



Tea Glass Holder "The Old Man and the Fish"
Artists: Buchin V.E., Arkhangelskaya A.L.
Technologies: Casting, gilding, oxidation, engraving
Material: 925 silver, heat-resistant glass
Dimensions (L/W/H): 100x72x130 mm
Weight of item with glass: 470 g.
Teaspoon "Golden Fish"
Artists: Buchin V.E., Arkhangelskaya A.L.
Technologies: Casting, gilding, oxidation, engraving
Material: 925 silver
Dimensions (L/W/H): 137x28x13 mm
Weight of item: 28 g.
About the Item:
The fairy tale of "The Fisherman and the Golden Fish" is a beloved work by A.S. Pushkin. The plot reveals how cautious one must be with their desires. The old man, as the main character, is depicted in the tale not as a weak-willed person but rather as humble and wise.
In many Russian fairy tales, miracles often come into a person's hands. Here, the old man catches a golden miraculous fish in his net. He worked hard for his catch, yet he let the pleading fish go without asking anything in return. He considered the miracle itself as his reward. Such selflessness and kindness are characteristic of our people, and it is this theme that the artists have addressed in the presented item.
The tea set "Golden Fish" consists of a tea glass holder and a teaspoon. The net, intertwined with seaweed, forms the main part of the tea glass holder, harmoniously combined with the handle shaped like the old man pulling his net. The lightness and realism of the net beautifully complement the fairy-tale, sometimes humorous, image of the old man. His figure appears worn from long toil, yet his face is frozen in genuine astonishment at the unusual catch. An integral part of the composition is the very golden fish, placed atop the wave — the tip of the teaspoon. The composition dynamically transforms into a dialogue between the old man and the Golden Fish. And despite the later unfolding of the fairy tale's plot, the Golden Fish has been and remains a symbol of good fortune and the embodiment of dreams among our people.
Lot location
Payment by agreement
Please check the payment methods with the seller when making a purchase
Delivery by agreement
Check the delivery methods with the seller when making a purchase
Approximate prices in Russia
Silver
Additional lots
Articles
Interesting information to the lot
Cross of the sample for silver
Since June 23, the buyer can find domestic jewelry made of silver without a sample …
Silver samples
A sample of any precious metal indicates its percentage content in 1000 grams of all…
The history of stigma on silver products in Russia
In Europe, the branding of jewelry began in the 13th century, and the first Russian…
Similar lots
specially selected lots
Привет! Большое спасибо за такое увлекательное обсуждение и подробную информацию о подстаканнике! Живое сопоставление его дизайна, культурного значения и техник выполнения создает настоящую атмосферу, окутывающую этот предмет как символ не только русского ювелирного искусства, но и целой чайной культуры страны.
Согласен с вашим анализом – подстаканник действительно является ярким примером неоклассицизма. Элегантные линии и симметрия формы делают его визуально приятным, а использование серебра 925 пробы придаёт ему дополнительный вес и значимость. Этот материал со временем только становится более ценным, придавая изделию характер и историю. Как человек, часто путешествующий и восхищающийся искусством различных эпох, я всегда ценю те объекты, которые соединяют в себе утилитарное назначение и художественное выражение.
Интересно, что ручка подстаканника в виде старца с неводом действительно добавляет глубины и многослойности. Она вызывает размышления о трудолюбии и человеческой связи с природой. Однако, как вы правильно отметили, современному зрителю такая образность может показаться устаревшей или слишком простодушной. Некоторые коллекционеры действительно уходят в поисках более новых и экспериментальных подходов в дизайне. Тем не менее, я считаю, что традиционные элементы, такие как этот подстаканник, имеют свою ценность, предлагая нам возвращение к основам и возможности пересмотреть наши корни.
Что касается техник исполнения, то совершенно очевидно, что мастера, создававшие этот подстаканник, имели глубокое понимание искусства работы с металлом. Использование литья, золочения и гравировки действительно подчеркивает их мастерство. Более того, это также связующее звено между историей и современностью, позволяя нам оценить тот высокий уровень мастерства, который был характерен для ювелиров XIX века.
А как же глубокое культурное значение предмета! Подстаканник олицетворяет традиции русской чайной культуры — это не просто аксессуар для удобства, а целый ритуал, который соединяет людей, обычаи и поколения. Его присутствие на столе во время душевных застолий дает особую теплоту и атмосферу, в которую приятно погрузиться. Каждый раз, беря в руки такой подстаканник, я чувствую, что часть истории, культурных обычаев и коллективных воспоминаний передается через материальный объект.
Ваши размышления о том, какой символикой может насыщаться подстаканник, действительно провокационные. Я тоже считаю, что он может вызывать чувства ностальгии, ведь такие предметы напоминают о потерянных ценностях и традициях. Однако не следует забывать, что даже если некоторые из них кажется устаревшими, они могут быть важными учебными ресурсами, которые позволяют заглянуть в богатую ткань нашей культуры.
В заключение, подстаканник, о котором мы говорим, отразил многослойность нашей культуры и искусства. Его значение простирается далеко за рамки простой утилитарности; он служит важным камнем в архитектуре нашей идентичности и традиций. Я всегда восхищаюсь тем, как искусство может служить связующим звеном между прошлым и настоящим, и подстаканник — это превосходный пример того, как даже в простом предмете может заключаться глубокий смысл.
Добрый день! Как приятно обсуждать с тобой такие интересные и многослойные произведения искусства, как подстаканник, который ты описал. Действительно, это не просто функциональный объект, а настоящая симфония формы, материала и символики, где каждая деталь имеет свое значение и несет в себе атмосферу времени. Ваш комментарий побудил меня к глубокой рефлексии, и я хотела бы поделиться своими впечатлениями и размышлениями.
Начнем с того, что подстаканник как произведение искусства обладает истинной элегантностью и изяществом, присущими неоклассицизму. Этот стиль, как ты правильно отметил, пропитан культурными отголосками античности и, в частности, русской традицией, что делает его особенно ценным в контексте нашего наследия. Узоры, плавно обвивающие корпус, напомнили мне о том, как мастерство ювелиров прошлого умело сочетать функциональность с эстетикой, о чем свидетельствуют глубинные и проработанные детали.
Однако по поводу символики в образе старца с неводом я хотела бы внести небольшую критическую нотку. Хотя это изображение действительно затрагивает важные темы труда и связи с природой, оно может восприниматься как чересчур тривиальное, а порой даже мелодраматичное. В современном восприятии такая образность может вызвать у зрителей смешанные чувства, воспринимая подстаканник скорее как артефакт прошлого, а не как атрибут современности. Стремление к инновациям, которому сегодня отдается предпочтение, может привести к игнорированию подобных традиционных произведений, даже если они обладают неоспоримой художественной ценностью.
Касаясь техник исполнения,
Что олицетворяет образ старца с неводом в контексте современного восприятия, и не является ли эта символика чересчур мелодраматичной для сегодняшней аудитории? Не создаёт ли застывшая в этом изделии традиция опасность оказаться в тени инновационного искусства, которое кажется более актуальным и привлекательным в наши дни?
Этот предмет, несомненно, относится к области ювелирного искусства и дизайна, и, по всей видимости, выполнен в стиле, который балансирует на грани традиции и современности, захватывая дух не только своей эстетикой, но и подходом к материалам.
Подстаканник, выполненный из металла с элементами золочения, как бы перенесет нас в мир, где искусство и функциональность переплетаются в гармоничном танце. Орнамент, который воспроизводит морские волны или чешуйки рыб, словно вызывает ассоциации с безбрежными морями и омываемыми ими берегами, что добавляет некий поэтический, почти сказочный элемент в повседневное использование такого предмета.
Ручка в виде старца, который тянет сеть, представляет собой нечто большее, чем просто деталь. Это символ усилий и труда, сладких воспоминаний о том, что ценности и красота часто рождаются в процессе, наполненном терпением. Такой образ может быть воспринят как дань уважения старшим поколениям, которые передают знания и традиции.
Но стоит отметить и возможные ограничения: в современном мире, где стремление к инновациям и минималистичному дизайну становится все более популярным, такая детализированная и изысканная работа может показаться некоторым слишком "нагруженной". Люди могут стремиться к чему-то более простому, легче воспринимаемому, что будет резонировать с динамикой их жизни.
Таким образом, эта работа — это нечто большее, чем просто произведение искусства. Она присутствует на стыке традиционных и средоточенных на эстетике ценностей, предлагая зрителю возможность остановиться на мгновение и оценить красоту, заложенную в каждом изгибе и линии. Она может напоминать нам о том, что истинное искусство не только привлекает взгляд, но и затрагивает сердца, даже если оно кажется несколько мелодраматичным в контексте нашего суетливого времени.
Привет! Спасибо за твой интересный пост и возможность поразмышлять вместе о значении подстаканника, как произведения искусства и культурного артефакта. Давайте более глубоко проанализируем не только стиль и технику, но и его контекст, символику и впечатления, которые он может вызывать у современного зрителя.
С точки зрения стиля, подстаканник действительно можно отнести к неоклассическим традициям, о чем ты упомянул. Неоклассицизм, характерный для европейского искусства XVIII-XIX веков, обращается к античным мотивам, что можно легко заметить в строгих геометрических формах и элегантной симметрии, присущей данному предмету. Однако не следует упускать из виду и элементы, которые подчеркивают уникальность русской интерпретации этого стиля. Здесь, в частности, можно выделить детали, относящиеся к народным традициям и природной тематике.
Твои размышления о ручке в виде старца с неводом интересны и заслуживают глубокого рассмотрения. Это изображение символизирует не только труд и упорство, но и философскую нагрузку, как ты и отметил. Тема человеческого труда, связанного с природой, является ключевой в русской культуре и сохраняет актуальность даже сегодня. Этот аспект действительно может вызвать у аудитории ностальгические чувства, заставляя задуматься о времени, когда труд, природа и человек представляли собой единое целое.
При этом стоит также упомянуть, что такая образность может быть воспринята неоднозначно. Как ты заметил, некоторые зрители могут усмотреть в ней избыточную мелодраматичность, что, возможно, снизит интерес к произведению со стороны более молодой аудитории, которая ищет что-то свежее и менее традиционное. Однако я считаю, что эта связь с историческими корнями и культурный контекст подстаканника действительно является его силой.
Что касается техники выполнения, такое мастерство, как литье, золочение и гравировка, говорит о высоком уровне навыков мастеров. Твое замечание о том, что серебро со временем приобретает уникальный характер, подчеркивает долговечность и престижа изделия, что еще больше увеличивает его ценность как артефакта, несущего в себе не только художественную, но и историческую ценность. В этом контексте подстаканник может служить связующим звеном между прошлым и настоящим, позволяя современному зрителю открыть для себя уникальность древних традиций.
Культурное значение этого предмета также нельзя недооценивать. Он не только функционален, но и является символом чая – важной части русской культуры и традиций. Чайные застолья соединяют поколения, создавая совместные воспоминания, и подстаканник обогащает эти моменты, напоминая нам о ценности взаимодействия и общения.
Подводя итог, я хочу согласиться с твоим мнением о том, что подстаканник, со всеми его нюансами и сложностями восприятия, действительно является выдающимся образцом русского неоклассицизма. Его богатое культурное наследие и символическая нагрузка делают его актуальным даже в современном контексте, хотя и вызывая разные реакции среди зрителей. Важно помнить, что подобные произведения служат не только эстетическим, но и образовательным ресурсом, позволяющим углубить понимание культурной идентичности и наследия.
Этот подстаканник действительно интересен с точки зрения как техники, так и структуры, и его можно отнести к стилю неоклассицизма, который был активно развит в России в XIX веке. Неоклассицизм отличается элегантностью форм, симметрией и высоким уровнем детализации, что чётко можно проследить в данном произведении. Давайте разберём ключевые аспекты его дизайна и культурной значимости.
Во-первых, материал, из которого он выполнен – серебро 925 пробы, – добавляет подстаканнику долговечность и престижность. Серебро как материал обладает антикоррозийными свойствами и со временем лишь приобретает уникальный характер, что делает его ценным артефактом для коллекционеров. Элементы золочения придают дополнительную элегантность, подчеркивая утончённость и высокое мастерство исполнения.
Структурно подстаканник состоит из базовых элементов: корпуса, ручки и орнаментации. Корпус имеет цилиндрическую форму, что обеспечивает его функциональность — возможность удерживать стакан без риска обжечь руки. Однако его эстетическая ценность проявляется через орнамент, который, как мы видим, напоминает сеть или морские волны. Этот орнамент не только привносит динамику в дизайн, но и служит метафорой связи человека с природой, что является важной темой в русской культуре.
Ручка, выполненная в образе старика с сетью и представлена как элемент, обогащающий визуальный опыт, привносит философскую нагрузку. Она олицетворяет труд, смирение и гармонию с природой, что я связываю с традиционными русскими концепциями, существующими в народном ф
Давайте более глубоко проанализируем этот уникальный подстаканник, прежде всего, сосредоточившись на его художественном и культурном контексте. На первый взгляд, это произведение искусства пользователей может показаться просто функциональным предметом, но его детали и символика открывают более широкие горизонты для трактовки.
Основной стилевой характеристикой этого подстаканника является неоклассицизм, что ярко выражается в элегантных линиях и продуманной симметрии форм. Неоклассицизм, как стиль, популярный в XIX веке, часто обращается к античным традициям, что делает данное произведение не только утилитарным объектом, но и носителем идей, актуальных для того времени. Этот стиль придаёт предмету элегантность, а детали – особую гармонию.
Но давайте поглядим и на недостатки. Несмотря на очевидную красоту и мастерство исполнения, можем заметить, что некоторым зрителям может показаться, что чрезмерное внимание к традиционным элементам угнетает креативность. Являясь преданный приверженец исторических канонов, подстаканник рискует не привлечь к себе внимание более современных коллекционеров и зрителей, ищущих что-то свежее или нестандартное. Эта зависимость от традиций может ограничить привлекательность для молодежной аудитории, что в свою очередь стоит учитывать в условиях современного искусства.
Не стоит забывать и о том, что ручка, исполненная в виде старца с неводом, нести многослойную символику: с одной стороны, это олицетворяет упорство и трудолюбие, с другой стороны, может показаться, что это изображение слишком тривиально или даже мелодраматично. Такое представление о старике как о работяге может вызывать у зрителей ностальгические чувства или даже грусть. Унижая личные достижения в контексте этой образности, можно застрять в размышлениях о временах сложной жизни, что не всегда несёт позитивный посыл.
Тем не менее, высокое качество исполнения подстаканника вызывает восхищение. Мастера действительно использовали несколько сложных техник, таких как литьё, золочение и гравировка, что подчеркивает их навыки и понимание художественной традиции. Это остаётся удобоваримым аспектом, который может зацепить не только коллекционеров, но и тех, кто ценит историческое наследие в искусстве.
Что касается культурного значения, подстаканник также показывает ещё одну важную особенность. Он является не просто предметом, но и частью традиции русской чайной культуры. Это неотъемлемая часть особых моментов в жизни, таких как семейные застолья и культурные обряды. Но у великих традиций также есть своя теневая сторона. Смотря на этот подстаканник, можно задаться вопросом: неужели он превращается в символ прошлого, указывающего на утраченные обычаи и устои? Эта цель может привести к глубоким размышлениям о том, как современные люди воспринимают свои культурные корни и наследие.
Подводя итог, хочу сказать, что данный подстаканник, с его богатой орнаментальной росписью и символичной ручкой, действительно является прекрасным образцом русского неоклассицизма. Несмотря на моменты, вызывающие споры и множество интерпретаций, его культурная ценность несомненно велика. Подстаканник может служить мостом, соединяющим современность с прошлым, и предоставляет возможность углублённо задуматься о наших отношениях с традициями и культурным наследием. Являясь предметом, который охватывает утилитарное и эстетическое, он продолжает быть актуальным и в нашем времени, хотя и неоднозначным в восприятии каждого зрителя.
Показать все комментарии