Межевой институт в Москве и приобрел профессию землемера.Однако работать по этой специальности не стал, а в 1880 г. поступил в МУЖВЗ. Занимался в классе И. М. Прянишникова, учился успешно и в 1884 г. окончил училище с большой серебряной медалью.«Портрет И.И. Левитана»Бумага, карандаш. 21.5 x 13.4 смНациональный художественный музей Республики БеларусьВо второй половине 1880-х гг. Степанов несколько летних сезонов работал вместе с И. И. Левитаном - сначала под Звенигородом, потом на Волге. Наряду с Левитаном он считается одним из создателей так называемого пейзажа настроения, когда художник не только ищет в природе мотив, соответствующий его внутреннему состоянию, но и психологизируст пейзаж, переносит в него собственные мысли и переживания.«Осень»Холст, масло. 54 x 80 смКировский областной художественный музей имени В.М. и А.М. ВаснецовыхОсень. 1896Озеро Удомля. 1912«Зима. Иней»1900-1910Холст, маслоМемориальный музей-усадьба художника Н.А. Ярошенко«Зимний пейзаж»1910Холст, маслоБурятский республиканский художественный музей им. Ц.С. Сампилова«Март»Холст, маслоНижегородский художественный музей«Оттепель»1904Холст, масло. 58.3 x 79 смХимкинская картинная галерея«Ранняя весна»1900-1910Холст, маслоВолгоградский областной музей изобразительных искусств«Море»1923Холст, маслоПлесский государственный историко-архитектурный и художественный музей-заповедник«Беседка под цветами»ЭтюдХолст, маслоПлесский государственный историко-архитектурный и художественный музей-заповедникВ 1905 году Степанов за картину «Утренний привет» удостаивается звания академика Императорской Академии художеств. Картина выставлялась на XXV выставке передвижников, XXIV выставке Императорской Академии художеств и в 1900 году на Всемирной выставке в Париже«Утренний привет»1897Холст, масло 61 х 99Псковский государственный объединенный историко-архитектурный и художественный музей-заповедникРаботы Степанова носят пленэрный характер, они написаны широко, эскизно, жидким прозрачным мазком, очень мягко, немногими цветами ("Краски поменьше", - советовал он позднее своим ученикам). Степанов любил изображать деревенскую дорогу, по которой крестьянские лошади тащат сани или телеги ("Гусек", 1910-15; "По проселку зимой", "У крылечка", обе 1913- 14; "Уехали", 1914).«По зимней дорожке»Картон, акварельГосударственный центральный музей музыкальной культуры им. М.И. Глинки«Зимний пейзаж»1910Холст, маслоГосударственная Третьяковская галерея«Цугом»1911-17«Глухая провинция»1900-еХолст, масло. 62 x 97 смГосудаpственный Владимиpо-Суздальский истоpико-аpхитектуpный и художественный музей-заповедникКаждое лето с 1906 года по 1914 год Степанов живёт в имениях Лубенькино, Гарусово и Бережок Вышневолоцкого уезда (ныне Удомельский район) Тверской губернии. Дом, в котором жил Степанов в Гарусово, изображён на картине «Уехали»«Уехали»1914Холст, маслоГосударственная Третьяковская галерея«Зимой»1900-1910Холст, маслоАлупкинский государственный дворцово-парковый музей-заповедникНа санях«Катание на Масленицу»1910Картон, темпера. 49 x 68 смСтавропольский краевой музей изобразительных искусств«Постоялый двор»1912Холст, маслоСеверо-Осетинский республиканский художественный музей им. М.С. Туганова«Деревня зимой»1900-1910Холст, масло. 42 x 68 смСтавропольский краевой музей изобразительных искусств«На водопой»1916Холст, маслоНижегородский художественный музейЛюбил изображать крестьянских детей, наблюдающих окружающий мир - голый, бедный, осенний, но родной и широкий ("Журавли летят", 1891; "Дети на хворосте", 1899; "У околицы", 1915-16).«Журавли летят»1891.Холст, масло 620 х 110Государственная Третьяковская галереяМосква«Дети на хворосте»1899Холст, масло. 47.5 x 72 смУльяновский художественный музей«Вечерняя заря»Холст, маслоКрасноярский художественный музей им. В.И. СуриковаУ ограды«На террасе»1900-1910Холст, маслоНижегородский художественный музейБеседа крестной матери«Хоровод»Холст, маслоБурятский республиканский художественный музей им. Ц.С. Сампилова«В лодке»1900-1910Холст, маслоИркутский областной художественный музей им. В.П. Сукачева«Подруги»Холст, маслоТверская областная картинная галереяПоездка в Европу, а именно живопись французских импрессионистов, оказала определённое влияние на творчество художника, хотя и отрицаемое современниками. По результатам поездки Степановом написана картина «Прачки в Виши».«Прачки в Виши»1895Холст, масло. 41 x 55.5 смГосударственная Третьяковская галереяСтарая аллеяС увлечением писал охотничьи сцены ("После охоты. Возвращение", 1907; "Убитый лось", 1900-10; "С борзыми", 1910-е; "Увидели", 1917).«Сбор на охоту»1900-еХолст, маслоСаратовский государственный художественный музей им. А.Н. Радищева«Охота»1885Холст, маслоМемориальный музей-усадьба художника Н.А. Ярошенко«После охоты»1894Холст, масло 58,5 х 100,3Государственный музей изобразительных искусств Республики ТатарстанКазань«По волку с гончими»1900-1910Холст, масло. 122.5 x 76 смТюменский музей изобразительных искусствС гончими на охоту. 1900-1910«Охота с борзыми»ЭтюдФанера, масло. 36 x 53 смИркутский областной художественный музей им. В.П. СукачеваСтепанов любил животных и обладал редким умением передавать их повадки и даже психологию ("Лоси", 1889; "На промысел", 1909; "Лось и лайки", 1910; "Волки ночью", "Волки у плетня", обе 1910-е; "В ожидании обеда", 1910).«Лоси»1889Холст, масло. 47.8 x 80.8 смГосударственная Третьяковская галерея«Лоси»1919Холст, маслоСеверо-Осетинский республиканский художественный музей им. М.С. Туганова«Волки ночью»1910-е.Волки. 1912-1915«Волки в зимнем лесу»1900-1910Холст, маслоГосударственная Третьяковская галерея«Медведица с медвежатами»Цветная бумага, гуашь 23 х 33Частное собрание«Медведица с медвежатами»1919Холст, маслоНижнетагильский художественный музей изобразительных искусств«Лошадь»1911-1920Холст, маслоНижегородский художественный музей«Лошадка»1900-1910Холст, маслоНижегородский художественный музей«На пастбище»Холст, маслоНациональный художественный музей Республики Беларусь«Коровы на водопое»1908Холст, масло. 67 x 80 смСевастопольский художественный музей им. П.М.Крошицкого«Стойло»1910-еХолст, маслоПлесский государственный историко-архитектурный и художественный музей-заповедник«Стадо»1910-еХолст, маслоТаганрогская картинная галерея«Стадо овец»1900-еХолст, маслоДагестанский музей изобразительных искусств имени П.С. Гамзатовой«Убитый»1911-1920ЭтюдБумага, акварельМемориальный музей-усадьба художника Н.А. ЯрошенкоНа пашне. 1909 - 1911«Околица»1914Холст, маслоСумский художественный музей«Этюд с коровой»ЭтюдХолст, маслоНовокузнецкий художественный музейЖанр, в котором предпочитал работать художник, можно назвать пейзажно-анималистическим. М. В. Нестеров считал Степанова лучшим анималистом после В. А. Серова. Серов также высоко ценил этот дар художника, потому настоял на приглашении Степанова в качестве преподавателя в МУЖВЗ.Около двадцати лет (1899- 1918) Степанов руководил там "классом животных". Ученики любили его до обожания. Очень немного известно о личной жизни художника - незадолго до смерти он уничтожил свой архив. Зато весь он - в своих картинах.«На Волге»1897Холст, масло. 55 x 133 смСамарский художественный музейЗа работой. 1895Женщина на диване. 1912«Мужик»Около 1890Холст, маслоПлесский государственный историко-архитектурный и художественный музей-заповедник«Сиреневая аллея»1900-1910Холст, маслоГосударственный Литературный музейУсадьба летом. 1882«Усадьба летом»1882Холст, маслоГосударственная Третьяковская галерея«Клумба в парке»Картон, масло. 23.3 x 33.7 смХимкинская картинная галерея«Приезд учительницы»1889Холст, масло. 58.5 x 79 смЧувашский государственный художественный музей«Портрет С.П. Кувшинниковой»1888-1889Холст, маслоГосударственный Литературный музей«Портрет Медынцева»Холст, маслоТверская областная картинная галереяНиколай Васильевич Медынцев — купец, коллекционер, тесть художника А. С. Степанова, (1902)«Бульвар»1919Бумага, акварельНациональный художественный музей Республики Беларусь«Паром»1919Холст, маслоРостовский областной музей изобразительных искусствБалет. 1908-1909Особенно интересной становится гуашь Степанова "Grand Opera", исполненная, как кажется на первый взгляд, в настолько явно творчески воспринятой манере импрессионистов, что заставляет впадать в атрибуционную ошибку даже крупных специалистов французского искусства второй половины XIX века. В "Grand Opera" (ок. 1922 г.) свободным движением мазков, неопределенными и в то же время глубокими, хотя и приглушенными, красками, трепетными, неясными и все же характерными силуэтами фигур в сумеречной темноте зрительного зала и тающими в ярком свете сцены воздушными белыми тенями легко проносящихся по сцене балерин Степанов настолько близок к Дега, что заставлял многих относить этот небольшой этюд если не к творчеству самого Дега, то по крайней мере к творчеству одного из художников его круга. М.А. Добров засвидетельствовал восхищение Степанова творчеством Дега, увлечение его мастерским рисунком. Но было бы неправильно видеть в этом этюде слепое подражание французскому импрессионизму. Это - вдохновенное, взволнованное, но все же только практическое упражнение, вызванное свойственным художнику стремлением учиться до конца своих дней. Глубоко, по-настоящему Степанова волновала только русская тема.Следует внимательно отнестись к высказываниям учеников Степанова, отрицающих наличие импрессионизма в его творчестве (А.П. Панфилов, В.А. Филиппов, Б.Н. Яковлев и другие).Между живописью импрессионистов и живописью Степанова существует глубокая разница, коренящаяся в самом принципе их искусства. Импрессионист мастерски передает мгновенное впечатление. Но, верное мигу, его произведение теряет что-то от того перманентно совершающегося, что заключается в каждом явлении, в каждой вещи.Степанов же стремился взять самое существенное, именно то, что дает тон, характер явлению, отбрасывая ненужное, заглядывая с самую сердцевину предмета. За его легкой, быстрой, воздушной живописью много умения, но и много труда."Это не импрессионизм, - говорит А.П. Панфилов. - Брал он нежно, но в упор". Оттого в его животных всегда "видна шерстка", хотя трудно представить себе что-либо более далекое от натурализма, чем искусство Степанова.Годы упорного труда, тысячи натурных наблюдений, кропотливое изучение анатомии животных и наряду со всем этим постижение в художественной практике всех материалов живописи: красок, растворителей, холста, картона, - все это лежит в основе метода Степанова.Вот почему он не позволял своим ученикам ему подражать. Он знал, что это подражание может быть только внешним и вредным. Он учил видеть, выбирать главное, запоминать; учил упражнять глаз в различении тончайших оттенков тональностей.Автопортрет. 1922В 1920 году Степанов тяжело заболел, но продолжал работать. Одну из последних работ Степанова «Качели» (1923) приобрёл для своей коллекции Институт Карнеги. Умер Алексей Степанович Степанов в 1923 году, похоронен на Ваганьковском кладбище.
