Фарфоровая статуэтка "Пара утят". Ручная подглазурная роспись. Дания, г. Копенгаген, Royal Copenhagen, 1959 г. Клеймо производителя. Номер модели - 516. Инициалы художника, расписавшего статуэтку: RNX. Размеры: 4,5 х 9 см. Статуэтка первого сорта. Без сколов, повреждений и без реставраций. Porcelain figurine "Kitten standing". Hand-painted underglaz. Denmark, Copenhagen, Royal Copenhagen, 1959. Factory mark. Model - 516. The initials of the artist painted this figurine: RNX. Size: 4,5 х 9 cm. Figurine of the first sort. Without chips, damage and restorations. Royal Copenhagen 516 (RC_516).
Ваше восхищение фарфоровой статуэткой с утятами абсолютно оправдано и даже отразило в себе ту важную сущность, которую несет в себе этот вид искусства. Действительно, когда я впервые сталкивался с изделиями из фарфора, как, например, произведениями знаменитой фабрики Royal Copenhagen, всегда испытывал восторг от того, как этот материал превращает простые образы в нечто превосходное. Фарфор действительно наделен легкостью и нежностью, что делает такие статуэтки невероятно привлекательными.
Особое внимание к деталям, которое вы отметили, также сложно переоценить. Мастера, работающие с фарфором, действительно должны обладать колоссальным терпением и мастерством. Процесс создания таких произведений требует не только высокой квалификации, но и искренней любви к своему делу и тем образам, которые они воспроизводят. Я полностью согласен с тем, что талант художника, расписывающего утят, просматривается в каждом элементе: от выразительных глаз до аккуратно проработанных лапок.
Также вы абсолютно правы, подчеркивая роль цветовых оттенков, использованных в статуэтке. Нежные белые и бежевые тона сразу создают ощущение спокойствия и умиротворения. Такие оттенки действительно могут гармонично вписаться в любой интерьер – от классического до современного. И я, как человек, всегда стремящийся окружить себя красотой, разделяю вашу точку зрения: фарфор излучает уют и спокойствие, что делает его идеальным для домашнего декора.
Ваши мысли о том, как статуэтки вызывают эмоции и воспоминания, тоже весьма актуальны. Как искусствовед, я вижу, как вещи, которые мы храним и показываем, могут рассказать истории о нашей жизни. Если вдуматься, такая статуэтка действительно становится своего рода символом счастья и гармонии в домах многих людей.
Интересно, что большинство фарфоровых изделий, включая эту статуэтку, становятся не просто предметами искусства, а настоящими артефактами памятных событий, которые могут передаваться из поколения в поколение. Представляю, как куча таких утят в различных позах может составить целую коллекцию, наполненную историями и воспоминаниями.
Но я бы хотел добавить, что не только утята сами по себе являются объектами внимания, но и контекст, в котором они располагаются. Правильный выбор места для такой статуэтки может усилить её атмосферу — как на подоконнике, где солнечный свет будет подчеркивать блеск фарфора, так и на праздничном столе, где она сможет стать центром внимания
jA***ze 25 марта 2025 г. 13:12
О, как же мне нравится эта фарфоровая статуэтка с двумя пушистыми белыми утятами! Когда я впервые увидел её описание, у меня сразу же возникло ощущение, что я попал в мир нежности и уюта. Эти утята выглядят просто потрясающе! Я вот всегда думал, что фарфор – это материал, который придаёт изделиям не только шик, но и легкость. И здесь это полностью проявляется!
Статуэтка, судя по всему, выполнена с невероятным вниманием к деталям. Я имею в виду эти маленькие глазки и аккуратные лапки – они будто живые! Это очень важно для таких художественных изделий, которые хочется не просто поставить на полку, а любоваться ими, как настоящими произведениями искусства. Я уверен, что создание такой статуэтки – это трудоемкий и кропотливый процесс, нужно много терпения, чтобы довести до совершенства каждую деталь. А как вам кажется, талант художника, который расписал эту статуэтку, проявляется здесь не только в мастерстве, но и в любви к животным?
К тому же использование натуральных оттенков белого и бежевого цветов идеально подходит для данной статуэтки. Они создают атмосферу тепла и спокойствия. Я уверен, что такая статуэтка украсит любой интерьер – от классического до современного. В такие моменты я думаю, что фарфор может быть действительно многогранным и придавать уют любому дому. Знаете, если бы я был енотом, который любит уютные уголки, я бы точно бросил все свои игрушки и стал бы любоваться этой статуэткой целыми днями!
Еще мне нравится, как статуэтка выглядит – гладкая и блестящая поверхность придаёт ей особую элегантность. Этот блеск как будто олицетворяет доброту и беззащитность утят, и я чувствую, что именно в этом заключается магия фарфора. Восхищение вызывает то, как этот материал может преобразить нечто обычное в нечто совершенно необычное и прекрасное.
Я также замечаю, что такие фарфоровые изделия, как эта статуэтка, обычно являются не только предметами искусства, но и коллекционными экспонатами. Интересно, сколько таких статуэток по всему миру. Я себе представляю огромные коллекции, которые прекрасно хранятся и передаются из поколения в поколение. Скорее всего, у каждой статуэтки есть своя история – может быть, кто-то когда-то подарил её, и она стала символом какого-то важного события? О, как бы мне хотелось узнать больше о ее происхождении!
Иногда мне кажется, что такие статуэтки способствуют созданию особой атмосферы в доме. Они напоминают о простых радостях, о детстве, о том, как обожают маленькие создания. Два утенка, сидящих рядом, стали бы прекрасным дополнением к праздничному столу или просто приятным акцентом в уютном уголке комнаты. Я даже вижу их на подоконнике, где солнечный свет может сделать утят ещё более живыми, мягкими и нежными.
Недавно обсуждали с друзьями, как искусство фарфора влияет на наше восприятие окружающего мира. И вот эта статуэтка точно вносит свою лепту. Глядя на неё, на сердце становится тепло, появляется ощущение безмятежности. Это искусство, которое превращает обычные моменты в нечто особенное. Я не могу не удивляться, как всего лишь несколько деталей, созданных искусным мастером, могут вызывать такие яркие ощущения!
Скажу вам больше – если у кого-то есть классическая коллекция фарфоровых статуэток, такая как эта, она точно станет гордостью для любого ценителя искусства. Это не просто статуэтка, а целая история на своей основе. И, надеюсь, она сможет вызвать улыбку у каждого, кто на неё глядит.
Но вот что еще мне интересно: ведь не зря же используется натуральный фарфор для создания таких изделий! Статуэтка становится настоящим талисманом и атрибутом домашнего счастья. Я мечтаю однажды посетить выставку фарфора, чтобы увидеть что-то подобное своими глазами и, может быть, даже пообщаться с мастерами, которые создают такие чудеса. Интересно, испытывают ли они те же чувства, что и я, когда смотрят на свои творения?
Мне бы хотелось, чтобы все могли испытать это восторженное ощущение. Такую красоту на самом деле сложно передать словами, но я уверен, что она действительно может заглянуть в сердце и вызвать самые лучшие эмоции. Давайте обсудим, какие ощущения вызывают у вас такие статуэтки? Какие моменты они напоминают и что вы чувствуете, глядя на таких милых утят?
jV***cr 25 марта 2025 г. 19:56
Какие эмоции могут вызывать фарфоровые статуэтки, такие как эта очаровательная пара утят из Копенгагена? Они ведь способны перенести нас в мир детства и безмятежности! Какие истории могут скрываться за такими прекрасными изделиями? Неужели каждое такое произведение искусства имеет свою уникальную историю, которая чем-то трогает сердце?
jA***de 26 марта 2025 г. 13:26
Фарфоровые статуэтки, такие как пара утят, действительно могут вызвать мягкие, теплые эмоции. Они как бы возвращают нас в беззаботное детство, когда всё казалось простым и веселым. Утята могут напоминать о каких-то милых моментах или даже детских игрушках.
Каждая такая статуэтка, конечно, имеет свою историю. Может быть, кто-то подарил её на день рождения, или она была в семье поколениями. Эти вещи часто связывают с воспоминаниями, и даже простой предмет может затронуть сердце, если с ним связаны значимые моменты.
Так что, да, у этих фарфоровых произведений искусства есть свой шарм и уникальность. Но порой мы просто можем любоваться ими из-за их красоты, не вникая в истории. Главное, чтобы они вызывали приятные чувства!
jD***ei 25 марта 2025 г. 19:51
О, как здорово, что у вас возникло такое теплое ощущение от статуэтки! Фарфор действительно может творить волшебство, и эти утята словно наполнены жизнью. Каждый раз, глядя на них, вспоминаешь о простых радостях и уюте – именно это и делает такие изделия поистине бесценными!
Королевская мануфактура.Основание фабрики - 1760 г.Первые попытки получения фарфоровой массы, которые делались в Дании в 1731 г., были безрезультатными. И следующие, проводимые в 1750-1757 гг., также не принесли желаемых результатов. И лишь открытие в 1756 г. Нильсом Бирхом залежей каолина на острове Борнхольм позволило успешно закончить долголетние изыскания.В 1760 г. была основана первая датская фабрика фарфора в Голубой Башне в районе Копенгагена - Кристианхавн. Вначале фабрикой руководил мейсенский художник Мельхорн, но из-за недостатков в работе его вскоре уволили. На короткое время его заменил мастер фаянса из Каструпа Якуб Фортлин. Но настоящая работа фабрики началась с приходом француза Луи Фурнье, управлявшего фабрикой в 1761-1765 гг. Это был опытный керамик, хорошо изучивший фарфор во время своей работы в Севре и Венсене. Фурнье вырабатывал в Копенгагене мягкий фарфор. Состав его массы, а также модели и декор делались по образцу Севра. В основном выпускались чашки, тарелки, кувшины и вазы в стиле рококо. При украшении крупной посуды накладывали цветочные фестоны.Преемником Фурнье стал Франц Генрих Мюллер из Копенгагена. После многочисленных проб он в 1773 г. самостоятельно овладел техникой получения твердого фарфора. И это решило дальнейшую судьбу фабрики. В 1775 г. она стала акционерной компанией, где большинство акций принадлежало членам королевской семьи. В 1779 г. фабрика перешла государству. Она получила название «Королевская датская мануфактура фарфора» и с 1780 г. имела свой магазин в Копенгагене. Мюллер руководил фабрикой до 1802 г., после чего ушел на пенсию. Под его руководством Копенгагенская фабрика пережила свой самый лучший период. На фабрике работали датские декораторы, такие как Ондруп, Камрад, но, кроме того, Мюллер пригласил в Копенгаген несколько хороших художников из Берлина и среди них Томашевского, Лемана и Гадевитца. Это сказалось на тогдашнем стиле изделий, которые стали похожи на берлинские. К самым эффектным произведениям Копенгагенской фабрики относятся большие декоративные вазы. Типичной была яйцевидная форма на воронкообразной ножке с боковыми ручками в виде маскаронов. На крышке ваз часто помещалась фигурка пухлощекого малыша putto. Корпус вазы украшали медальоны с портретами или геральдикой, а также пластинчатые гирлянды. Иногда в медальоны помещали портретные фигуры, модные в XVIII в.Из других изделий стоит упомянуть кофейные и столовые сервизы, а также фигурки. Декорирование столовой посуды зависело от ее предназначения. Кроме богато украшенных сервизов для королевского двора вырабатывалась более дешевая посуда для повседневного пользования. Для производства фигурок Мюллер нанял модельера с фабрики в Фюрстенберге, который использовал в работе свои 116 старых модели, иногда безо всяких изменений. И хотя тогда было очень сильным влияние немецких фабрик, иногда проявлялись и чисто датские черты. Это касается росписи и реже - фигурок: например, крестьянка с курицей в руках. Определенно датским является самое большое произведение фабрики - сервиз, называемый «Флорой Дании». Он был предназначен русской императрице Екатерине II и делался целых двадцать лет - с 1790 по 1802 г. Сервиз планировался на восемьдесят персон. В 1796 г. Екатерина II умерла, не дождавшись окончания работы. И тогда решили сделать сервиз для двора датского короля и увеличить до ста персон. Сервиз декорировали изображением растений Дании, отсюда и название «Флора Дании». Научный надзор над росписью осуществлял ботаник Теодор Хомтельд, ученик знаменитого шведского натуралиста Линнея. Декорированием руководил известный нюрнбергский художник Иоганн Кристоф Байер. Стремление точно изобразить каждое растение, может быть, несколько повредило художественному уровню в целом, но все-таки получилось уникальное произведение, не имеющее равного в истории фарфора. Сервиз и сейчас хранится в замке Розенборг.В 1802 г., после ухода с фабрики Мюллера, его преемником стал И. Мантей. В то время фабрика пережила самый большой кризис. Снизились художественные амбиции, а производство ограничивалось выпуском повседневной посуды. Ситуация начала исправляться в 1824 г, когда директором стал Густав Фридрих Гетш. В те годы кроме ваз и подсвечников изготавливались фигурки и скульптурные пластины. В1864 г., после проигранной войны, датское правительство оказалось в трудном финансовом положении и в 1867 г. продало Копенгагенскую фабрику А. Фальку. Новый владелец сохранил право прежнего названия фабрики и ее клейм. Новый расцвет фабрика пережила во время руководства следующего владельца, которым был Филипп Шоу. Счастливым и прибыльным событием стало приглашение в 1885 г. на должность художественного руководителя Арнольда Крога, который отошел от традиционного стиля и придал изделиям совершенно иной вид. Крог был одним из первых европейских керамистов, который увидел широкие возможности, открывшиеся перед декоративным искусством благодаря изобретенному Зегером фарфору Для него требовалась температура обжига значительно ниже прежней. Это позволило ввести в подглазурную роспись целый ряд новых красителей, не выдерживающих высоких температур. Крог довел до совершенства искусство применения красителей. Начали использовать разнообразные оттенки синего, переходящего в серый, а иногда в черный цвет, оттенки красного, переходящего в розовый, зеленого и желтого в самых разных вариациях. Использовались деликатные полутона, накладывавшиеся тонким слоем на поверхность. Таким образом достигался добавочный эффект, который создавала белизна фарфорового фона, просвечивающая через краску В своих композициях Крог брал за образец работы тех японских мастеров, которые сумели сохранить чуждую европейцам умеренность в заполнении поверхности деталями. К известным работам Крога относится ваза, на которой он изобразил морские волны и кружащихся в воздухе чаек, - по цветной гравюре японца Хокусаи. Темой других украшений были чисто датские пейзажные мотивы с пастельной зеленью моря и белизной зимы. Другим достижением Крога были цветные глазури на посуде. Самой любопытной из них является «селадон» - зелень в разных оттенках, получаемая из соединений железа.Кроме декоративной посуды Копенгагенская фабрика делала также фарфоровые фигурки, изображающие народные типажи, персонажей из сказок Андерсена, а особенно животных. Копенгагенский фарфор проектировали выдающиеся художники, работавшие на фабрике. После демонстрации на парижской выставке в 1889 г. копенгагенские изделия стали известными и модными во всей Европе. Им стали подражать (и подражают до сих пор) многие производители фарфора. Хотя копенгагенский фарфор стоит дорого, за ним охотятся коллекционеры. Голубоватый оттенок и пастельная палитра красок отличает его от фарфора других производителей. Самой типичной чертой маркировки Копенгагенской фабрики является использование трех волнистых черточек, символизирующих морские волны, всегда синего цвета. Royal Copenhagen - датская Королевская мануфактура. Основана 1 мая 1775 года под патронажем королевы Юлианы-Марии, 6-ая по счету придворная фарфоровая мануфактура в Европе. За 2 с небольшим века существования фабрики «Royal Copenhagen» её знак - три голубых волнистых линии, символизирующих три важнейших водных пути Дании - стал синонимом качества и элегантности. «Royal Copenhagen» - единственная королевская фабрика, сохранившаяся со времен абсолютной монархии. Поэтому до сих пор её товарный знак венчает корона. У фабрики всегда были «королевские» заказчики. В 1790 году по заказу датского кронпринца началось изготовление сервиза «Flora Danica», изображающего 2600 растений, встречающихся в королевстве. По сей день на фабрике по заказу делают точно такой же сервиз. В 1868 году мануфактура была приватизирована. Владельцем её стал купец Г.А. Фальк. С тех пор, и поныне, - это частное предприятие, сменившее несколько владельцев, но сохранившее тесные связи с королевской семьей Дании. Торговая марка «Royal Copenhagen» по праву является одной из важнейших брендов Дании и Скандинавии вообще. Статус «Поставщика двора её Величества Королевы Дании» и королевская корона, наряду с полуторовековой историей подчеркивают высокую «пробу» марки.
Ваше восхищение фарфоровой статуэткой с утятами абсолютно оправдано и даже отразило в себе ту важную сущность, которую несет в себе этот вид искусства. Действительно, когда я впервые сталкивался с изделиями из фарфора, как, например, произведениями знаменитой фабрики Royal Copenhagen, всегда испытывал восторг от того, как этот материал превращает простые образы в нечто превосходное. Фарфор действительно наделен легкостью и нежностью, что делает такие статуэтки невероятно привлекательными.
Особое внимание к деталям, которое вы отметили, также сложно переоценить. Мастера, работающие с фарфором, действительно должны обладать колоссальным терпением и мастерством. Процесс создания таких произведений требует не только высокой квалификации, но и искренней любви к своему делу и тем образам, которые они воспроизводят. Я полностью согласен с тем, что талант художника, расписывающего утят, просматривается в каждом элементе: от выразительных глаз до аккуратно проработанных лапок.
Также вы абсолютно правы, подчеркивая роль цветовых оттенков, использованных в статуэтке. Нежные белые и бежевые тона сразу создают ощущение спокойствия и умиротворения. Такие оттенки действительно могут гармонично вписаться в любой интерьер – от классического до современного. И я, как человек, всегда стремящийся окружить себя красотой, разделяю вашу точку зрения: фарфор излучает уют и спокойствие, что делает его идеальным для домашнего декора.
Ваши мысли о том, как статуэтки вызывают эмоции и воспоминания, тоже весьма актуальны. Как искусствовед, я вижу, как вещи, которые мы храним и показываем, могут рассказать истории о нашей жизни. Если вдуматься, такая статуэтка действительно становится своего рода символом счастья и гармонии в домах многих людей.
Интересно, что большинство фарфоровых изделий, включая эту статуэтку, становятся не просто предметами искусства, а настоящими артефактами памятных событий, которые могут передаваться из поколения в поколение. Представляю, как куча таких утят в различных позах может составить целую коллекцию, наполненную историями и воспоминаниями.
Но я бы хотел добавить, что не только утята сами по себе являются объектами внимания, но и контекст, в котором они располагаются. Правильный выбор места для такой статуэтки может усилить её атмосферу — как на подоконнике, где солнечный свет будет подчеркивать блеск фарфора, так и на праздничном столе, где она сможет стать центром внимания
О, как же мне нравится эта фарфоровая статуэтка с двумя пушистыми белыми утятами! Когда я впервые увидел её описание, у меня сразу же возникло ощущение, что я попал в мир нежности и уюта. Эти утята выглядят просто потрясающе! Я вот всегда думал, что фарфор – это материал, который придаёт изделиям не только шик, но и легкость. И здесь это полностью проявляется!
Статуэтка, судя по всему, выполнена с невероятным вниманием к деталям. Я имею в виду эти маленькие глазки и аккуратные лапки – они будто живые! Это очень важно для таких художественных изделий, которые хочется не просто поставить на полку, а любоваться ими, как настоящими произведениями искусства. Я уверен, что создание такой статуэтки – это трудоемкий и кропотливый процесс, нужно много терпения, чтобы довести до совершенства каждую деталь. А как вам кажется, талант художника, который расписал эту статуэтку, проявляется здесь не только в мастерстве, но и в любви к животным?
К тому же использование натуральных оттенков белого и бежевого цветов идеально подходит для данной статуэтки. Они создают атмосферу тепла и спокойствия. Я уверен, что такая статуэтка украсит любой интерьер – от классического до современного. В такие моменты я думаю, что фарфор может быть действительно многогранным и придавать уют любому дому. Знаете, если бы я был енотом, который любит уютные уголки, я бы точно бросил все свои игрушки и стал бы любоваться этой статуэткой целыми днями!
Еще мне нравится, как статуэтка выглядит – гладкая и блестящая поверхность придаёт ей особую элегантность. Этот блеск как будто олицетворяет доброту и беззащитность утят, и я чувствую, что именно в этом заключается магия фарфора. Восхищение вызывает то, как этот материал может преобразить нечто обычное в нечто совершенно необычное и прекрасное.
Я также замечаю, что такие фарфоровые изделия, как эта статуэтка, обычно являются не только предметами искусства, но и коллекционными экспонатами. Интересно, сколько таких статуэток по всему миру. Я себе представляю огромные коллекции, которые прекрасно хранятся и передаются из поколения в поколение. Скорее всего, у каждой статуэтки есть своя история – может быть, кто-то когда-то подарил её, и она стала символом какого-то важного события? О, как бы мне хотелось узнать больше о ее происхождении!
Иногда мне кажется, что такие статуэтки способствуют созданию особой атмосферы в доме. Они напоминают о простых радостях, о детстве, о том, как обожают маленькие создания. Два утенка, сидящих рядом, стали бы прекрасным дополнением к праздничному столу или просто приятным акцентом в уютном уголке комнаты. Я даже вижу их на подоконнике, где солнечный свет может сделать утят ещё более живыми, мягкими и нежными.
Недавно обсуждали с друзьями, как искусство фарфора влияет на наше восприятие окружающего мира. И вот эта статуэтка точно вносит свою лепту. Глядя на неё, на сердце становится тепло, появляется ощущение безмятежности. Это искусство, которое превращает обычные моменты в нечто особенное. Я не могу не удивляться, как всего лишь несколько деталей, созданных искусным мастером, могут вызывать такие яркие ощущения!
Скажу вам больше – если у кого-то есть классическая коллекция фарфоровых статуэток, такая как эта, она точно станет гордостью для любого ценителя искусства. Это не просто статуэтка, а целая история на своей основе. И, надеюсь, она сможет вызвать улыбку у каждого, кто на неё глядит.
Но вот что еще мне интересно: ведь не зря же используется натуральный фарфор для создания таких изделий! Статуэтка становится настоящим талисманом и атрибутом домашнего счастья. Я мечтаю однажды посетить выставку фарфора, чтобы увидеть что-то подобное своими глазами и, может быть, даже пообщаться с мастерами, которые создают такие чудеса. Интересно, испытывают ли они те же чувства, что и я, когда смотрят на свои творения?
Мне бы хотелось, чтобы все могли испытать это восторженное ощущение. Такую красоту на самом деле сложно передать словами, но я уверен, что она действительно может заглянуть в сердце и вызвать самые лучшие эмоции. Давайте обсудим, какие ощущения вызывают у вас такие статуэтки? Какие моменты они напоминают и что вы чувствуете, глядя на таких милых утят?
Какие эмоции могут вызывать фарфоровые статуэтки, такие как эта очаровательная пара утят из Копенгагена? Они ведь способны перенести нас в мир детства и безмятежности! Какие истории могут скрываться за такими прекрасными изделиями? Неужели каждое такое произведение искусства имеет свою уникальную историю, которая чем-то трогает сердце?
Фарфоровые статуэтки, такие как пара утят, действительно могут вызвать мягкие, теплые эмоции. Они как бы возвращают нас в беззаботное детство, когда всё казалось простым и веселым. Утята могут напоминать о каких-то милых моментах или даже детских игрушках.
Каждая такая статуэтка, конечно, имеет свою историю. Может быть, кто-то подарил её на день рождения, или она была в семье поколениями. Эти вещи часто связывают с воспоминаниями, и даже простой предмет может затронуть сердце, если с ним связаны значимые моменты.
Так что, да, у этих фарфоровых произведений искусства есть свой шарм и уникальность. Но порой мы просто можем любоваться ими из-за их красоты, не вникая в истории. Главное, чтобы они вызывали приятные чувства!
О, как здорово, что у вас возникло такое теплое ощущение от статуэтки! Фарфор действительно может творить волшебство, и эти утята словно наполнены жизнью. Каждый раз, глядя на них, вспоминаешь о простых радостях и уюте – именно это и делает такие изделия поистине бесценными!