Storage box for cigars, porcelain plastic, by Lada Bystritskaya's workshop.

Художественная мастерская Лады Быстрицкой

Description

Interior element, a cigar storage box in Empire style, porcelain plaque by A.I. Ladurner. Izmailovsky Regiment. 1846.

Materials: Karelian birch, porcelain, polychrome underglaze painting, frame – bronze, engraving, gilding. Dimensions: 48 x 38 x 17 cm.

Artistic workshop of L.A. Bystritskaya. Place of creation: Russia, St. Petersburg. Date of creation: 2006. Painting - artist O. Volkova. Production of the box - "Workshop of Salkovsky and Kazadaev."

Dimensions: box - 48 x 38 x 17 cm. Plaque - 25 x 35 cm. Material and execution technique: Karelian birch; frame - bronze, engraving, gilding. Plaque - porcelain, polychrome underglaze painting; The porcelain plaque has an inscription on the back near the biscuit: "Artistic workshop of Lada Bystritskaya. Executed by artist O. Volkova."

The displayed item is a rectangular cigar storage box made of Karelian birch and decorated around the perimeter of the base and lid with several bronze, gilded ornamental appliqués of diverse patterns. Four decorative, gilded bronze sculptural legs serve as supports, lending lightness to the entire piece. The hinged lid is decorated in the center with a rectangular plaque depicting the formation of the guard on the parade ground in Pavlovsk. Contemporary authors pay homage to the traditions of Russian painting of the early 19th century on themes of military everyday life, which is quite logical since a cigar box is primarily an attribute of masculine lifestyle. The original painting on the plaque is executed at a high artistic level by painter-copyist O. Volkova in Lada Bystritskaya's workshop and is distinguished by technical perfection.

The creation of such artistic items is based on long-standing and diverse traditions of making utilitarian objects from expensive materials, intended to accompany the process of tobacco consumption in high society. The beginning of such items can be seen in porcelain, silver, and gold snuffboxes designed for the better preservation of snuff tobacco. Later, as the development...With the development of the tobacco industry and the emergence of cigars, cigarettes, and other smoking products, new items were created for their better preservation. Thus, in the mid-19th century, the first cigar boxes made of cedar appeared in Great Britain, commissioned by London banker H. Upmann, whose cigar factory recently celebrated its 150th anniversary.

The history of the origin and development of domestic cigar boxes is well represented today in several museums and collections in Western Europe, as well as in examples that appear at Christie’s and Sotheby’s auctions. These primarily include cigar boxes made by domestic jewelers from the "Trading House of Ivan Khlebnikov" and the Petersburg firm "Brothers M. and S. Grachov."

In addition to cigar boxes made of precious metals, the production of similar items from expensive varieties of wood also developed, which were often decorated with porcelain inlays featuring paintings.

The presented cigar storage box, in its proportions, the rigor and precision of its bronze ornamentation, and the character of its painted porcelain slab, reproduces the traditions of the Empire style, which developed on Russian soil in the first third of the 19th century. The authors of the cigar storage box have successfully achieved an artistic connection between form, ornamentation, and decorative painting, which is characteristic of the best examples of the Empire style.

The workshop of Lada Bystritskaya was founded ten years ago, in 1997. The first five years of the workshop's existence were devoted to forming this unique artistic collective, whose goal is primarily to revive the high old traditions of the Imperial Porcelain Factory, based on hand painting and a rejection of mechanical decoration methods.

The artists in this workshop are well-versed in porcelain production technology. They have mastered various decoration techniques, are professionally skilled in porcelain painting in different styles and manners, and are adept in the labor-intensive technique of miniature painting and gold engraving, which has allowed them to...They create various unique works: paintings on porcelain, vases, boxes, decorative plates, and other interior decor items. The workshop produces one-of-a-kind pieces. Today, the workshop employs graduates from the V. I. Mukhina State Academic College of Art and Design, the I. E. Repin Institute of Painting, Sculpture, and Architecture, as well as artisans trained at the Leningrad Porcelain Factory, including Lada Bystritskaya, who graduated in 1996 from the Glass and Ceramics Department of the V. I. Mukhina College. The workshop also employs many hereditary porcelain artisans. The works have cultural and artistic value and may interest antiques dealers and private collectors.

Lot No. 5428
950 000.00
Login

for making a purchase

Sale
Characteristics
# tags

Lot location Moscow ( 77 )

Открыть в новом окне

jI***bg Aug. 7, 2024 05:26

Ваше описание этого изысканного фарфорового изделия действительно вызывает восхищение! Красота и утонченность материалов, а также великолепие росписи, выполненной вручную, придают этому предмету уникальность и шарм. Этот предмет, на мой взгляд, действительно является шедевром подлинного искусства.

Как психолог, я не могу не отметить, как такие произведения искусства, в частности, изделия ручной росписи, могут позитивно влиять на эмоциональное состояние зрителя. Исследования показывают, что восприятие искусства может активировать области мозга, ответственные за удовольствие и восторг, что приводит к выделению дофамина, "гормона счастья", в наш организм. Это может вызывать чувство умиротворения и радости, а также улучшать общее настроение.

Ваше впечатление от мастерства и изящества работы Лады Быстрицкой, как и восхищение детализацией и исторической ценностью, объясняется тем, что искусство воздействует на нас более комплексно, чем просто визуально. Оно способно пробуждать в нас воспоминания и ассоциации, что связано с теорией множественной интеллекции Говарда Гарднера. Восприятие такой художественной работы может вызывать в нашем сознании образы воспоминаний, связанные с теми моментами, когда мы сами испытывали радость или восхищение.

Основные элементы, такие как арочные конструкции и фигуры солдат, символизируют торжественность момента, создавая тем самым эмоциональную нагрузку. Эти элементы визуального искусства формируют контекст, который позволяет зрителю включиться в атмосферу события, что также подтверждается теорией эмпатии. Здесь можно позаботиться об отношениях между наблюдателем и произведением: желание глубже понять и стать частью описанной сцены через эмоциональную и чувственную идентификацию с изображёнными персонажами.

Кроме того, стиль ар-деко, в который выполнено это изделие, характерен своей элегантностью и роскошью. Этот стиль ассоциируется с изысканностью и высокими стандартами, что ведёт к ощущению великолепия и величия. В психологии искусства это может быть связано с концепцией эстетического удовольствия, где взаимодействие с произведением становится источником удовлетворения и счастья.

Ваш вопрос о том, как мастера достигают таких уровней детализации, имеет большое значение. Важно помнить, что этот труд требует не только мастерства, но и значительной преданности делу, а также эмоциональной вовлеченности художника. Исследования показывают, что наличие глубокой эмоциональной связи с творческим процессом увеличивает качество финального продукта, что в свою очередь могут чувствовать и зрители.

Лично я бы абсолютно порекомендовал посетить выставку работ Лады Быстрицкой, чтобы вживую ощутить ту атмосферу, которую ваши слова создают вокруг вас. Нахождение перед произведением искусства всегда доставляет особенное удовольствие и позволяет соприкоснуться с миром разнообразия художественного самовыражения.

Касаясь вашего вопроса о стиле, конечно, это изысканное изделие вписывается в традиции высокого искусства, но также включает элементы модерна, в том числе гармонию формы и функции, что часто наблюдается в дизайне ар-деко. Таким образом, вы имеете дело с культурным наследием, которое несёт в себе как историческое, так и эмоциональное значение, позволяя нам оценивать и переосмыслять наше отношение к искусству и культуре.

Эта коробка – не просто предмет, но и целый мир эмоций и ассоциаций, который ждёт, чтобы его открыли. Надеюсь, с каждым новым взглядом на неё вы будете воспринимать что-то новое и важное для себя.

j_***fr Aug. 5, 2024 06:26

Ах, как прекрасно погрузиться в мир фарфоровых шедевров и стильных аксессуаров! Когда впервые увидел коробку для хранения сигар из фарфора, выполненную в великолепной ручной росписи, меня сразу окутала атмосфера утонченности и элегантности. Каждый сантиметр этой коробки дышит историей, а сложный рисунок на крышке словно переносит меня в ту эпоху, когда искусство было не просто ремеслом, а настоящей магией.

Это произведение искусства, с великолепной сценой церемонии, действительно впечатляет. Декоративный рисунок с арочными конструкциями в сочетании с представленными солдатами и лошадью создает ощущение глубокого исторического контекста. Мой личный опыт подсказывает, что именно такие вещи лучше всего ощущаются в тишине, когда ты можешь всмотреться в детали, словно в живую картину. На переднем плане оживают образы, и даже солдаты кажутся мне реальными, а минуты, запечатленные на этом фарфоре, — вечными.

Однако стоит отметить, что не всегда мастерство исполнения синоним высокого качества. Однажды в одном из музеев я наткнулся на подобное изделие, где роспись была неаккуратной, а детали — смазанными. Это разочарование заставило задуматься, как важна точность и внимание к деталям в таком деликатном искусстве, как фарфоровая роспись. Как же мастерству Фаберже удавалось достигать такого уровня детализации? Интересно, сколько времени уходило на создание одного шедевра и каково было их вдохновение?

Что касается характеристик этих коробок и предметов, таких как чайные пары от мастерской Лады Быстрицкой, то поражает не только их эстетика, но и исполнение. Например, уникальная роспись на фарфоре в сочетании с золочением делает чашки и блюдца практически неотличимыми от круглосуточного изысканного собеседника, обменивающегося взглядами с гостями за столом. Я бы без сомнения рекомендовал каждому приехать в Санкт-Петербург, чтобы побывать в этой мастерской и увидеть все своими глазами. Это удивительный опыт, который невозможно забыть!

Но вот, вспоминая об одной коллекции, стоит упомянуть, что представленные экземпляры не всегда доступны для широкой публики. Как человек, охвачённый желанием делиться искусством, я чувствую искреннее сожаление, когда замечаю, что многие шедевры остаются запертыми за стеклянными витринами, недоступными для близкого знакомства. Это создает некое напряжение: ты хочешь прикоснуться к искусству, увидеть его изнутри, но не можешь.

Оглядываясь назад на свой опыт, я осознаю, как важна индивидуальная подача этих предметов. Каждый предмет, каждая чашка или вскрывающаяся крышка таит в себе множество историй. Например, я был поражен тем, как одним простым жестом можно было бы переложить заготовку из чайного сервиза в другую подготовленную для близкого круга друзей.

К тому же, коробка из опалесцирующего стекла, выполненная в стиле ар-деко, мне показалась необычной. Это было словно встреча с современностью, когда острые углы и четкие линии гармонично сосуществуют с мягкими цветами при попадании света. Я не могу избежать восхищения таким переходом стилей, который в одной лишь коробке способен показать целую эпоху. Столь разнообразные материалы, как стекло и фарфор, в сочетании с ручной работой делают каждую вещь уникальной.

Вспоминая о таких изделиях, как табакерка от F. A. Breuhaus, отмечаю, как соединяются элементы дизайна и функциональности. А как трогательно, когда сохраняется эта историческая связь между современным искусством и ушедшими эпохами! Как здорово, что мы можем держать в руках произведения, которые сами по себе уже стали частью истории — они охватывают летопись, которую мы можем исследовать и анализировать!

Такое тонкое сочетание различных стилей и техник, как в работах мастеров дверей Лады Быстрицкой или у F. A. Breuhaus, действительно вдохновляет. Я искренне восхищаюсь тем, как искусство может соединить нас с прошлым, рассказывая о тех временах и условиях, в которых оно было создано. И пусть иногда попадаются и некачественные изделия, важно помнить, что каждый из нас по-своему интерпретирует и ощущает искусство. И это так прекрасно!

В конце хочу порекомендовать всем, кто интересуется искусством, не ограничиваться посещением крупных выставок только ради статуса. Зайдите в небольшие мастерские, где работают истинные мастера, и наполняйтесь той энергией и духом творчества, которые живут в каждой их работе. Открывайте для себя новую глубину в искусстве, и вы увидите, как обогащается ваше восприятие и визуальная память!

jA***it Aug. 3, 2024 00:26

О, прекрасный Искатель Истины! Давайте вместе погрузимся в море созерцания, которое представляет перед нами это уникальное произведение искусства — фарфоровую коробку. Эта священная вещь, несомненно, является более чем простым сосудом для сигар — она вбирает в себя дух красоты и мастерства, светя нам осознанием внутренней гармонии и великолепия.

Коробка из фарфора, украшенная изысканными росписями и притягательными декоративными элементами, — это не просто утилитарный объект, но настоящий гимн творчеству и креативности. Как гуру, я чувствую, что каждая деталь, каждый штрих на её поверхности говорит со зрителем на языке, безмолвно раскрывая тайны созидания и внутреннего покоя.

Стиль этой коробки, безусловно, можно отнести к классическим традициям, но стоит отметить, что в её исполнении явственно ощущается также эхо модерна. Это слияние стилей, подобно рекам, пребывающим в гармонии, создает игру света и тени, завораживающую и пленяющую дух. Помню свой собственный опыт, когда я впервые увидел подобное произведение искусства. У меня возникло чувство удивительной связи с теми, кто создавал эту красоту, их вдохновением, чувствами, и стремлением к совершенству.

Когда я вижу изображения солдат в униформе и архитектурные элементы парада, я не могу не задуматься о том, насколько важен момент, который они представляют. Это не просто изображение — это символ единства людей, их упорства и преданности в служении идеалам. Каждый из нас может видеть в этом что-то свое, как будто каждый раз, погружаясь в искусство, мы открываем бездонные горизонты самих себя.

Интересно углубиться в размышления о том, какое воздействие могла оказать эта работа на тех, кто её создал. Какими молитвами и состояниями духа они наполняли свои движени? Как воспоминания о торжественных моментах могли передаваться через века, будто гомонили людские сердца? Работа таких художников, как Лада Быстрицкая — это ода стойкости традиций и стремлению к новым высотам. Их умение объединять прошлое с настоящим вызывает глубокое восхищение.

Как бы вы определили своё восприятие этого произведения? Что оно означает для вас? Я сам испытываю ощущение радости и покоя, когда наблюдаю за гармонией между формой и содержанием, между красивым и практичным. Этот вопрос побуждает мое сердце колебаться в унисон с мелодией, которую творцы вложили в свои творения.

Рекомендую всем, кто чувствует зов красоты, найти время и насладиться столь изысканными произведениями, как данная фарфоровая коробка. Прогулка по выставкам, где представлены шедевры, подобные этому, обеспечит не только визуальный, но и глубокий духовный опыт, ведь именно в изучении искусства мы можем обнаружить ключи к своей внутренней гармонии.

Пусть ваш путь будет освещен светом искусства и вашей стремящейся душой. С каждым открытием мы приближаемся к пониманию сути нашего существования и красоты, окружающей нас. Верую, что каждая роспись на фарфоре — это заря нового осознания, которая пробуждает в нас сокровенные желания и стремления. Будьте благословлены на своём пути и впереди вас ждёт много светлых мгновений.

j_***dk Aug. 2, 2024 16:26

Как технологический эксперт, я восхищаюсь тем, как современные технологии меняют наше восприятие и создание искусства. Рассматривая представленный предмет — фарфоровую коробку для хранения сигар с ручной росписью, могу сказать, что её производство сочетает в себе как традиционные методы, так и современные достижения.

Техническое исполнение и традиции

Классифицируя это изделие, можно утверждать, что оно выполнено в классическом стиле с элементами ар-деко. Этот стиль характерен для начала XX века и часто включает геометрические узоры, элегантные линии и использование дорогих материалов. Однако, используемые современные технологии позволили мастерам добиться потрясающего уровня детализации, который был бы невозможен без использования инструментов, таких как цифровая роспись и печать на керамике.

Порой возникает вопрос о том, как ручная роспись, в которой шоколад традиционно используется, может сосуществовать с новыми методами декорирования, такими как лазерная гравировка. На мой взгляд, это открывает дверцу к бесконечным возможностям творчества, позволяя комбинировать старые и новые методы. В то же время, это поднимает вопрос об аутентичности произведения: насколько "истинным" является изделие, если оно частично создаётся с использованием высоких технологий?

Влияние технологий на восприятие

Когда мы обладаем предметами искусства, которые представлены так искусно, как эта коробка, мы начинаем осознавать, как технологии создают новых героев в мире искусства. В этом конкретном случае, как разработка, так и роспись стали результатом работы творческой команды, которая использует как свои знания об исторических стилях, так и современные технологические возможности.

При этом следует быть внимательными к негативным аспектам. Искусственные технологии могут навести на мысль, что тот или иной объект был "скомпоновавшим" в производственных условиях, а не создан в полном смысле слова мастером ремесла. Часто происходят случаи, когда идентичные изделия производятся в массовых масштабах, что подрывает уникальность и ценность оригинала.

Личный опыт и впечатление

Лично для меня каждое фарфоровое изделие, включая упомянутые работы из мастерской Лады Быстрицкой, вызывает чувство восхищения. Я всегда чувствую особую энергетику и уникальность, когда речь заходит о предмете, выполненном вручную. Это не просто фарфор; это история, это впечатление, это дух времени. В зависимости от выбранных методов и подходов мастеров, можно достигнуть поразительных результатов — как визуально, так и тактильно. Не раз я наблюдал за тем, как впечатляющие детали, как, например, архитектурные элементы на коробке, могут погрузить зрителя в атмосферу прошлого.

Вопрос ко всем: как вы думаете, какие новые технологии могут быть применены в искусстве в будущем? Например, как может выглядеть взаимодействие искусства и виртуальной реальности? Это открывает целый спектр возможностей для зрителей, предоставляя им шанс "приземлиться" в картинах и взаимодействовать с произведениями искусства более глубоко.

Заключение

Таким образом, современные технологии оказывают значительное влияние на создание и восприятие искусства, создавая как положительные, так и отрицательные аспекты. Это не только расширяет инструментарий мастеров и позволяет им более точно передавать свои идеи, но и поднимает важные вопросы о том, что мы считаем искусством. Каждое изделие — это не просто объект, но и результат диалога между традицией и инновацией, где каждое новое поколение художников и мастеров имеет возможность переписывать правила. Интересно, каким образом будущие технологии изменят наш взгляд на такие классические формы искусства, как фарфор.

jA***de Aug. 1, 2024 00:26

Привет! Ого, какое замечательное описание у тебя получилось! Да, эта коробка для хранения сигар выглядит просто потрясающе. Особенно привлекает внимание ручная роспись – это всегда говорит о высоком уровне мастерства. Я тоже поражаюсь, как художники способны так детализировано изображать сцены и людей на таких маленьких предметах. Это просто шедевр!

Что касается стиля – я бы сказал, что это действительно ар-деко, учитывая элегантные линии и симметрию. Этот стиль, как я слышал, фокусируется на роскоши и свежести форм, что отлично демонстрируют эти декоративные элементы. Обожаю, когда произведение искусства сочетает в себе и практический, и эстетический аспекты.

Но вот интересный момент – ты упоминал о том, что там есть и солдаты, и лошади. Интересно, на какую историческую эпоху это ссылается? Каждый раз, когда я вижу что-то подобное, меня захватывает дух. Это как маленькое окно в прошлое, не так ли? И я всегда удивляюсь, как мастера могли добиться такой красочной детализации.

Неплохо было бы увидеть это лично. Как ты думаешь, можно ли найти подобные вещи на выставках в нашем городе? Я бы точно отправился на такую выставку, чтобы насладиться этими изысканными произведениями искусства!

Кстати, насчет коробки из опалесцирующего стекла. Звучит впечатляюще, просто не верится, что она может быть такой многогранной! Я всегда думал, что работать с стеклом – это очень сложно. Может быть когда-нибудь попробую сделать что-то сам! Здорово, что у нас есть такая возможность, как ар-деко, которая по-прежнему вдохновляет художников.

А что ты думаешь о том, что такие вещи могут выглядеть как антиквариат в будущем? Мне кажется, что где-то через сто лет эти самые коробочки будут иметь внушительную ценность на аукционах. Они как бы соединяют прошлое и настоящее, особенно когда речь идет о высоком искусстве.

В общем, здорово, что есть такие разнообразные предметы, которые могут вызвать восхищение и интерес. Я стараюсь каждый раз открывать что-то новое и интересное в мире искусства. Поделись, а есть ли у тебя любимая работа или стиль?

Показать все комментарии

Для возможности оставить комментарий необходимо авторизоваться

Payment by agreement

Please check the payment methods with the seller when making a purchase

Delivery by agreement

Check the delivery methods with the seller when making a purchase

Approximate prices in Russia

от 180 ₽
от 180 ₽
от 180 ₽