Дронов Михаил. Скульптура

Михаил Викторович ДРОНОВ родился в Москве в 1956 году.

Прошел серьезную академическую школу Московского художественного института имени В.И.Сурикова, который закончил в 1980 году по факультету скульптуры. Учился в мастерской профессора Михаила Бабурина. Раннему формированию личности и таланта скульптора, его пластической основательности способствовали серьезная классическая школа Суриковского института и близкое знакомство с современным западным искусством.

С 1983 - член Союза художников СССР, в 1990 вступил в Союз художников России.

Награжден серебряной медалью ВДНХ СССР (1985), 1-й премией Квадриеннале скульптуры-1988 в Риге, дипломом "Лучшая работа МОСХа" (1988), медалями Российской Академии художеств (1995, 2001, 2006).

Скульптура Михаила Дронова находится в собраниях Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, Московского музея современного искусства, московской галереи «ЛЕС», Королевского музея Нидерландов, в частных коллекциях Америки, Англии, Германии, Дании, Нидерландов, Франции, Швейцарии, России.

М. Дронов – участник множества выставок, состоявшихся в Москве, С.-Петербурге, Лондоне, Милане, Нью-Йорке, Чикаго, Амстердаме, Гааге. Среди них наиболее значимые: "Шаг к бронзе" и "Власть воды" (Государственный Русский музей, 2008), "Восьмидесятники. Русское искусство" (галерея "Peace and Color", Лондон, 2007), выставки к 250-летию со дня основания Российской Академии художеств ("Манеж" Москвы и Петербурга, 2007), "Экспрессия духа" (Галерея "Дом Нащокина" в Музее революции, Москва, 2007), "Обитаемые острова" (Государственная Третьяковская галерея, 2006), Международный фестиваль "Скульптура`98" в Гааге, "Мир чувственных вещей в картинках" – конец ХХ века (ГМИИ им. А.С. Пушкина, 1997). Масштабная персональная ретроспектива М. Дронова состоялась в РАХ (2006).

Михаил Дронов - один из ведущих отечественных скульпторов, действительный член Российской Академии художеств - принадлежит к числу тех поколении "восьмидесятников", кому во времени исторических перемен довелось реформировать российскую пластику. Образный мир произведений подчинен исключительно свободе собственного мироощущения и самовыражения. Скульптор свободно работает в станковой и монументальной скульптуре, в круглой пластике и рельефе, виртуозно владеет жанром портрета, многофигурной композиции, редкого в скульптуре натюрморта.

Великолепный профессионал, он легко переходит от реалистически-иллюзорной лепки к обобщенным формам. Свободно владея языком пластики, Дронов создает свой художественный мир, причудливый и многообразный. Его произведения, полные иронии и гротеска, основаны на взаимосвязи реальности и причудливых фантазий. позволяющей посмотреть на обычные предметы и явления с совершенно неожиданной, необычной точки зрения. Обыденные вещи, одухотворены шутливо-эмоциональным авторским видением: бронзовые валенки , бронзовый бумажный кораблик, огромная канцелярская кнопка. Дронов свободно трансформирует натуру, вызывая самые разнообразные ассоциации. Скульптуры: «Старый король», «Ночные гости», «Каприччос» - вечные персонажи, характерные именно таким прочтением образа. Строгая, выверенная, доведенная до геометризма форма обогащается игровым началом, автор добивается многозначности, глубокой эмоциональности и острой экспрессивности. Зашифрованные, многозначные образы Дронова - это пластические размышления автора о жизни, истории, о себе самом. Персонаж, привычный зрителю повествовательностью образа, зачастую перерастает в знак, символ, требующий особого понимания. Замечательно, что художник не ограничивает себя какой-то одной счастливо найденной манерой. Так, например, скульптуры: "Святой Петр", "Распятие" или "Танцовщица" вполне традиционны и близки европейской пластике.

Невозможно не сказать о несколько необычном пластическом эксперименте, в котором Михаил Дронов выступал в тандеме с Александром Таратыновым.

Оригинал самого масштабного полотна Рембрандта хранится в Голландии в музее Rijksmuseum. Полотно представляет собой групповой портрет амстердамских гвардейцев, который должен был украсить здание новой штаб-квартиры "Стрелкового общества". Полное название картины - "Выступление стрелковой роты капитана Франса Баннинга Кока и лейтенанта Виллема ван Рейтенбурга". Более распространенное название полотна - «Ночной дозор».

Скульптурная композиция "Ночной дозор 3D", выполненная по мотивам знаменитой картины Рембрандта, создана авторами со всей серьезностью: сначала они изучили исторические документы, чтобы с максимальной точностью воспроизвести предметы одежды и вооружения 22 героев полотна, а потом потратили пять лет и 10 тонн бронзы на то, чтобы сделать их объемными.

После экспонирования на фестивале искусств "Черешневый лес", композиция была куплена голландцами, что послужило тем самым признанием ее художественной правомочности, и она снова вернулась в Амстердам. Существует второй экземпляр, который успел побывать в «садовой» экспозиции ГМИИ им. А.С. Пушкина в Москве и сейчас находится в парке Русского музея в С.-Петербурге.

Музейные коллекции:

Коллекция «de Heus-Zomer». Нидерланды.

Коллекция королевы Нидерландов Биатрикс. Нидерланды.

Педер Экегарх, галерея «Ekegardh». Маастрих, Нидерланды.

Государственная Третьяковская галерея. Москва, Россия.

Государственный Русский музей. Санкт-Петербург, Россия.

Музей искусств. Пермь, Россия.

Музей искусств. Павлодар, Казахстан.

Художественный музей. Рига, Латвия.

Художественный музей. Даугавпилс, Латвия

Художественный музей. Ярославль, Россия.

Музей «Wurt». Кюнцслау, Германия.