Таллин

Осенев Николай Иванович (1909 - 1983) Заслуженный деятель искусств РСФСР. Заслуженный деятель культуры ПНР. Пейзажист. Жанрист. Автор произведений на историко-революционные темы Родился в 1909 году в Москве. Учился в 1938—1949 гг. в Московском государственном художественном институте им. В. И. Сурикова у С. В. Герасимова, И. Э. Грабаря, А. А. Дейнеки. Участник художественных выставок с 1949 года. Начало 1950-х — активная работа на пленэре. К середине 1950-х — известный мастер композиционного пейзажа-картины. В 1960-е совершил поездки за границу (Англия, Италия, Франция, Швеция, Ирак и др.) и написал серию работ, связанную с ними (в основном, архитектурно-видовые мотивы). Основные произведения: «Комсомольцы на строительстве оборонительных рубежей под Москвой» (1947, ГТГ), « Октябрь в Смольном» (1949, Центральный музей В. И. Ленина), «Первое слово Советской власти» (1952, Львовская картинная галерея), « Пейзаж в Тарусе» (1957, Архангельский областной музей изобразительных искусств), «По дорогам войны» (1958, ГТГ), « Новый пейзаж» (1960, Центральный музей В. И. Ленина), « Первый номер газеты «Правда» (1962, МК СССР), « Индустриальный пейзаж» (1963, ХФ РСФСР), « Магистрали голубого огня» (1967, МК РСФСР), « Шумел сурово Брянский лес» (1967, СХ СССР), « В Москве зима» (1968, СХ СССР), « Впереди Москва» (1970, СХ СССР). О выставке Осенева Н. И. в городах Франции. Хорошая традиция - устраивать выставки, посвященные одной теме. Они дают возможность хотя бы частично познакомиться с каким-либо уголком мира или же вспомнить виденное и еще раз пережить его. Вот почему я с большим удовольствием пишу это вступление, как бы встречая зрителя у входа на выставку Николая Ивановича Осенева, посвященную Франции. Пожалуй, это не просто творческий отчет художника за какой-то период времени, показ работ и решения определенных живописных задач. Лично для меня в его творчестве сочетаются две формы восприятия мира: чувственное, эмоциональное наслаждение цветом, формой, и рациональное, то есть - мысль, собственные выводы из увиденного, раздумья о времени, движении истории, национальных особенностях страны и жизни народа. У Н. Осенева в работах мысль и чувство неразрывны. Сейчас, если заходит речь о классических образцах в изобразительном искусстве (а особенно в театральном), бытует тенденция все «увидеть по-новому, по-современному», все пересмотреть и обновить. И вот это, я бы сказала, «перетряхивание» часто ведет к серьезным заблуждениям. Ибо - от старых образцов надо отказаться, а нового пока еще не создано, оно в некоей абстракции, в поисках, и тогда наш, преимущественно молодой зритель, очень нуждающийся в раскрытии великих тайн подлинного искусства, оказывается перед трудной проблемой формирования собственного воззрения, вкуса и четкого определения: что есть в искусстве передовое, а что – отсталое, что подлинное – а что – наносное, в угоду моде, как дань времени. И тут, конечно, огромную роль играет бережное и серьезное отношение мастеров искусства к жизни, к природе, к людям и их характерам, тщательное их изучение. То есть та культура, которая формирует художника и дает ему право беседовать со зрителем живым и богатым языком красок, линий и форм. Вот именно на такую беседу приходишь к художнику Н. Осеневу, чьи работы на этот раз посвящены Нормандии, Вандее, Эльзасу, а в основном – Парижу. Париж ослепителен на холстах Н. Осенева даже в пасмурную и тревожную погоду. Ослепителен не только в торжественности парадной архитектуры площади Согласия, собора Нотр-Дам, триумфальных арок, но и в громадных серых стен жилых домов, врезающихся как острые носы кораблей, в зеленое море бульваров, парков, скверов. Мне хочется вспомнить любимую строку Луи Арагона из стихов поэта 18 века Шарля Кро, строку, которую Арагон считал истинно французской: «Ты ослепительно смугла». Возможно, что в живописи Н. Осенева этой ослепительности помогает современный стиль одежды парижской толпы – почти люминисцентные цвета красных, желтых, голубых пятен на фоне серых каменных домов и набережных. Не говоря уже о превосходной живописной манере Николая Ивановича, хочется отметить случайно подсмотренные им уличные сценки, характерные для парижан, удачно отобранные, уходящие в перспективу улочки Монмартра, легко и убедительно переданные в масле и графике. Не обошел Н. Осенев и новые кварталы. Дефанс притянул его внимание архитектурными решениями, он нашел на набережной Сены точку, с которой Дефанс выглядит фантастически грандиозным, но это уже не Париж, и художник пишет его совсем с другим настроением. Нормандия. Порт Онфлер с черными стенами домов, отражающихся в зыбкой воде океанской бухты, с легкими мачтами суденышек, качающимися перед окнами, с прохладным небом… Смело и неожиданно в пейзажах Сен-Мало вдруг вынырнули из воды в часы отлива окаменевшие, просоленные громадные стволы деревьев. Через два часа их зальет океан волной прилива, и останутся небольшие столбики возле пристани, но художник успел их написать целиком, во всей их пронзительно уродливой незыблемости. А вот знаменательный уголок на Уазе, городок Овер, где жил и умер Ван Гог. Таверна, жалкий чердак с верхним оконцем, мольберт в углу, и знаменитый стул с плетеным сиденьем… Скромные могилы братьев Винсента и Тео, на глухом каменном кладбище в Овере, и трагичномятущиеся облака над ними. А кто знает и помнит, что городок Амбуаз на Луаре был последним пристанищем Леонардо да Винчи? Николай Иванович Осенев переносит нас на эту кривую улочку, к этому красно-белому дому с раскрытыми дубовыми воротами: в них некогда входил опальный гений старец. Вы видите его покои и его кровать под пунцовым балдахином и верите всему, что так любовно и вдохновенно изобразил художник. Большое место в творчестве Н. Осенева занимает графика. Все работы он начинает карандашом, прежде чем писать маслом, и не с фотоаппаратом, а с альбомом бродит по городам Франции в поисках интересного объекта. У художника множество прекрасных, смелых и темпераментных рисунков, свидетельствующих о его живом юморе и наблюдательности. Это сценки в кафе, на улицах, в парках, музеях, и каждый раз все остро схвачено и зарисовано с превосходным мастерством. И, на мой взгляд, эти рисунки по экспрессии не уступают живописным полотнам. Думается мне, что каждый, посетивший выставку Николая Ивановича Осенева, непременно пополнит новыми, богатыми ощущениями свой ум и свое сердце. Наталья Кончаловская