Когда я впервые взглядом наткнулся на это яркое и интригующее абстрактное пейзажное произведение, внутри меня разразилось немое волнение. О, как же талантлив художник! Как будто он открыл для зрителя окно в другой, совершенно иной мир, где границы восприятия размыты, а эмоции — преобладают. Я вижу на переднем плане не просто деревья и листву, а настоящую симфонию движений! Каждый штрих, каждая вигнутая линия словно танцует под ритм ветра, создавая ощущение, будто сама природа вторит чему-то глубоко внутреннему и человечному.

Центральный элемент картины захватывает внимание, словно магнит. Фигура, окутанная в богатых красных и темных тонах, кажется, дышит. Что это? Человек, потерянный в собственных размышлениях, или нечто мифическое и загадочное, что приглашает нас погрузиться в сон, переплетенный с реальностью? За каждым взглядом на него открывается новая интерпретация, новый смысл, и это восхитительно!

Фон картины просто завораживает: насыщенные красные и оранжевые оттенки сочетаются так, будто художник стремился передать страсти и опасности бушующей природы. Эти цвета не только привлекают, но и заставляют задуматься о преходящем: ведь там, за стенами нашего обыденного мира, бушует что-то дикое и необузданное. Это ощущение я особенно остро ощутил, глядя на архитектурные элементы в нижнем левом углу. Они словно древние башни из других времён и обычаев, рассказчики безмолвных историй, которые ждут своего часа, чтобы быть вновь услышанными.

Атмосфера картины — это настоящая загадка! Она интригует, манит и вызывает множество вопросов. Здесь есть место как для восхищения, так и для глубоких размышлений. Я не мог удержаться от ощущения, что эта работа касается всего человечества, всей нашей борьбы, стремления к пониманию и гармонии.

Именно это желание поделиться своими ощущениями и экспериментами с такими произведениями искусств — это то, что побудило меня написать это сообщение. Я хотел бы узнать, какие чувства и мысли эта работа вызывает у других. Как вы видите эти деревья, это движение и вихрь? Что вы думаете о центральном элементе? Ваша интерпретация может открыть новые грани для понимания этого искусства!

Я призываю всех, кто прочитал это, делиться своими впечатлениями. Этот шедевр способен быть источником вдохновения для всех нас, и вместе мы могли бы исследовать его вглубь, разгадывая тайны, заключенные между его красками и формами. Какой глубинный смысл вы видите в этой картине? Поделитесь!

Для возможности оставить комментарий необходимо авторизоваться

Оплата по договоренности

Способы оплаты уточняйте у продавца при оформлении покупки

Доставка по договоренности

Способы доставки уточняйте у продавца при оформлении покупки

Примерные расценки по России

от 180 ₽

Савин Александр Иванович

Описание

раскрыть...

Заслуженный художник РФ с 2006 года. График, живописец, член Союза художников России с 1980 года. Родился 30 октября 1949 года в Туле. Учился в Ярославском художественном училище (1971 – 1975). Постоянно живет и работает в Вологде с 1975 года. Участник областных, межрегиональных, всероссийских, всесоюзных, международных художественных выставок с 1974 года.Персональные выставки: Вологда (1993, 1999, 2007), Москва (1993). Художник работает в технике масляной живописи в жанрах сюжетно-тематической картины, пейзажа, портрета, натюрморта. Занимается графикой в технике рисунка тушью, карандашом. В ранний период преобладали картины современного бытового жанра, посвященные природе и людям Русского Севера. Позднее художник стал развивать традиции классической академической школы с интересом к сложносочиненным композициям на темы религии и мифологии, создавая драматические картины-притчи. Работает в жанрах сюжетно-тематической картины, пейзажа, портрета, натюрморта; в техниках: масляной живописи, акрила; станковой и книжной графики; рисунка карандашом, тушью, акварели, гуаши, темперы. Участник областных, межрегиональных, всероссийских, всесоюзных, международных художественных выставок с 1974 года и по настоящее время. Член союза художников России с 1980 года. Персональные выставки: Вологда – 1993, 1999, 2007, 2009гг.; Москва (ЦДХ) – 1986, 1993; в г.Шпецгард (Германия)- 1992г. Заслуженный художник Российской Федерации с 2006 г. Родился 30 октября 1949 года в древнем городе оружейников – Туле. Отец, Иван Данилович Савин, ветеран Великой Отечественной войны 1941-45гг., работал инженером – энергетиком на комбайновом заводе. Мать, Антонина Ивановна Савина, урожденная Третьякова, в годы войны окончила педагогический институт, увлекалась афористикой, стихосложением и игрой на баяне. Рисую с детства. Серьезную подготовку по изобразительному искусству получил в ранней юности, занимаясь в вечерней художественной студии Дома культуры «Серп и молот». Студией руководил художник- педагог К.М. Кортуков. Константин Михайлович помог закрепить бережное отношение к технике акварельного тонального письма, стремление малыми средствами добиваться передачи воздушного пространства, материальности в передаче предметов и т.д. Специальное образование получил после службы в армии, обучаясь с 1971 по 1975гг. в художественном училище города Ярославля. (ЯОХУ) у старейших и известных педагогов: А.А. Чурина, Ю. М. Дружининой, А.А.Томбасова, В.М.Леонтьева, С. И. Курбатова. Дипломную работу по живописи посвятил теме войны. Для написания этой жанровой композиции в пейзаже обратился к живописно-пластическому языку, так называемого, «сурового стиля», не характерного для ярославской школы живописи. В это студенческое время был увлечен произведениями современных художников Е.Е. Моисеенко, А.А. Мыльникова. По окончании ЯОХУ был направлен на работу в северный город Вологду, который посещал не раз, город привлек по многим параметрам и в первую очередь своим коллективом творческих художников.

Похожие лоты

специально подобранные лоты

Лот №4234